海底总动员2：多莉去哪儿

刚刚看完电影《海底总动员2》，描述小鱼多莉找回记忆与家人团聚的故事。

一点点的煽情，却令我有小小的感动。

有着失忆缺陷的多莉，几乎什么都记不住，几秒钟就会忘记刚发生的事。

幸好她有完美的父母，鼓励她，相信她，支持她，等待她……而她凭着记忆深处的爱念——那些残存的记忆碎片，历尽艰辛，也要一往无前。

执着和永不放弃，终于得到朋友们的认可和支持，得以一家团聚。

虽然这仅仅是一部动画片，却也很有爱!

基于对《海底总动员1》的喜爱，怀着对《海底总动员2》的期待，我去电影院观看了这部影片。

影片3D效果不错，身边的小朋友都很喜欢，但是整个画面似乎没有第1部纯净，而是比较复杂，仿佛是想表现很多东西，感觉比较乱，容易让人跳戏，不如第1部简单清晰，容易入戏。

剧情和第1部类似，是寻亲。

场面更大，不局限于水里，也拓展到了天空中和地面上，激烈的动作场面多了一些，和人物的互动也多了一些，但是总觉得故事过于平淡，缺少了一些温情、乐观、幽默和惊喜的旋律。

多莉是第2部的主角，第1部中她不是主角，但是因为她的健忘、乐观让人心生喜爱，感受到积极乐观的力量，让人眼前一亮。

第2部她好像形存神亡，仍然健忘，但是乐观却仿佛变成了莽撞。

她面对事情时的不自信、彷徨和恐慌让人不由得觉得她不是她了，她只是冠了“多莉”的名而已。

她的破碎回忆和寻亲经历让人觉得人生很匆忙，很浮躁，很不舒服。

回家见到爸爸妈妈本来是故事的主题，结果只是轻描淡写，很难打动人心。

好在影片里有个会变形变色的章鱼，总算是个亮点。

多莉想要爸爸妈妈，也想要朋友，于是她四处奔忙。

这仿佛让我看到影片制作者想要故事，想要场面效果，想要画面，四处奔忙的样子。

虽然人生苦短，但是也许该从容一些，才能过得精致，不是吗？

可能是希望太大，失望有点大吧，所以随便抒发一下个人拙见，同时期待下一部动画影片。

十三年前，我刚刚毕业，那个时候的《海底总动员》对于我们这一代人来说意味着是一部超级商业大片。

目睹前所未有的海底世界的多彩与绚烂，让当年的我惊叹不已，一位父亲一路在各种伙伴的帮助下寻找自己的儿子，一段奇妙的海底寻子旅程，虽然历程天马行空，但是，年少不经事的我虽很感动，我却并未能很深地理解影片，可是我隐隐觉得它在某些角度映照着现实生活的伟大与深刻，我曾经多次想要明确这种映照意味着什么，但是一直也因为时候未到而无缘开解。

直到今天，这部影片给了我一些答案。

我也想不到，竟然是这样的生命开示。

两代人才能共同完成同一部影片的意义 十三年前《海底总动员》是小丑鱼马林在大家的帮助下，找寻自己的儿子尼莫，其中最主要的小伙伴就是短暂失忆症蓝唐王鱼多莉，而《海底总动员2》里，马林和尼莫和一帮海底生物帮助健忘的多莉寻找远在太平洋彼岸的家。

如今我已经38岁，也有了自己的小尼莫。

在《海底总动员2》上映之前，我们有幸先睹为快。

他和她坐在我身边，三个人的电影厅，灯一黑，泪水便在眼中升起溢出。

那种恍若隔世的久违与十三年漫长时间沉淀的回归，一下子击中了我的内心，那一刻，我并不知道为什么，但是到最后，我的嘴角也随字幕升起，释然地笑了。

像北京的这样一座巨大的城市，中国这样一个巨大的国家，有着无数平凡的家庭。

我们的父亲即使就像马林一样胆小怕事，或许我们的父母也会像珍妮和查理默默无闻，我们的孩子平凡普通，甚至会有像尼莫这样两只鱼鳍还大小不一，像章鱼汉克天生少了一只触腕，像白鲸贝利自以为失去了回声定位能力，像多莉患有短暂失忆症，像运儿是个天生的近视眼……不胜枚举的不完美的孩子，然而就在失去对方的那一刻起，他们就会义无反顾不顾一切地寻找对方，哪怕要穿越整个太平洋。

因为在我们彼此的眼中，对方再平凡，甚至还有缺陷，也是彼此心中唯一的挚爱。

所以，只有两代人坐在一起，才能共同去理解一部电影的意义，我们才能更好地彼此理解对方，即使你有时候并不可爱，甚至还很讨厌，但是，无论如何，你才是我生命中最重要的那个人。

即使，最平凡的家庭，也一定蕴含着世界上最义无反顾的爱，也体验着世界上最宝贵的却被我们习以为常的爱。

这或许也是我们所在的平凡世界里最不平凡的真谛吧。

愿你出走半生，归来仍是少年 在小丑鱼马林的眼中，多莉是那个帮助他的人，他或许一直在想，你曾帮我寻找儿子，如今我帮你找回家人，这便是《海底总动员》的全部故事，一个无条件给予对方帮助的故事。

当我还是孩子的时候，我们的世界里有上一分钟的打打闹闹，又有下一分钟的一团和气。

如今的我们是怎样一步一步地变成了一个计算帮助他人性价比的成年人的？

我也百思不得其解。

看完这部电影，看看身边的儿子，我才明白，多莉的健忘其实是孩子世界里最真实的写照之一，在他们的世界里，从来不会记住谁曾经伤害过谁，他们也会在小伙伴们需要帮助的时候，毫无条件地给予对方帮助。

无条件的帮助别人和忘却曾经的伤害和仇恨，可能是所谓儿童天真世界里最好的品质。

而，我已经失去了它。

我虽不天真地奢望整个成人世界里的每个人始终能保持这种品质，但是我至少希望我的孩子的内心深处，始终保持着这种爱与被爱的能力与天真的力量。

让童年最美好的品质伴随一生，永远保持无条件给予他人帮助的纯真，这也是拥抱快乐的内在力量。

十三年前，历经艰险，只为带你回家；十三年后，再次跨越海洋，一起帮你寻找回家的路。

孩子，愿你出走半生，归来仍是少年。

无论有多平凡，也一定有人等你回家 因为平常的工作加班很多，所以家变得就像旅馆。

包括我离开故乡只身一人到北京打拼，故乡和家之于我们这样漂泊在都市的人来讲，既熟悉又陌生。

陌生的就是，如果不提起它，我也甚至可以经常忘记我曾经时刻拥有着它。

熟悉的是因为，我们不管在哪里都会记住它的模样。

然而我们在外漂泊的某些片刻，内心的记忆与情绪就像在翻滚在暗流中的多莉一样，就在那一瞬，归家的欲望与乡愁瞬间充满了内心，就像你窝在沙发里看到《舌尖上的中国》里面展现的那些关于年幼的记忆的味道，那些母亲为你做的食物的味道的那一瞬，你会义无反顾地想要打个飞的回家。

我们都是已经习惯迷失在浩瀚如海都市里的那一条小鱼，我们对拥有的一切习以为常，我们在巨大的洪流里找不到自己的方向，卑微又无助，我们身边有那么多和我们一样孤独又可爱的同类，我们也又有了迷途的下一代…… 但是，我相信，无论我们迷失多久，我们走到哪里，而且，无论你有多平凡，也一定有人等你回家。

在回家的路上，你一定会发现，那条条贝壳铺就的小路。

是的，无论我们有多健忘，我们都一定用自己的方式记住回家的路。

而且，只要家人在哪里，哪里就是我的家。

孩子，我不知道等待你的来路，你会怎么走过，我也希望你能像海底的鱼儿一样始终保持着那颗天真的赤子之心，始终用你的方式记住回家的路，你拥有朋友和家，你便拥有了平凡世界里最不平凡的真谛。

父亲，我不知在你眼中，是不是已经是迷失的孩子，但我，我永远相信我是你心中唯一的挚爱。

不管分离多久，不管我有多平凡，你都依然翘首以盼，等我回家。

是的，虽然人生如此荒诞与残酷，但我相信我一直拥有平凡生命中最不平凡的一切。

谢谢你，小台灯——皮克斯，永远带给我们感动一代人的经典故事。

又是何等幸运，我的事业就是把这份蕴含着真善美的故事幻化成书籍传递给中国的千万小读者，这份美好的阅读必将润物无声地滋润着他们的小心灵。

每个被爱着的孩子，你们的运气都不会差！

看《海底总动员》的时候，我还不能理解一个幸运鳍对于尼莫意味着什么。

也不能理解为什么尼莫的爸爸会那么胆小，那么的担心出危险。

总觉得这个爸爸就如同自己身边的家长一样，畏首畏尾，不相信孩子。

但是，当14年过去，为了准备看第二部，所以重新回去温习时，我竟然掉眼泪了。

什么？

原来是这样？

原来这个父亲，最早并不是胆小的，那个时候他也大大咧咧的，乐观且快乐。

直到……一场灾难后，他失去了妻子，失去了几乎所有的孩子，他所有的一切，只有唯一的尼莫。

他才变得如此小心翼翼。

原来这不是小时候看的那个简单的历险然后回家的故事。

而是一个关于缺陷，成长，亲情的故事。

说说片子，这个片子的故事讲述和场景切换有一种奇怪的跳跃感，让人似乎觉得电影没有拍完。

感觉是缺了一些必要的交代，所以片子几段的串联让人感觉有些突兀。

有许多需要视觉化的东西没有视觉化。

故事发生在水中，但是片子的几个水下场景，并没有做出明显的视觉区别，尤其是大量篇幅发生在水下的暗光区域，场景都很类似，视觉上相当单调。

结果就是让人有些眼盲，造成了空间位置混乱的错觉。

许多角色甚至是主角角色，并没有串入故事或者铺垫，而仅仅依靠几句台词就登场了。

比如说 过去我是你的朋友，然后就真的和主角成为亲密好友。

甚至最主要配角章鱼，也是依靠台词说我想要被展览，就确定了人物动机，其实稍微用画面或者故事描述一下想法产生的原因，花不了多少工夫。

造成这种感觉的可能性有两个：一是海底总动员2并不是一个企图要投入很多的项目，利用过去的那些场景角色，加上水族馆和公路戏份，打算简单做个续集。

另一个就是其实上映前，这个片子根本就没有做完，但是必须要赶档期了，所以许多没来得及做的场景都不做了，叙事不连贯的地方用台词来补。

简单的来说就是这两个猜想。

所以，如果横向比较来说，这个片子肯定不及前作，更别说和《Wall-e》或者《头脑特工队》比了。

所以观影体验上，比较平庸。

片子前段直到尼莫和马林进入水族馆那边之前，真的没有特别提神的点，到了片子后半段，故事基本上恢复到了正常水平。

有笑点有泪点了。

剧本上其实算是比较好的，比如使用了带点悬疑的电影结构，在动画片中算是一种叙事方式的创新，很有意思的尝试。

那么，整体来说，这个片子值不值得去看呢？

下面就是我的感受了：片子有许多地方有缺点，但是……我倾向于认为这种缺点是制作周期或者成本的问题，并不是创意或者剧本本身的问题。

有一幕是非常值得看的……就是贝壳的那段……（不过不能剧透）虽然是幸福的黄手绢的套路，但仍然还是被感动到了……主题方面，皮克斯其实很深，甚至从14年前就是。

因为尼莫是一只鱼，所以我们看他的幸运鳍并不奇怪，但是如果有一个人的右手只有另一只手的三分之一长，是什么样的一种感觉呢？

那么，这次的主角，换成记忆力不能超过1分钟的多莉，其实也是同样的故事，同样的缺陷，同样的互相依靠，同样的亲情。

我在父亲节看完以后，想到这样一件事：小孩子从幼儿园回来，他做了一整袋小饼干，说是给爸爸的父亲节礼物，包装得极好，他拆开，吧嗒吧嗒大口把饼干全吃了，还剩两个，一个丑丑的，小小的，有点像一个球，另一块则是漂亮的饼干形状。

我马上知道哪个是他做的，于是我拿起那个小球，问他，这是你做的吗？

他说是，不过另外这个更好看。

我说我不要那个更好看的，你把这个给爸爸好不好？

他说好。

孩子亲手做的东西，比任何好东西都要珍贵。

所以想到尼莫，想到马林，想到多莉和他的父母，想起多莉说：妈妈最爱紫色贝壳。

小小的多莉，正面看起来，眼睛比身体还要大。

她做不到许多事，但是她仍然是那么美好的小生命。

真的泪流满面，从尼莫变成了马林，从多莉变成了她父母。

要知道，那摆成星型的贝壳，是等待了十四年才懂的情怀。

木鱼的完全主观评分导演 7编剧 8项目管理和完成度 5.5亲情和缺陷的主题 7.5总评 7可以去看美好的作品，果然是在各个年龄段都能有所收获的

真好看啊，作为一个动画片，题材不是打败一个什么大boss，或者英雄和美女的爱情故事，或者制造一个什么危机然后去化解，而是去探索去发现一些什么东西，就比较有新奇感，内容没那么好预测，感觉和他们进行一场旅行。

旅行通常可以拍得有趣好看一点，比如海绵宝宝的电影，然后靴猫12也是旅行和探索就没那么好看，1还稍微强一点，但是旅途到后面比较平淡，而是搞些阴谋和打boss的情节，我感觉靴猫中打boss的桥段都真是又臭又长，直想跳过，2里面塞了太多主要角色，本来设计的还可以的旅途，被过多的人物信息给冲淡了，导致过程不痛不痒。

另外值得一夸的是，影片的视觉效果，海洋景色非常美丽，各种水里视觉效果的变换恰到好处，美轮美奂。

配音也不错。

出现的几个角色我也都很喜欢，比如史上最强的眼镜，多莉的管友-可爱的平头鲨（多莉会说鲨语的包袱竟然也被接上了），还有那只怪鸟，七爪鱼也还不错，因为戏多一点，所以反而不会特别突出他的某个特点，变色挺厉害。

然后我看这个电影还蛮感动的。

忘了说，小多莉真是特别可爱。

然后它回忆父母呀，父母给她铺了好几年的贝壳路，都让人动容。

我就喜欢多莉这样的性格，疯疯的，亲切的，直白的，不用说善良和包容的。

（4.5星）

“寻找多莉”的故事发生的时间与“寻找尼莫”相隔一年，而两部动画在我们的人生里间隔了十三年。

十三年后，我看完这部电影内心的激动却远远超过了那年。

故事是普通人物寻找“自己所来自的地方”的经历，很早以前走失的多莉因为短时记忆缺陷，都已经想不起来自己在寻找什么。

看见迁徙的鳐鱼让她重新建立起关于家的记忆，于是顺着洋流去加州寻找父母和家乡。

让我激动的大多是电影描绘的海洋场景，对很多物种的景象的描绘已经有了纪录片一般的美感。

<图片1>影片开头，鳐鱼群迁徙的场景美丽到窒息，电影仰拍的视角，一方面符合蝠鲼在海洋浅表面迁徙的特性，更是让鱼群的体态显得如同飞行一般从容。

我极其爱看鳐鱼，当它们从面前游过，游向更远的高处时，永远让我联想到飞行。

而由于它们扁平的身体，看起来倒不像是飞鸟，而是飞毯，是童话故事里的场景。

而影片中，是迁徙季节成千上万的鳐鱼，它们宽大的侧鳍起起落落，动作冷静得像是终点就在眼前，又汹涌到像是能够掀起直达深处的漩涡。

那时我们和多莉一样，仰头看见这些古老的优美的物种在海洋中排成宏伟阵列，涌动的暗流撞击心脏，是“回家！

回家！

”的节奏。

怕是谁都希望赶紧去寻找自己出生的地方，管他那些绕成八字的洋流，和随时能生吞了你的大鲨鱼。

<图片2>从海面射向海水深处的天光，一直是我着迷的东西。

小时候的绘画课堂上，我描绘的海洋深处永远是一副“要有光”的调子，会用黄色画出一道一道的光柱，于是老师都看出我的偏好。

这部电影中充满了这种有光的画面，片头成群的鳐鱼游过，灰白的鱼群并没有挡住水面射下来的光线，光线穿透了海水打在鳐鱼身上，好像要照亮它们回家的路。

而在那个海底悬崖，也可以看见远方的一缕缕光线，在那里尼莫赌气出走，马林踏上寻子的旅途，多莉想起父母，不顾一切地冲向远方…… 所以，马林在那里抱怨，为什么每次在这里，都有人想要走。

是啊，为什么想要走呢？

大概是远处有光，而我只看见光吧。

多莉在水中迷路的时候，周围水草的触手在水里漂来荡去，看起来哪个方向都是一模一样。

只有上方透下来阳光，像星星一样辐散到水草的缝隙里。

大概就是有光，才让这里显得不那么像是个被遗弃的地方。

下一分钟才可以让多莉找到回家的路吧。

<图片3>还有一束光，来自于皮克斯那盏扭头看向观众的小台灯。

皮克斯的动画总与不少学生时的记忆有关。

印象最深在初中的时候，班里的一小撮同学每天午休的时候总会凑到讲台上的电脑周围，就这样一天一小段地看完了《机器人总动员》，看见呆萌的消毒机器人Mo时，大家一起笑出声，后来Eva握着Wall·E的手，我们也她一样紧张地希望他醒过来。

后来在大学，有人拿这部电影向来演讲的表演专家Ed Hooks提问，他说我们会被感动，因为这些和人不一样的东西表达了人性。

皮克斯的动画一向给人惊喜，他们讲的都是些没有人讲过的故事。

皮克斯所做的又似乎只是给一些非人的事物安排人的故事，但是这些故事看起来就充满了灵气和想象。

或许普通人的小故事，愿意讲的人反倒少了。

大家偏爱曲折离奇，宏大悲壮的故事，但其实经历的恰恰就是皮克斯动画里的这些，告别，寻找，成长，友谊。

于是内心最接近孩子的一群人才讲这些故事。

细细想来，皮克斯的电影主题不就是孩童常有的幻想吗——总想着自己睡着的时候，玩具会醒过来自己玩耍；需要确认一下床下面是不是有怪物会在夜里出没；而鱼缸里的鱼，似乎也总是在看着自己呢。

那时总觉得身边什么都该会说话，只是自己听不到罢了。

玩具，动物，怪兽，汽车，机器，情绪，皮克斯真的让他们都说了话，而看的人却已经开始不在乎这些东西。

动画片提醒人们，其实我们还可以在乎。

其实你可以看一看角落里的旧玩具，也不必害怕夜晚出现的独眼怪兽；其实小丑鱼更想住在海里，但天才的小老鼠愿意做你的助手；其实机器比人类懂爱，其实快乐不是万能的，而悲伤没有什么不可以。

如果你们接受我这个荒诞的比喻，那么现在的人们或多或少都像是记忆受损的多莉，一边长大一边不断在忘记，忘了童年的玩伴，忘了回家的路，后来连自己要找什么也忘了。

然后，他们把“回不去了，回不去了”放在嘴边，说给自己听，好让自己相信。

而皮克斯这次说，其实永远有回去的路，其实你还记得的。

　　推荐指数：⭐⭐⭐⭐　　类型：动画　　导演：安德鲁·斯坦顿 安格斯·麦克莱恩　　上映日期：2016.06.17　　时长：97分钟　　语种：英语　　---　　第二部的主题也是寻找和家庭，只不过主角换成了话痨的多莉。

整部电影最最感动的就是看到多莉捡贝壳，一抬头发现是找到了回家的路。

父母从来没有放弃过寻找孩子，虽然孩子患有短期失忆症，虽然希望渺茫，但是双方都没有放弃过希望。

这是整部电影的主题。

　　说到此，真的是要感叹一句，人贩子该死。

多莉这还是自己走丢的，父母好歹还有个大致的范围能守候等待。

可是那些被拐走，被卖掉的小孩子，他们的家庭又该是多么的悲惨啊。

　　顺着暖流，从悉尼飘到了加利福尼亚，真的万万没想到多莉竟然是出生在水族馆里。

而且还有很多好朋友。

整部电影里面最强外挂变色章鱼，还是非常有趣的。

我真的觉得这个系列最最成功的地方不是亲情和找寻，而是没有爱情也能拍出好电影！

这个真的太重要了，中国的很多电影就像是没有爱情不能拍出来一样，电视剧也是一样的。

不管什么样子，什么场景，都必须要有爱情。

合着男女之间就只能是这种事儿呗。

感觉非常肤浅且狭窄。

人的感情是很丰富的，亲情和爱情也是不一样的，非常建议学起来。

今年看到的唯一没有爱情的国产动画电影是《长安三万里》，《茶啊二中》算是半个，这个主题是师生情，前一个的主题是寓教于乐。

我更期待国产电影也能立意比较深刻一点，至少......至少可以没有爱情。

　　海底倒是真的总动员起来了，不仅是海底，水族馆里还出来了不少生物呢。

至少没有第一部的大鲨鱼和牙套女孩儿这么可怕，不过偶尔还是会感觉自己有深海恐惧症。

fun facts about finding Dory: 1.踏上旅途之前马林说就没人能好好的在这看看风景而不是想着离开吗，旅途结束之后多莉说要去看看风景，马林还不信😂 2.多莉第一次见章鱼说I'm ok with crazy,后来要从卡车上逃出的时候章鱼也这么对多莉说 3.卡车上一缸鱼说它们都痊愈了太棒了，然后一条鱼打了喷嚏，剩下所有马上隔离了它并说了声dude 4.章鱼开车时一转弯鱼从一缸跳到了另一缸，再一转弯又跳回去了暂时只记得这些了🤔

第一部里面的尼莫可以算得上是我童年时代最喜欢的动画角色之一了，其实也一直在期待着皮克斯重启这个大IP，不过2016年上映至今一直阴差阳错没有看，今天偶尔所拾，别有一番滋味。

续集从另一个角色多莉的身世说起，讲述了多莉和马林尼莫父子一起寻找自己爸爸妈妈的冒险之旅，依然采用了旅行式的叙事手段，穿插了章鱼、海狮、鲸鱼等角色使的剧情饱满而又幽默，依然是一部非常适合小朋友的动画作品，电影中关于亲情、友情的着墨，可以让小朋友树立更加正确的家庭观和友情观，多莉的不屈不挠永不放弃，尼莫和马林对多莉的鼓励等等，依然让人看了感到温情而又励志！

这个IP值得重启，毕竟海洋世界神秘而美丽！

今年迪士尼成绩骄人，《疯狂动物城》《奇幻森林》《星球大战7：原力觉醒》和《美国队长3》已经赚得盆满钵满，《海底总动员2：多莉去哪儿》上周末上映以来票房口碑皆高开高走，为上半年画下圆满的句号。

然而一些皮克斯和《海底总动员》的粉丝却似乎对这部迟来的续集不太买账，认为迪士尼炒冷饭打安全牌，这让我不禁想到了今年的高考作文题。

<图片1>我也是皮克斯资深粉丝，玩具总动员系列至今仍稳居我最爱动画长片系列头名。

但对十三年前的《海底总动员》却是麻麻地，除了绚丽的海底世界和传统的父子关系，其他也没留下太深刻印象，在皮克斯众多优秀作品里面算不上特别出众。

十三年后，在父亲节这个日子，和先生女儿一起重温了《海底总动员》再一起走进电影院看观赏了《海底总动员2》，有了不一样的感受，不一样的心境。

寻找尼莫和寻找多莉，父亲找儿子和孩子找父母，一次主题的呼应，一场情感的轮回。

如果父亲寻找儿子有与生俱来的强大精神驱动，纯粹是亲子关系的集中体现，那记忆只有几秒的多莉执着寻找失散的父母，更多是因为趋避孤独的本能和自我认同的缺失，是对“我是谁”的追问。

来到既是父母又是子女的年纪，越来越感到亲子关系不再仅仅是指向分离的相亲相爱。

父母是我的源代码，是我来自哪里，是我之所以是现在的我；子女是我的升级版，是我去向何方，是如何成为更好的我。

《海底总动员2》和《海底总动员》比少了些欢乐多了些忧伤，少了些明媚多了些阴郁。

然而《寻找多莉》真正打动我的部分并不是寻亲大冒险、励志合家欢，而是放浪者的理想，是个别者的尊严。

海洋生物研究所里住着一群在人类眼里“生病”了的海洋生物，七只脚的八爪鱼，高度近视的鲸鲨，以为自己的声呐系统坏掉了的白鲸。

他们真的病了吗，他们只是不一样。

长着和他的国语配音马东同款眼袋的八爪鱼汉克幽默机智擅长伪装，目测已经红过小丑鱼父子。

因为视力问题经常在游泳池里撞墙的鲸鲨，只要回到没有墙的大海里，视力就不再是问题。

不能放出回声定位技能的白鲸只是在游泳池里呆久了，忘了自己的天赋技能而已。

大小鳍的尼莫和健忘症的多莉先后担纲主角，传递了一种对待缺陷的态度：接纳和尊重。

现实中的主流人群何尝不是常常沉浸一种虚妄的道德优越感中，对和自己不一样的小众群体实施某种“救援、治疗和放生”，愚蠢傲慢又自以为是。

势单力薄的弱势群体中，敢于反抗陈规、挑战陈见的往往是不受束缚和统驭的放浪者。

想想多莉会怎么做，可能是《寻找多莉》最核心的主题，多莉的健忘让她只能遵循本能和冲动做决定，她从不深思熟虑计划周全，她总是做了再说，她是那个活在当下的人，是勇敢的实践家，是自由的革命者。

只有这样的一个多莉才有可能带领一卡车的鱼成功越狱，重返大海。

这听起来像是一种仅仅存在于动画片中的疯狂和不可思议，甚至有左的倾向，但对左顾右盼营营苟且的我们仍然有积极的意义。

也许有人要说看动画片，何必想那么多，图个乐而已，那我想《寻找多莉》在这一部分依然是合格的。

章鱼汉克、呆鸟贝琪、海狮相声二人组和海獭宝宝卖萌天团一定不会让你失望。

碟中谍和闪灵也是梗不在老，常用常新。

“你忘记我只要两秒或者三秒，而我忘记你却很难。

””最美好的事情总是偶然发生。

“总有一句戳中你。

没有理由不从现在就开始期待下半年即将上映的迪士尼作品：动画长片《摩阿娜》，真人童话电影《彼得的龙》，以及和史匹堡联手的奇幻大片《吹梦巨人》。

亲爱的迪宝，不要停，请将开挂进行到底！