女人满脑子都是爱情。
试想一下如果你一直停留早九岁的样子,无法拥有一份完整爱情,你爱的那些男人们他们也许会爱你,可从不能出自于爱情。
想一下,如果是这样,你会如何?
变成埃斯特吗?
起初看这部片子只是因为喜欢它的名字,搜索了一下,断续的看了几个片段,非常喜欢那黑头发小女孩的神情。
于是下了这部片子,但被搁置了很久才看。
看完后,感想有几。
相信。
这是看似简单实则最难的主题,若从开始约翰对凯特就持有相信,那么后面的一切可能会是另一个走向。
也不能说在这里是没有相信存在,只是错了位,约翰对埃斯特就是到死前才放弃他一味的相信的。
我们应该相信什么,又该如何测试自己的相信是不是值得。
这是太艰难的命题。
别再企图找寻到支撑,清楚自己的内心及思绪,不一味偏执,不一味相信。
任对谁也都不可放任所有情感,这似乎才是最安全的,才不让爱变伤害,伤自己伤他人。
每人都如此担心不可自保,隐瞒及一味退让以为是能避开险阻,但那些困境还是在的,迟了来期,也因此变得更加汹涌。
麦克斯是天使一样的女孩,她聪明勇敢,可也是向埃克斯退让。
是因为善良吧,也许是一度相信埃克斯会如她自己所言般“你是我的小妹妹。
我不会让你受一点伤害,我爱你。
”担又似乎不止这样,埃克斯杀害了修女,爸爸妈妈似乎都不能够保护到我们了。
她还是个孩子,自然不知因为自己的包庇而产生的后果。
人们原始的意识,以为不提不碰,伤害就此消除。
如同埃克斯所画的那些表面平和的画一般,如果不是因为些许差池,可能旁人永远也不能发现,任那些爱恨嫉妒在墙壁上肆意灿烂。
比如妈妈凯特的那些私密。
比如丹尼藏在树屋地板下的黄色书刊。
比如埃斯特的真实背景。
这些不可言说,无意窥探都会被惊吓。
熟悉的温顺乖巧被陌生转眼覆盖。
埃斯特也不过是个可悲的小人物。
当凯特一脚把她踢下冰层覆盖着的河流。
她苍白的脸沉入一片黑暗,最后的表情似乎是有些惊讶的。
如此不可预料的失了自己盘算,以为即便是无所得到也不至于落得丧失,虽然不是胜者,起码死去的那个不该是自己。
她环握着匕首,一边对凯特乞求,“救救我,妈妈。
”而不知自己早已被识破身份。
在《圣经》里夹着的每一个男人,也都是曾爱过的,努力的撞向坚硬,并再次用力去爱。
奢望着从不能归属自己的那份,受伤害之后把爱人变仇人。
她从能得到正常的爱情,如同她不能得到符合自己年龄的外表,她了解那是求不得的,或许才因此变得暴虐、不择手段。
可是到头来还是捞不得半点爱怜和怜悯,如此可笑 可悲。
A: 亲爱的,你太让我失望了。
你并不像我想象的那样……B: 可惜我并不了解我在你想象里的样子。
A: 你看上去那么完美,我本以为……B: 你猜一个人孤独久了,会变成什么样子?
A: 我怎么会知道!
我不孤独。
B: 是啊……你会知道的。
我时常能看到,我体内的esther,站在黑暗角落的昏黄灯光下,小小女孩天使般的身影,带着满身掩盖不住的疤痕,以及不为人所知的过往,一双漆黑却冷酷的眼睛,紧紧盯着我,与我对峙。
她是我灵魂分离出的孩子,天真贪婪,阴郁残暴。
每个人心里,都隐藏着esther。
只是大部分的时候,她被掩盖的很好。
豆瓣上有一篇影评,说,“人人都是孤儿”。
我很喜欢这句话。
我们出生,经历童年,那时孤单的含义很浅薄。
无非是没有父母在身边陪伴,没有朋友一起戏耍。
慢慢长大,我们不得不面对的第一个事实,便是我们生来孤独,并将孤独终老。
这种孤独和身边喧闹的世界无关,和爱情,家庭,一切物质可视的东西无关。
它是心灵上的。
没有人可以说自己不孤独,即便他拥有完满家庭,成功事业,和睦友朋。
在一切吵闹繁华的表象下面,总有一间漆黑的房屋,窗外阴雨不断,而那个被禁锢的小小孩子,一直一直在空荡冰冷的房间里,哭泣不止。
整部影片,我只能说——“你不像我想象中完美”。
除了女主角,小天才Isabelle Fuhrman,对esther完美且出神入化的诠释,时不时让我冒起一身无比爽快和震惊讶异的鸡皮疙瘩。
她超出年龄的成熟,灵动,忧郁,及阴暗的媒质,压倒了化妆、灯光、摄影、服道和音乐,成为影片不需任何渲染便能呼啸冷风的完美特效。
据我所知,少年老成的天才多半麻烦多多,过早的成熟、成才、成名,带来的负面影响远远超过人们仰视目光、镁光灯、金钱利益带来的种种好处。
所以我们那些天真可爱的小小天才们,注定不会是一帆风顺的。
作为演员,无论年纪如何,Isabelle了解esther最深沉蕴含的东西,脱离开残暴变态冷酷扭曲的种种,她只是抓住了最基本最简单的要素,也许也是她最了解的要素——孤独。
Esther是个典型的,被命运不公正对待的人。
疾病只给她一具永不成长的躯体,而她永远只能被当成一个9岁的女童。
在这过分狭小禁锢的躯体里,esther的心灵只能逐渐扭曲和凋零。
被父母遗弃,在精神病院中遭受非人对待,于爱于温暖于归属于牵绊强烈的需求,她的渴望变成暴烈的欲望,欲望粉碎成冰冷的绝望,绝望又造就了血淋淋的毁灭。
这一系列的转变,对于我们来说都是不陌生的,我们都曾在生命的某个阶段,在心中默默的经历过它们,而当一切过去风平浪静之后,成了伤口。
而这个伤口对于esther来说,永远不可能有机会愈合,所以她那本古旧圣经中一张张养父的照片,只能提醒她一次又一次妄图成为正常女人梦想的破灭。
对于影片中这个表面看来温馨美好的家庭来说,esther的出现并不如此冠冕堂皇。
所谓弥补一个母亲弥补对于胎死腹中孩子爱的渴望,而收养的另一个孩子来说,爱永远是奢侈的东西。
因为很显然,无论被收养的是esther或是别的什么人,她的命运只有一个——成为Jessica的替代品,成为填补一个母亲心底残缺的材料,成为一个岌岌可危家庭的粘着剂,成为每个人心目中完美的Jessica。
她只是一个玩偶,按照这个家庭每个成员心目中的样子被揉捏,被塑造,被支配,只是,她注定不是收养来被爱的。
对于我们自身孤独感的来源,若要深究,很大一部分是源于我们自身。
是我们对于他人过高的要求和期望,并与实际天差地别的不符之间产生的破裂效果的落差。
这种落差往往无法让我们认清现实,更多的时候,只能让我们逃避,产生对不完美世界的厌恶,以及对他人强烈的失望和不信任。
当我们遇到一个人,无论是同性或异性,朋友或恋人。
同事,家人。
尤其是深爱的人。
或者,仅仅是一个擦肩而过的路人。
从第一眼开始,我们的完美塑造工程就在头脑里,由一种名叫想象的虚幻行为的产生,而拉开序幕。
一个即将诞生的新生儿,一个夭折腹中的完美女孩。
一个名叫Jessica的女孩。
她应该是美丽的,也许一头浓密卷曲的黑发,一双楚楚可怜的大眼睛;她应该是高贵的,也许一件洋娃娃式的复古连衣裙,几根缎带;她应该是多才多艺的,精通绘画,弹一手高难度的柴可夫斯基;她应该是独特的,像大人一样成熟懂事,高贵优雅……这一切都可以是死去的Jessica所拥有的特质。
然而,我们最可爱迷人的小Jessica,她一定不会是攻于心计的,她不会伤害伙伴,焚烧房屋,勾引养父,最重要的一点,她绝对不会杀死她的家人。
事实上,谁又能保证Jessica不会是另一个叛逆的疯子。
所以当esther“恶毒”的将盛开在Jessica骨灰上的白色玫瑰全部剪下,并送给养母Kate时,Kate怒火中烧,歇斯底里。
在为esther的残忍阴暗震惊的同时,我们应该明白,Kate永远不可能在内心真正接受一个真实的esther,哪怕她是个正常的孩子,或许只是有些小小的古怪和叛逆,对于这个家庭来说,同样会掀起轩然大波。
因为从一开始,esther 就只是被定位成一个替代品和填补品。
而母亲,永远不可能把她像对待Jessica的玫瑰花般种植呵护起来。
就如同结束一段恋情,因为痛苦和空虚而找人填补,用暂时的欢愉掩盖往日的残缺一般。
这样不负责任且逃避的感情,多半没有什么好下场。
这个家庭如同一个失恋人的内心,在自身足够强大饱满和温暖的前提下,都不应该寻找任何替代。
她的出现,只能在你原本伤痕累累的创口上撒上一把盐巴。
收养一个孩子与对待一个爱人,同样需要对等付出和责任,如果只是想一味索取,将之待如一件修补器具,恐怕起义号角吹响的那天也不会很遥远了。
有时候,我们总是给予别人太多自身的伤痕和空洞,让别人有机可趁的来折磨自己。
比如影片中这个在完美表象下即将支离破碎的家庭。
他们都无法指责esther什么,如果变成一般的家庭伦理片而不是惊悚悬疑片,esther的出现所造成的效果估计也是大同小异。
我们总是太习惯把造成一切不良后果的原因和责任都推给别人,而忽视了整件事,这个家庭,我们自身存在的无数漏洞和问题。
有时候,当一个人可以成功的折磨到我们,也许是因为他们与我们相同,他们了解我们心底一切的伤痛和需求。
正是因为太过相像,折磨起来才如此得心应手。
整部影片最成功之处,便是镜头光影音乐效果所营造的孤独感。
大雪纷飞的冬季,寂寥且冰冷。
一个家庭,夫妻互不信任,难以沟通。
儿子叛逆,女儿因为母亲的失职丧失了听力,婆媳火药味浓重。
每个人都活在自己的气泡里,天天朝夕相处,却无法探知对方心底的痛楚和需要。
这种让我们异常熟悉的孤独感,从始至终,都在影片的各处弥漫。
所以esther才能像个神出鬼没的小恶魔,在彼此的漏洞间穿梭无阻,是这家中的每一个人,给了她时机和出路,给了她理由和动因,却惟独没有给她信任和关怀。
即便影片的表现手法有一些太过戏剧性和极端。
但是从中能看到人与人交往的基本模式和规律。
从中,我们能看到许多我们在实际生活中交际,恋爱,相处的影子。
初识,给彼此伪装的良好印象。
自我催眠,对方正如我们看到的,一切“非常完美”。
融入,彼此的一些小问题小矛盾开始浮上水面。
自我安慰,人无完人,TA完美的形象虽然稍打折扣,至少可以容忍。
目前的工作,是改变TA,并帮助TA重获完美。
深入,危机爆发。
残缺丑陋的人格终于暴露,原来TA只是个我们从来不曾熟识的陌生人。
TA的所作所为让我们震惊,失望,愤怒。
我们容忍,却不再尝试沟通,封闭给予渠道。
彼此冷漠。
决裂,不良沟通导致双方都无法得到他们原本渴望的东西。
欲望爆发成愤怒的不满,最终引发毁灭性的抱怨。
互相指责辱骂,你死我活。
表达对彼此与这个世界的强烈绝望。
回归,一切平静。
让对方在自己生活里消失,大概是最明智也最保险的方法。
如果没有一个很好的途径可以完善,恐怕接下来又会是一个恶性循环。
最后,针对很多影评指出的关于esther在墙上用荧光笔绘画的“春宫图”,从来引发大规模对于老处女欲求不满,性压抑导致的不良后果等此起彼伏的讨论。
我想说的是,性生活和谐有助身心健康的确是不争的事实,但esther可不是一个简单的得不到满足的色情狂。
女人渴望的,永远只是被爱而已,无论是哪种形式上的。
我问过好多小伙伴看过的最恐怖的恐怖片是啥?
70%的给出同一部电影《孤儿怨》!
当然我和我老公的答案也是,因为我俩晚上看完之后恐怖的都没睡好觉!
(好丢人!
) 然后我就被剧里那个主演小姑娘伊莎贝尔福尔曼迷住了。
首先,她长的真好看,而且这么多年过去了她没长歪,还是那么好看。
其次,她演技真的太好了。
她当年不过是个12岁的小姑娘可是眼神里居然没有一丝那个年龄该有的童真,对比她的养母妹妹。
她是怎样克服本身年龄所限制去演一个30岁的杀人变态人格障碍的妇女呢?
尤其,还有她色诱养父的魅惑。
天啊!
伊莎贝尔真的只有12岁吗?
我真的没法想象导演当时是怎么给小姑娘讲戏的?
然后,伊莎贝尔并且能精准的把握住导演的想法精髓!
看完《孤儿怨》我觉得我看到了明日的奥斯卡影后_伊莎贝尔•福尔曼!
Esther同学,你完全可以找一个萝莉控的怪蜀黍啊····各取所需,自给自足,从此社会和谐发展····
“911”已经过去8年了,可美国人还心有余悸,老是认为第三世界国家会出产恐怖分子。
只不过,这次不是留着大胡子的穆斯林,而是一个长得乖巧可爱的狂躁症美女患者。
表面上看起来,影片讲述的是一个来自第三世界国家的精神病患,利用美国人的“爱心”制造了可怕的事端,但仔细想想,如果这个家庭果真完美无缺,又怎么可能那么轻易地被人击垮?
此片从一个侧面充分暴露了美国人民内心深处的担忧:一方面,自己内部矛盾重重,问题多多;另一方面,来自外部邪恶国家的人又居心叵测,明明受了自己的恩惠,还整天图谋不轨,911就是一个明证。
这种后911情结,美国人至今未能释怀。
影片中,凯特和约翰的家是典型美国中产阶级家庭,有着令人艳羡的一切:体面的工作(一个是钢琴老师,一个是设计师),两个聪明漂亮的孩子,以及别墅、汽车等等。
但翻开华丽的表面,下面却是暗流涌动:丈夫曾经出轨,与邻居偷情;妻子在第三个孩子早就胎死腹中后,仍然隐瞒真相,假装临产;而且她酗酒,与婆婆关系紧张,以致于最后没有人愿意相信和帮助她;漂亮的女儿是聋哑人,儿子则喜欢躲在树林的木屋里看成人色情杂志…… “孤儿”艾斯特的出现其实只是给这个已经千疮百孔的家庭以致命的一击,加速了矛盾的爆发。
也许这个永远长不大的女孩用了很多恐怖和不堪的手段来达到自己的目的,她残酷冷血、不择手段、没有爱心、阴险狠毒,这些特性都非常符合美国对第三世界国家人民的想像。
把她说成是一个善于伪装的精神病患者,导演实在是很客气,同时也成功避免了“污蔑”爱沙尼亚人民的嫌疑(如果今天这个女孩来自中国会怎样?
估计导演会被中国人的口水淹死)。
据说影片在美国上映时遇到投诉,因为其中的一句台词:“想要像爱自己的亲生孩子那样去爱一个收养来的孩子,那是根本不可能的”,让有爱心的美国人民非常不满。
要知道,“博爱”,是美国中产阶级价值观中重要的一环,正因为此,他们才会爱心爆棚地年年去第三世界国家收养孤儿(以联合国慈善大使安吉丽娜·茱丽为重要代表)。
如果你质疑这种精神,那就是动摇了美国长久以来信仰的基础。
此片的惊悚部分处理得很好,导演在气氛的渲染上技巧高明(虽然情节不乏漏洞)。
只不过,对于所有热衷收养孩子的美国中产阶级家庭来讲,影片背后所蕴含的、对精神危机的描绘会更令他们记忆犹新。
如果一旦发现自己的爱心被彻底地利用,且最终成为伤害自己的武器,你叫那些信奉“博爱”的美国人情何以堪?
所以,艾斯特制造的真正恐慌并非是单纯的家庭危机,而是深刻的信仰危机。
杀人、夺爱,只是表面的血腥,摧毁的也只是简单的肉体,如果哪天美国人担心起来,觉得第三世界国家的人都不可靠,认定自己的好心都被当成了驴肝肺,觉得那些来自穷国的人全是恐怖分子,这才糟糕呢!
补充一点:影片貌似有个明显的BUG,女主人凯特在往萨朗院打电话查证艾斯特身份的时候,接电话的前台不会说英语,请了别人来接。
可后来,当艾斯特当年的主治医师致电凯特告诉真相时,却讲了一口流利英语,根本无需翻译。
难道英语在爱沙尼亚已经如此普及了吗?
2009.12.14
1.家里最强的人永远是妈妈。
宁跟讨饭娘,不要当官爹。
这个妈妈能调查、能破案能打架。
2.处女很可爱,但是有欲望的处女很可怕。
3.女猪脚妈妈其实很温柔很克制,如果是我早飙了。
4.出过轨的老公不能原谅,有一就有二。
5.夫妻之间,如果连信任都没了,不如散伙。
6.艺术家多少有点神经质。
辣妈对老Loli说的最后一句台词真解气:“i'm not your fucking mommy!”
外形走的是古着风 举手投足端庄优雅 不走寻常路要放在中国不就是穿海魂衫回力鞋的复古国货范儿么精通柴可夫斯基原创荧光情色壁画 画功了得 下笔狂野 风格凸显这不就是个怀才不遇的文艺女青年么表面成熟冷静 内心饥渴压抑 活了几十年了无奈还是处女让人不禁想起了一些在豆瓣上言行猥琐 生活中却人模狗样 可能跟别人摸个手都心跳的剩女剩男。。。。
Esther同学实为典型豆瓣用户 鉴定完毕。
在我看来,恐怖惊悚类电影在电影界是一种容易上手,但是很难拍好的片种,我看每年出产的电影,除了“毛”的最多,接下来可能就算恐怖片了,其中常常模式类同,也是重要的烂片来源区,IMDB评分上,你看一部恐怖片能有6分以上就算不错了。
最近的《孤儿怨》是一部评价不错的恐怖片,它发扬了此类影片的长处,又带有新意,而情感性的代入,更让本片容易引发观众共鸣和余味。
《孤儿怨》的故事情节开场并不新鲜,一对夫妻,两个孩子,老大是个颇为叛逆的男孩,老二又是个聋哑的丫头,等着盼来老三,却不想胎死腹中,让当妈的好不伤心,终日酗酒。
为了感情寄托,他们来到孤儿院,领养了一个早熟的,或者说得更好听些,叫早慧的十三岁女孩Esther,希望给昏暗的生活带来亮色。
看到这里,我都可以猜到接下来准保家里就祸事连连,但是本片的一个长处就在于顺着这种“俗套”,发扬了此类影片的惊悚元素。
首先,这片够暴力,虽然如今关注对血浆已经有了免疫力,但是本片让暴力执行者由一个女孩来执行,就让大家的感觉不一样了,同时,特别在影片前段的暴力中,并不是直接展示,导演很注意铺成暴力发生前后的氛围,如木屋上女孩被推下跌伤一段,从前面她与Esther的矛盾,到事发时,木屋中制造的阴森效果,让人感觉,有事会要发生,但是不知会在何时发生,这样的惊悚感是最为骇人的,而最后的暴力属于浓墨重彩的一笔,完成了一个影片的小高潮。
而随着影片深入,到最后决战时,跟着紧促的剧情,来上更加赤裸裸的硬暴力,就更让恐怖片迷舒畅了。
在我看那,优秀的恐怖片,应该将暴力、血腥与氛围和节奏一体展示,这样的叠加效应,才能制造让人惊悚的效果。
同时,本片Esther制造的家庭紧张,相互猜疑的软暴力,同样给人带来心理上的惊悚感。
悬疑,悬疑是本片一大亮点,而且逐步递进,Esther从起初的清纯和早慧,显得那么可人,到口出“FXXK”,报复学校与她有芥蒂的女孩,再到残杀修女,手段愈加残忍,而她的早慧中懂事、体贴的一面也愈加向成人阴险、狡诈、冷酷的一面转移,而导演让其养母首先怀疑其身份,开始调查,也自然带起观众脑中问号连连,Esther到底什么身份?
她为何如此暴力?
她为何一再激起养父母之间的矛盾?
悬疑常常是引人看完一部电影的动力,它吊足你的胃口,哪怕你有丰富的看片经验,脑中同时浮现N种可能,但是在没验证之前,还是充满了好奇,直到影片结尾。
而结尾,本片的新意也在于此,导演给出了有力的反转,当我猛猜这个孩子如何如何时,结果却是我立足的以“孩子”身份猜想的基础都被导演推翻,而且让我感觉新奇,舒畅,而非被侮辱了智商。
带入,代入,这部影片通过氛围和悬疑的制造,同时有力的情感表现,很容易将观众带入到剧情中,让观众将自己代入为片中人物。
从之后,我看网上关于此片的感言看,很多人和我一样,看着哑女不敢说出真相干着急,看着丈夫不相信自己的妻子想冲进去抽那男人一顿,看着Esther为所欲为,嚣张无比,急的想上去跟她拼命。
影片的代入感是种境界,当观众融入进去,已经开始为剧中人物着急,甚至融为一体去感受时,那么这部影片就已经非常成功了。
同时,这部电影给我很大的一个感悟是,人们是多么容易被表象所误导,其实,当我们认为这个丈夫不信任妻子是多么愚蠢和糟糕时,原因是在于我们知道了Esther的所做作为,想想吧,就算今天常常听到些未成年人犯罪的恶性案件,如果现实生活中,一个在你面前总是显得可爱体贴的女孩,被人指为魔鬼时,你能相信吗?
就如前段时间还在看的恐怖系列《鬼娃回魂》,看的时候,也在着急,“天呀,这个男孩说的是实话啊,这个玩具就是会杀人啊,你们这些大人怎么就这么蠢,不开窍啊?!
”,但是,想想,有人如果跟我指着一玩具说他会杀人,我也多半会说,你“烧饼”了吧,说啥呢?
人人都有常识,在片中的夫妇最初看来,Esther是可爱的女孩,是个需要爱和保护的对象,她可能有些毛病,也是这个年龄应该有的那些毛病才对。
所以,我们心中常常有个表象和常识的牵引力,当发现一个东西违背我们的常识和表象给我们的感觉时,这个牵引力就会拉扯我们往常规轨道上去认知,我们也可能发出“不会吧?
”,“不可能?
”,“我看错了吧?
”,“我这是怎么了?
”的自我怀疑。
表象和常识引发的认知常常需要强烈的刺激才可能改变,比如哑女亲眼目睹Esther杀人,更惨的是,始终相信Esther的丈夫,需要面对Esther的勾引和利刃,以生命的代价,至死方知隐藏于表象的真相。
这点上,妻子的态度是值得提倡的,所谓以常识和表象来认识世界,但是要保持质疑和科学求证的精神,所以她活了下来,也保护了她的女儿。
正所谓俗语,知人知面不知心,本片告诉我们,更恐怖的是,你连一个人的年龄阶段都可能无法判断,Esther最后卸妆的狰狞和生猛异常骇人,可谓极富启发性的认知教学读本。
现在看起来本片算是挺成功,它也奉献了一个极具“魅力”的角色Esther,此类影片,常常喜欢在结尾留个苗头,以供续集可拍。
而关于本片,已经有不少人在热议其扩展,不过本片结尾还是挺主旋律,没有留下个恶女逍遥法外的让人添堵的结尾,特别是从Esther最后被踢那脚的受损情况看,续集来个她不死应该有些牵强。
或许如果扩展的话,一方面,可以从前传考虑,本片留下了足够的线索让人对Esther的经历感兴趣,所以或许可以拍部讲她过去恶行的叫《Esther》,拍部讲她如何成为这样的恶女的叫《Esther Rising》,或者还可以拍她在精神病院协助警员办案的叫《White Bear》。
另一方面,可以横向扩展,比如她有个俄国妹妹啥的又到了美国,继续作案。
从众多人看完本片对关于Esther人物和影片可能延展的讨论(其实这种讨论也表现着一种期待),本片还是颇为成功的。
Esther由一位名叫Isabelle Fuhrman的演员扮演,1997年生人,本片中,她的表演非常精彩,无论萝莉,还是熟女,无论可爱,还是狰狞,都演的非常棒,或许,一颗强势的影坛新星又在冉冉升起了。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/3407a0ec14760b2d63d09f2c.html
艹!!
这片太他妈的伪科学了。
{1}一个这么严重的精神病患者竟然能从精神病院逃出来??
精神病院是纸做的啊!
{2}母亲太不理智了,既然发现她有问题,就应该用更加理智的方法处理这件事,毕竟她表面上是小女孩的样子,弄不好连自己都会被因为家暴而被起诉。
如果她能理智一点早把她赶出去了。
{3}父亲不相信妻子,竟然相信一个刚来的不是自己亲生的孤儿。
还深信不疑!!!
{4}虽然说她已经33岁了,但是毕竟身体是9岁女孩的样子,最后还能跟女主贴身肉搏半天??
妈蛋,女主真他妈的柔弱啊!
虽然说她刚开始有枪,后来又有刀,但是我想说的是他们家保险柜钥匙丢了好几天,他们都没发觉么???
{5}她已经杀了一家人了,警察都是吃屎的啊,就没有指纹或者其他线索???
这也就算了,当初她逃出精神病院的时候,精神病院竟然也没报警?
没有公布照片通缉她么?
至少要警告市民啊!!
竟然还能让她潜伏进孤儿院进而区报复社会!!!
{6}最后请让我吐槽一下911的效率,又是典型的该死的人都死了,该办的事都办了,警察才出现的套路。
我只能说伊莎贝拉.弗尔曼演技超群,为这部片子挽回了点分数。
不然只能是很差!
全片看下来,我就是一边生气,一边吐槽。
完全停不下来啊!!!
很久很久之前,世界上有两群人,姑且称之为A群体和B群体。
A在实力(经济和体力上)上占绝对优势,因此A统治着B。
然而这种统治的维持非常吃力,因为B群体虽然穷弱但在人数上和A几乎相等,所以A打算使用策略,对B分而治之。
A将B群体按听话程度和自身条件分为B1,B2和B3三部分。
A对于B1群体不吝溢美之辞,用金钱和权势大肆拉拢,让B1认为自己是统治阶级的联盟。
因此为了维持上等地位,对于A所治定的驯化B群体的政策B1俯首贴耳,奉为箴言。
B2群体所得的利益虽没有B1多,但比B3强,所以他们也信奉A和B1的思想,循规蹈矩地过日子。
B3群体是整个社会中最穷困愚昧也最受压迫的部分,但他们不仅人数有限而且力量薄弱,所以只能在痛苦中挣扎。
每当B3因为不堪折磨或不甘命运而做出危害A群体统治的革命性动作时,还没等A发话,B1和B2就已经对其进行狠狠的打击了,因为B3会败坏整个B群体在A眼中的形象,让B全体受到A的惩罚。
所以,B3常常为B1、B2鄙视和排挤,他唯一的上升之途就是想出阴谋诡计来诱惑A群体,在A的支持下凌驾于B1B2之上。
可以说,B3群体中的人面临两个选择,要不做饱受欺凌的弱者,要不做奸诈狡猾的佞人。
虽然这两者下场通常都很凄惨,但总有个别倔强凶狠的极品毅然绝然地走上了后面那条路,在经历腥风血后成为背负一世骂名的风流人物。
A、B可以代指很多社会群体。
但此处我眼中的A是男人,B是女人。
B1是背着财富名望甚至贞洁牌坊的淑女和夫人,B2是相夫教子,生活规矩的普通女人,B3则是被主流文化边缘化的“疯女人”们。
这些女人的疯狂之处在于她们没有遵守男人们为其制定的生活规则,离经叛道,走上了浪荡的旅途。
对这些人最恨之入骨的其实反而不是男人,而是那些地位崇高的正派女人们,因为她们辛苦维系的与男人之间的联盟很可能被这群一无所有的疯女人打破。
男人们对于这些疯女人的态度则反而是暧昧的,他们一面渴望享受后者楚楚可怜的眼神、崇拜的目光、鲜嫩的身体和狂野的风情,一面又害怕这些阴险贪婪的亡命之徒惹祸上身,摧毁他的家国甚至他本身。
所以,男人更愿意在享受疯女人的谄媚和身体之后,让正经女人在战场上把她们杀个片甲不流,维持自己统治的安稳和谐。
他们恨不得将个别的疯女人订上十字架,鞭尸示众。
男人最大的恶梦就是这些疯女人冲破了好女人们誓死守卫的防线打到了自己的疆土。
因为他知道她们一无所有,随时准备拼命。
而不要命的人的确很难对付。
在《孤儿》中,这个恶梦变成了现实。
这个疯女人是多重弱势群体的化身。
她既是女子,也是疯子,也是孩子,也是外来移民甚至还是个孤儿(虽然是孤儿和小孩这一点是伪装的,但她在生活中确实受这一身分的限制)。
这样一个被边缘到极致的人如果没有心计,不够狠毒,那么等待她的只有在疯人院孤独终老的绝望人生。
所以她拼了,她疯狂地扫清所有挡在她和她想要的东西之间的障碍,就算这需要她杀人放火。
她从来没有实在的力量来对抗那些掌握她生活的人,她只有美丽、只有奸诈、只有巧舌如簧、心狠手辣才能成为口吐毒液的蛇蝎美人,摆布男人来对抗女人。
这场战争直到关键时刻到来之前始终都是女人之间的。
这两个同属于B团体的人在打击对方的时候绝不手软但对于A的错误和丑陋却总能视而不见。
男主角是伪善的背叛者,但这一点在电影中却表现的并不明显。
因为这是一部用男人的眼光拍摄的电影,它反映了男人的极端恐惧(片中的男主角最后被残忍的刺死),它极立去塑造一个女“恶魔”(孤儿)和一个女“战士”(母亲),以此来教化广大的女性(虽然这不是本片的目的,但显然本片是从传统的价值观出发的)。
然而,正如在电影中所展现的,二女的战争胜负在很大程度上都取决于男人。
当男人站在“恶魔”这一边的时候,母亲即使声泪俱下的哭诉恳求也只沦落成被判断为“酒鬼”的份。
为什么母亲在此处完全被父亲和心理医生牵制呢?
关键就在于她曾因为酗酒而失职,差点让自己的聋女被淹死。
而她为什么会酗酒呢?
原因在于她的流产。
这两件事都标志着她在“母亲”这个角色上的失败。
在男权社会中,妻子和母亲这两个角色的重量远远大于一个女人自我的重量,也是衡量一个女人是否成功的首要标准。
所以当她在这个角色上失职时,对于她的责难不仅来自于他人(包括她丈夫,她婆婆和她的心理医生,这其中有两位都是女性),更来自于她自己。
她不能原谅自己,她特别缺乏自信。
她甚至觉得自己做妻子也是不合格的,所以她在一开始没法和老公做爱,对于老公在外面乱搞也一并容忍下来。
虽然流产这件事完全不能怪她。
但是,就因为这一系列的失职,她的地位动摇了。
这种动摇来自于她没有完全扮演好社会赋予女人的角色,她也是男权社会意识形态的受害者。
从某种意义上讲她和那个孤儿同属于B团体,然而她们却注定要展开一场你死我活的血战,这是由她们的社会身分决定的。
我们在看片的过程中可能会完全站在男性的立场上看到一个另人胆寒的女魔头如何在善良的人们当中挑拔离间、制造灾难。
但如果把视野放宽一些,去反观电影的视角和刻画方式,就会发现真正被离间了的是被妖魔化和被英雄化的女人们,真正使用策略控制他人的是那群君临天下,书写历史的男人们。
当然,这种伎俩由来已久,在所有女性主义论作中臭名昭著。
对于大多数羸弱的B3群体中的人来说,他们根本无法为自己的命运做出抗争。
所以才会有许多鬼片让生前脆弱的人死后以鬼魅的形态来实施抱复,匡负正义。
这是弱者的意淫,也是人们灵魂中正义之声本能的呼喊。
所以电影中许多的鬼魂比人更有血有肉,有情有义。
同他们比起来,现实中的恶人要丑恶千万倍。
《孤儿》中的女魔头不是鬼,但比鬼可怕得多。
因为她心怀弱势群体无处宣泄的怨念和对压迫她、扭曲她的社会规则的痛恨。
她很强大,强大到可以炮制出一宗宗触目惊心的血腥事件。
她又很弱小,在摆布她的命运和社会面前她只是那个在厕所隔间里尖叫着四下冲撞的疯女人。
她或许可以凭着从男人那里得到的一时宠幸而上位,但她明白自己不过是个宠物,最终自己的阴谋都将被拆穿,自己总要走上那A和B1联合组织的审判台,被男人订上十字架,被正义的女人视为反面教材。
这部电影不仅制作精良,角色生动而且堪称一部张力极大的性别寓言。
它表现了男人对女人恨与怕,也体现了女人对女人的恨与怕,也许还包含着统治阶级对最底层的势力的恨与怕。
虽然片中对于女性的妖魔化或神化的男性视角异常偏执,但其中对于女性心理和生存状态的细腻描绘还是令人相当感动的。
这样的片子可以有,因为只有在这样的片子中才能看到最不要命又最会玩命的人。
没错,这通常是女人,被逼到极致的女人。
多年以后再次重温本片,依旧会觉得精彩绝伦和韵味无穷。09年小女主才12岁呀,能贡献这样级别的表演那才叫“恐怖吧”。故事剧本写得特别扎实,悬疑落脚处理得恰到好处,惊悚感随着故事线层层推进直至片尾小女主身份被揭晓而到达高潮,太绝了!满分推荐,毕竟邪恶萝莉为女主的恐怖片实在太稀罕了!
有点吓人, 特别是真相
我真的没有被吓到= =所以,这是怎样一部不吓人的惊悚片、、、
牙齿和胸部可以蒙混,但是来大姨妈如何伪装?
是女人的心狠毒?还是精神病患者太恐怖?
小女孩的演技很棒!值得称赞!可萝莉可凶猛!里面小妹妹的做法挺伤心的!还是很心疼里面的妈妈的,要相信女人的第六感啊!剧情和镜头的表现还可以!当父亲晚上看到那个女孩屋子里的那一幕还是挺不错的,有冲击感!
小么么推荐的。此片一出,收养小孩的家庭应该会减少吧?
恐怖个鸡巴,越看越生气,一家子废物
外国恐怖片一贯套路就是大boss一般都是一些让人能够放下戒备心的角色,小孩,警察,医生,自己的亲人……小孩神演技。
MLGB,吓死我啦!!!这才是真正的恐怖片啊!!!
如果这个萝莉遇到纳博科夫或者Leon……╮(╯▽╰)╭
story of a bitch
感觉不够惊悚啊,但小女孩演员真是太厉害(全家有个妹妹这样的恋姐狂魔也是醉了...)
编剧多次让人着急,我只能说比较低能了。
。。。我覺得這個結局有點牽強附會,,,
好故事,可惜叙述手法极其俗套。
最大的罪恶是利用他人的善意进行犯罪,最大的恐怖是家庭内部逐渐的崩溃
╮( ̄▽ ̄")╭
1.榔头,又见榔头
情节很扭曲,不喜欢。杜致朗的杀人犯抄袭这片比较严重(本希望是仅仅是雷同)。那个叫Isabelle Fuhrman的小萝莉值得关注。