龙虎门

漫画改编的动作电影，从开头的旁白，到古朴的建筑风格，再加上所有主要角色几乎如出一辙与脸形极不相称的长发，让人不知不觉的把时间设定到了民国时期。

然而看着看着他们一个个拿出手机，才发现原来他们至少高科技过我。

这样做广告也有些过分了，实在与影片整体风格相去甚远，那部Nokia3250好像是今年才出的吧，可看看龙虎门里孩子练功的场景让人感觉更像清末的宝芝林，而罗刹门阴森的气质似乎也更适合出现在《魔戒》中，受了重伤，不是送医，而是上白云山找世外高人，而整部片子几乎没什么现代气息，除了不知所谓的诺基亚。

再看看剧情，“和罗刹门合作就代表全世界的走私生意都你的了。

”罗刹门的这么厉害呀，可是从头看到尾，似乎除了几个打手之外就什么人都没有了，尤其是最后三人闯进罗刹门总部，居然就是光杆司令。

天呀，梁山108个人，而且文武人才兼备都被招安了，你罗刹门就4、5个人，还全是打手，连个智囊都没有，居然能“号令天下，莫敢不从”，简直是侮辱黑社会的智商。

要赞的只有动作了，有了甄子丹的指导，连小谢和小余看上去似乎都有些真功夫了，招招到肉的场面让人暂时可以忘掉剧情上的缺失，甚至也想去学一身武艺。

只是千万记得如果被打伤了，要去名山大川找世外高人时，记得带够钱，因为想上到顶，光门票似乎就不是个小数目。

howie说跟《杀破狼》不一样，可我看的时候不由得回忆起《杀破狼》来。

http://blog.sina.com.cn/u/475e5802010000rl还是那么一以贯之地往“有型”的路上狂奔过去不回头。

甄子丹刻意让头发遮住脸，任风吹的样子，如果是他的影迷看到，会尖叫吧？

甚至在想，甄子丹的影迷里会否有一个他自己，甄子丹呢？

连着两个片子看下来，就会觉得，他这样热爱自己，简直是一枝热血沸腾版的水仙花。

我并非对这种对自己的热爱有所反感，毕竟，剧中人物并非只是在搔首弄姿，而是结结实实地在散发着硬朗的光芒。

是自恋，也算是恋得其所。

记得小时候不是很爱看功夫片，总觉得功夫片有很多练功打斗的场景，拖得好长，如果当时有快进键，我一定会把这些个场面快进过去，直接看结果谁赢谁输。

现在反而倒过来了，情节倒不怎么去挑剔，功夫场面打得好看才紧要。

所以看《龙虎门》，居然不觉得“文戏零分”之类的感觉，看下去还算过瘾。

实际上这部片子简单到，人只需要用好人和坏人来区分，跟我小时候的是非观一致，跟直截了当拳脚到肉的打斗风格也匹配。

有一个场景不知道大家注意到没，就是龙虎门武馆一出场的情景，很多小孩子在练功。

我看到这里不知为什么有些激动。

很有之前看《七剑》时想冲上去跟那帮侠客握手的感觉。

功夫片里始终应该有正义告急的焦虑，这个出场以及片首的那段旁白让我误以为这种焦虑在《龙虎门》可以血气重现。

直到电影结束时，才略有失落地回过神来，一场误会。

本想跟那位英雄讨论一下时势险恶，可是英雄只顾顾盼自雄，真顾不上谈谈那些事关正义的事情。

佐证一下：http://yingxiang.org/howie/?p=183《龙虎门》的武打设计其实跟《杀破狼》不能比。

后者的打斗很有层次，动感十足。

而《龙虎门》的打斗设计终极目的似乎是为了摆甫士，打得没有层次，没有动感。

当然这也许是为了将就谢余二人没有功底。

（HOWIE观点）

《龙虎门》：新魔幻武侠电影世界的暴力生成作者：川江耗子作者博客：http://chuanjiangrat.tianya.cn暴力血腥的东西，永远都会有观众。

这是我解开《龙虎门》票房飘红症结的剪刀。

明星一旦被他的粉丝喜欢，他耍cool、摆pose乃至随地大小便的动作都会被看着潇洒赢得掌声和尖叫。

这是我解开甄子丹谢霆锋余文乐拍了部烂片依然被人捧到天上之结症的又一把剪刀。

如果我们去看一部电影，听到这样的台词：——你说我爸爸能不能上天堂？

——你爸爸那么爱你，一定会上天堂的。

你不会恶心得起鸡皮疙瘩吗？

如果你认识了一个美女，她用你的手机拨了她的号码，她接了然后把你的手机还你还说“你接啊”，你会不会觉得这样的女孩很弱智？

但影片中的男人还对她一见钟情，你不觉得他们和编剧一样低能吗？

如果你看一部电影，尽管在电脑特技的帮助下打斗镜头还不错，但是它的故事情节好像是小学生的作文，你难道还说功夫片的看点仅仅就在打斗场面？

那我还不如回家看李小龙、成龙、李连杰或者甄子丹的打斗影片集锦。

客观地评价，《龙虎门》与《杀破狼》相比，水平根本不在一个档次。

除了导演用电脑设计拳法的想象力，《杀破狼》的打斗并不逊于《龙虎门》，故事的人物和情节架构和内在逻辑都非一般功夫片所能比拟，其中的人物之间的冲突、人物内心的冲突彰显出来的人性人情，以及影片的寓意，都是《龙虎门》望尘莫及的。

我也很喜欢甄子丹的表演，但实事求是地说，这部电影他除了为理发师和追星族们奉献了一个漫画头型，其他方面乏善可陈。

冷水泼完了，我现在来开始说电影。

武侠/功夫片发源于中国香港，也是香港向世界影坛贡献的一个独特电影类型。

但武侠/功夫片发展到今天，香港人似乎到了山穷水尽的地步，古装的神怪武侠片早已让编剧导演们江郎才尽，着眼于近现代中国民族大义、男性情义的功夫片在李连杰《霍元甲》那里已宣告终结。

犯罪片（黑帮片）、警匪片延伸的动作+功夫模式（现代惊险动作片）也让武指们煞费心思（《杀破狼》可以看着是集大成者）。

从欧美传来的新魔幻电影，借助电脑特技的制作的山崩海啸、城市毁灭、神怪出没的奇异空间，给香港电影提供了新的想象元素，但怎么也玩不过好莱坞。

幸运的是，香港人已经探索出现代动作片的新样式。

在冤冤相报的暴虐世界之中，或者是拳拳到肉的真功夫，或者是飞檐走壁的潇洒飘逸，同时夹杂秋风扫落叶后的人仰马翻，将正邪两立的武林施展的南拳北腿、现代特技、追逐及爆破熔为一炉，他们把武林世界纳入现代社会的背景中，与原来的黑帮片相嫁接，构成一种新魔幻武侠电影（让大家见笑了，这是耗子的命名）。

在新魔幻武侠影片中，依然有一般武侠/功夫电影的南拳北腿和神怪武侠电影中的神怪招数，依然会出现刀光剑影飞沙走石血肉横飞，同时，它还借鉴了黑帮片的元素，但基本不用枪炮，令人厌倦的飞车、爆炸、机枪扫射的镜头也基本没有，主要比试的是内力和拳脚功夫。

但人物身份和生活背景变了。

邪方的身份已由原来武侠/功夫片的纯粹武林人士，演变为现代巨商富贾、黑社会大佬、走私犯头目等等黑恶势力；正方也生活在现代社会，或警察，或神秘高手，或者是我们身边的白领蓝领。

我们可以拿去年王晶导演的《野蛮秘笈》来做分析。

武林世界已经移植到现代社会，用其中元秋的说法：古代武林、神奇武功、九大门派，依然活在现在世界。

这其实暗含了新魔幻武侠影片暴力世界的建构技巧——把现实世界演变成武林世界。

影片中的正派武林高手多是生活在2006年的小人物，上官灵凤的父亲（元华饰）是动物园里看厕所的，母亲（元秋饰）是炒楼炒股的，她本人（张柏芝饰）也就是一个写字楼的白领，红霞母女俩靠着个公司老总过着衣食无忧的生活，但都是现代社会的人物。

他们拥有玉女心经、金钟罩、真心必杀技、少林十八铜人阵等绝招。

而大反派头目就是华山少林空空大师的师弟白眉，他是香港最大的富商，不段利用强力逼迫别人出卖房地产，想成就亚洲第一首富。

他参透了300年无人能懂的九阴真经，练就了一身无人能敌的九阴神功，他的手下也是武功高强，拥有分筋错骨爪等“野蛮秘笈”。

也就是说，在新魔幻武侠影片中，武林正邪人物已经“活”在了21世纪，“活”在现代社会，就在你我身边。

邪恶势力争斗的目标不再是武林盟主，而是房产、金钱、富商的地位。

正义一方不只是过去武侠电影简单的疾恶如仇，惩奸除恶，铲除武林败类，还要控制邪恶人物永无止境的贪欲。

这其中必然隐含着影片作者对现代社会为富不仁者丑恶行径的夸大、扭曲和鞭笞。

再回头来说《龙虎门》。

影片的最后一个镜头，“龙虎三皇”携众站在龙虎门前，镜头上升越过龙虎门高墙，展现出香港的背景，将上世纪70年代的迁徙区和新世纪的摩天大厦共置一处，将横跨三十多年的社区重新组合成迷离朦胧的现代国际都市。

这是《龙虎门》的故事背景。

以上文的分析为据，再结合影片的故事情节，我们依然可以将其定位为新魔幻武侠影片。

片中的主要角色依然是不落俗套的正邪对立，黑白分明，正邪双方两个功夫很好的人走到一起依然是见面就打，如影随形的是沉迷于男性情义、社会正义的题旨，双方较量的最终结局也是邪不压正。

这个套路完全沿袭的是传统武侠/功夫片的，没有任何新意。

但是，它和《野蛮秘笈》一样，同样探讨了武侠电影世界里暴力的生成可能。

由于《野蛮秘笈》是一部搞笑的贺岁片，因此分析相对严肃的《龙虎门》更具有代表意义。

按照香港编剧何故的说法，“在王小龙取得个人成就后，堂堂正正地重返‘龙虎门’，跟亲弟弟拥抱相认，当中的感情，倒可成为香港与内地关系的隐喻”（《并非为漫画读者而拍的〈龙虎门〉》）。

这为我们探讨影片的现代隐喻提供了一种借鉴。

香港人拍电影喜欢跟政治挂钩，我们已经从《黑社会》中领教到他们的高明。

虽然《龙虎门》中火云邪神的国籍和他的真面目都是一个谜，但根据王降龙等人的交代，罗刹门是一个势力无比强大的犯罪组织（在黄玉郎漫画中是日本人控制的亚洲贩毒组织），谁如果拿到他赐予的罗刹令，就可以负责全世界的走私生意。

马坤是香港势力最强的老大，龙虎门的弟子都说惹不起他们，就像所有香港黑帮片中的黑势力大佬，人人望而生畏避之不及。

再加上罗刹门这个靠山，更是势不可挡。

尽管白狮帮实力与他差不多，但因为马坤做事一向都无过失，所以长期得到罗刹门的青睐，即便马坤把罗刹令推到白狮帮老大面前，他也不敢去拿。

可见火云邪神的威慑力之大。

罗刹门大佬火云邪神的下属包括老妖、棍妖和罗刹女，当然还可以收罗像马坤手下的叛徒翻江蛟之流。

影片中没有交代老妖、棍妖的来历，但其武功也不赖，可以凑合对付王小龙，王小龙差点因老妖而丧命。

罗刹女属于收养的流浪儿童，在影片中没有被火云邪神一脚踹死表明她也非我等草民，但她露了光背露了乳沟就是没有显露武功，基本上算是一个交际花，这也是所有黑帮需要的花瓶角色。

与黑帮片相比，新魔幻武侠影片邪恶势力的强大不在于喽啰众多，枪炮先进，而在于反派的经济实力异常强大，反派老大的武功异常高强。

《野蛮秘笈》的白眉九阴神功无人能敌，财力上富可敌国；火云邪神已经成为香港武侠/功夫片的反派代表人物。

《龙虎门》中的火云邪神强大到根本不用考虑财富问题，全世界各个地区都有像马坤这样的合作伙伴，财源滚滚，他要维护的是罗刹门和自己的名誉和面子问题。

他说罗刹令就代表罗刹门，马坤想归还罗刹令就是侮辱罗刹门，就不得好死。

除此之外，他要做的是把与自己作对的高手尽数消灭。

他甚至有点像《功夫》里面的火云邪神，把人生的意义定为打败天下所有高手。

当他和王小虎、石黑龙打得尽兴的时候，他说“我们今天来打个痛快”；他让罗刹女给王小龙疗伤的药丸，说“这样高强武功的人应该死在我手里”。

也许，与他而言，从来没有考虑过自己会死的问题，与高手决斗只是他生活兴趣的一部分。

因为他拥有的暴力足够强大。

后来，火云邪神遭遇白云山高人奇侠传授给王小虎和石黑龙的独龙电光钻和金钟罩的折损，最终被王小龙打败。

抛开商业电影的故事最后扶正祛邪的套路，我们可以把白云山和奇侠看着是导演的梦想，现实中的邪恶势力太过强大，没有人可以抗衡，只好用自己的想象力去杀死他，今天思过崖，明天白云山；今天风清扬，明天大奇侠。

着实让善良的观众满足了愿望实现了理想。

马坤即将退出江湖之前，罗刹女对王小龙说，我可以安排你加入罗刹门，让你代替马坤的位置。

黑恶势力不断笼络武林高手，先对手，再香港，然后全中国、全世界，暴力生成像滚雪球一样，加上无人能敌的大佬，地区黑恶势力最后便衍生为地球霸主、宇宙霸主。

这是我们对现实黑恶势力的担忧，也是香港新魔幻武侠电影中暴力生成的途径。

但电影观众无须担忧，最后总有“奇侠”的徒弟把他们打败。

我们只管在电影院享受正邪双方无一例外的以暴制暴的影像官能刺激，只需要尖叫时控制一下自己的肾上腺，不要让它上升得太快太高。

午夜时分，看一场午夜场——《龙虎门》。

外面越是漆黑安静，里面的打斗就显得越是激烈。

对一部那么久远的漫画来说，短短90分钟无法是无法概涵所有的。

对于我来说，没有漫画的基础认识，也许就当是一场武打片来看好了，至少不枉甄子丹一番心机。

我是迟到了几分钟，开场的一幕没看齐全，但后来在日本餐厅那场戏倒是精彩，补了一个遗憾。

旁边的朋友说，那么多的电影拍下来，都已经没有什么新意的了，再有的，不过是拍摄手法的转变而已。

听到这句话，就刚好看到镜头转为俯拍，成群的打手涌进三个房间，这种感觉很不错，立体感很足。

镜头渐渐拉近，近身的打斗，充满力量，畅快淋漓。

也许看得太多特技效果，太多大制作大投资，太多眩目得虚幻的场面，突然回归那么真实的纯粹的动作片，感觉那么实在接近，仿佛身体里的血液也随着贲张起来。

本来并不太喜欢甄子丹，但戏里的表现确实不俗，动作干脆利落，爆发力很强，加上一脸的冷酷无情，似乎终于打出了专属于他自己的动作方式。

《龙虎门》海报大事标题“十年无法超越的动作巨制”，当然这也许只是一种宣传手段，但甄子丹硬桥硬马的真功夫，在近期的影片中已不多见。

余文乐表现也不俗，武起双截棍起来也有模有样，但他的身份就可能有点来历不明，还没有正式拜师学艺，就得无端为龙虎门卖命了。

谢霆锋就好像有点无聊，除了有一段兄弟的感情戏之外，打斗场面也没什么架势，不算突出。

电影中的武戏份量也相对吃重，情节就略为单薄。

如戏中作为一代宗题的元华，在火云邪神面前却是如此不堪一击，于情于理有点快进了，转眼间就被击毙了。

按道理说，师父被杀，武馆被拆，心里面肯定又恨又悲，但这里没有把这个情节好好发挥出来，除了给谢和余两个大特写后就完事了，没有将这个悲愤推向高潮，带动观众的心理。

至少我一边看着，也没有一种马上要报仇的冲动情绪。

黄玉郎对于多年的心血自然不肯被人专美，少不了也要客串一个角色。

只是太轻易地，他说一两句话，就能让谢跟余修炼得脱胎换骨，挺赶时间的。

有点不爽的还是最终打斗那场，怎么火云邪神家里一个喽罗都没有？

看门的也得有一两个吧？

就这样让那两个人直冲而进。

情节设计没有一点惊喜，几乎都可以猜到进程了，只余不带花巧的动作来搭救场面。

影片中，有两个女配角，从而暗伏了两段感情戏。

马小灵与王小虎可谓是一见钟情，实在仓促又苍白，就几个照面就可以生死相许吗？

至少不能说服我。

倒是罗刹女与王小龙的一段是最丰满的。

由当初的第一次相遇，王小龙的相救，已经注定这个罗刹女欠了他的。

他们的相见总是在漆黑里，暧昧的泳池边，说着只有他们才能懂的说话。

罗刹女拼命想拉拢他，我们都是同样的人，我们都不是好人。

王小龙仍是一脸的无情，坚守心里的限度。

她一直是那么淡定，其实心里一直又是那么绝望，希翼他眼里能流露一点点温柔。

他其实也是爱的吧，不然怎么会为她剌上自己的标志。

最后一幕，罗刹女轻轻滑坐在他面前，生死之隔，两人却无法言语，无法触碰，只余那印记，印证一段深刻心里却无法吐露的感情。

其实，这本来就是漫画，本来就是一个很简单的故事，无非是正义与邪恶的斗争而已。

或者，不必想得太多。

看之前很期待，大报小报消息不断。

看了之后，武戏还算过瘾，文戏惨不忍睹，甄子丹很牛，编剧很烂。

整部戏在我看来只有三分之一是精彩的，而这三分之一的戏几乎都是武戏。

小谢第一场武戏真不错，其爆发的速度和力量在那一跳中表现的淋漓尽致，正是地道的甄子丹式的搏击。

如果说什么地方稍有不足，那只能说还缺少点“气和韵”。

“气和韵”这个东西很神奇，学是学不来的，教也教不会，完全靠后天长时间的积累大概只有在真正的武者身上才能看到。

现代的演员里面看看甄子丹和李连杰就知道了，前者的“气”石破天惊，后者的“韵”浑然天成。

余文乐这个角色有点多余，食之无味弃之可惜，真正的鸡肋，武戏也有点软。

元华让我有点失望，或许是角色限制（没什么发威的戏，唯一算上打戏的一段，还是失败者），原本《功夫》里面挺出彩的一个演员啊。

甄子丹我就不说什么了，比起李连杰的倜傥流畅大家风范，他更像是一个尖锐犀利的血性男儿，似乎更能吸引观众的眼球。

很多人都把甄子丹和李连杰进行比较，我个人觉得没什么可比的，一个是有门有派的套路高手，一个是博采众家的搏击奇才，各有看头，要是没了其中任何一位，武打影片可还真没什么意思呢。

根据漫画改编的影片如果不在编剧上狠下功夫，内容将会很空洞，本片即是如此。

人物之间的对话令我一再笑场，几段小龙的童年叙述也有些无力。

人物塑造和情节也都有些简单：有董洁的清纯不染烟尘就一定会有李小冉的妖媚（俩姑娘不论立场还都是舍己为人的情种），有个有情有义的彪叔就一定有个脸谱化的白痴反骨仔，甚至小谢善攻小余就要善防。

最后的那场打戏，太神话了一点，反而失去了血性，或许该片定位为玄幻武打？

汗。

片中有2段戏有点意思，都是甄子丹和李小冉的对手戏。

一场是李小冉在水池中拖住甄子丹，待说明真相时被甄子丹打入水中，镜头先拍摄李小冉沉入水中，无论是镜头还是气泡都能让我感觉到李小冉的悲哀，就这么沉下去好了，全无希望的沉下去。

另一个场景是李小冉用命抵命救活甄子丹，甄子丹用尽全力未能起身颓然倒下，身下的地板如同拼图一般轰然下陷，无论是甄子丹的表演还是特技设计都很逼真，或许心灵的塌陷要比死亡更让小龙痛苦吧。

当然除了这两个镜头之外，李小冉完全没有作为，再无亮点。

综上所述，开场2武戏，中途2文戏，ok，算算时间，刚好三分之一的精彩。

说点与本片无关的题外话，甄子丹的肌肉真不错，看上去很顺眼，接下来想到的竟然是我很喜爱的一个女演员万琦雯，她和甄子丹其实看上去真的很配，为什么俩人最终没能走到一起呢？

叹气。。

Dragon Tiger Gate/龍虎門December 5th, 2006很“美”的影片，不过也光剩下美了，没什么情节，甚至可以说故事十分乏味。

发表几条拙见，算是看过此片了：* 开头谢霆锋我踢、我踢、我踢踢踢，一看就是甄子丹的招牌架式，现在传授给谢霆锋了，他运气真好，谁都帮他。

* 谢霆锋和甄子丹的岁数应该差一辈儿了，片中演亲兄弟。。。

* 片中都是机器人，打败几百人也不累，空手把倭刀打弯也不会受伤，连衣服都不破，圣斗士好歹还穿件圣衣捏。

* 小龙小虎的两个女人纯属多余。。。

* 罗刹门好像只有两个人：boss和罗刹女，拿三节棍和分水刺的两个怎么看都像是花钱雇的职业杀手。

并且只有两个人的罗刹门居然能够颁发走私营业执照——罗刹令。

* 最终boss是窝囊废，只会欺负老头子，最后和后生仔们斗的时候嘴里说着还有什么厉害的招数没有，其实自己的绝招根本就使不出来（杀元华时用的拳头发亮的那个）* 中式功夫片和老外动作片的最大区别是，老外动作片用的炸药多，车子、房子全要炸，中式动作片用的风扇多，我吹～～～袍子鼓来了，头发飘起来了，人也飞起来了，so cool～* 片尾，小龙说：我们两个都是阿龙，不如你改个名字，叫阿豹吧。

小虎说：阿豹，挺cool啊。。。

龙虎门本是取自两个人姓名中的龙、虎，现在如果再加上个豹，那岂不成了——龙虎豹？

男生们应该都知道这本杂志吧？

真为编剧寒啊 -_-!http://www.fwolf.com/blog/post/262

提起功夫片，首先想到的肯定是李连杰和成龙，两个人将中国功夫影视化发挥到了极致。

李连杰的功夫片唯美，有板有眼按套路出招，成龙的功夫片诙谐，往往是急中生智让人莞尔。

然而，现实不像电影表现的那样，人越老功力越深厚。

皈依佛门的李连杰基本上已经要洗手不干，而成龙虽然还在搏命但也已开始转型文艺。

当人们的目光从我们压抑许久的李、成二人身上移开的时候，“丹哥”终于媳妇熬成婆了。

说实话，甄子丹的功夫可是真材实料，不过因为前面的李、成太过辉煌，丹哥也就只能生活在他们的阴影中。

不过从《杀破狼》开始，丹哥硬朗且有些近乎残忍的打法确实深深的抓住了观众的心，有时候就是为了看那股咬牙切齿的狠劲和残酷的手法，刺激且痛快。

《龙虎门》是甄子丹真正升格的代表作，影片中的武打完全的是甄式风格，下手狠毒且又煞是好看。

不过除了武打动作的精彩诠释，这部片子基本上是个相当弱智的简单故事，好无新毫无意且毫无亮点。

看到一半不禁拖拽快进专拣动作戏来看。

虽然前期宣传做足了排场，但是这却是个盛名之下其实难副的片子。

动作片不能从头打到尾啊，毫无故事情节即使是色情片也让人没有兴趣啊。

甄子丹真正取代两位老大的地位还是要有一段时间的，还需要找到合适的故事和优秀的编剧。

从<杀破狼>之后就很期待<龙虎门>,因为觉得甄子丹的武打风格是我第二喜欢.中国的功夫片,大概可以分为成龙的谐趣,李连杰的帅气,和甄子丹的刚猛。

其中，成龙大哥已经过了五十迈向老年，再搞谐趣就有些老顽童的为老不尊了。

而李连杰的帅气和正气，看多了容易审美疲劳，并且《霍元甲》也看得太让人憋气心碎。

在现在工作学习压力大的时代，只有甄子丹的刚猛能让人好好释放内心的压力。

《龙虎门》看完后，不得不说，开头的几场打斗设计的不错，很对功夫迷们的胃口。

绝对是甄子丹那种实用兼致命的风格。

其实，对于香港改编动画片，大家还是有信心的，一般情况下还没什么失手的作品。

这次也是，依然没有失手。

影片里动作设计看出香港动作片的强项：在精心的编排下，以人为本，以特级为辅。

开头的几场，功夫安排的很精巧，电脑特技起到了推波助澜的作用。

让人看得非常爽快。

我个人觉得香港的武术指导依然是最好的，毕竟这种精心编排的人的对打，要比看那些0和1组成的电脑设计出来的假人打要过瘾的多。

因此，本片动作大概可以打个85分的高分。

看着片子就想对所有看那个巨烂无比的《好男儿》节目观众们说，来看看这个电影吧，这里的男人们才是真正的男人。

一个男人不一定长相阳刚，关键在于要有血性，在需要他出手时有义无反顾的牺牲精神。

不要在舞台上，因为一两个刚认识几天的人就哭得像个娘们！

温柔是男人用来疼爱女人的，而不是用来互相使用的。

每次看到偶像剧和《好男儿》（这个节目曾经无奈下陪老婆看了十分钟，最后实在受不了去打魔兽世界了），为个屁大的事情，一个好好的男人也要在那里哭；一遇到要抉择的事情，就在那里优柔寡断地转来转去，还要很恶心的说：我该怎么办呢，怎么办呢？

男人的外形可以粉红，可以蛋黄，可以翠绿，但是内心必须是坚强的，有远见的。

要记住：真正的猛男敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血！！！！！

至于影片的剧情，我得替影片说句好话：这片子是根据漫画改编的，而且市场是针对青少年，所以不能要求太复杂。

在观影时，当董洁从塔上跳下，然后又回到了之前的场景，奇才说了几句佛教里的机锋，后排就有两位少年朋友再说：靠，说的什么啊。

所以，对于简单的剧情就不要奢求了，想看剧情找韩剧来看吧。

最后说说表演，感觉整个片子里，就是谢霆峰和李小冉演的还算可以。

甄子丹就是一个劲的耍酷，本来这个角色应该是外刚内柔，但是因为酷的需要而被削弱了。

董洁依然是《金粉世家》和《幸福的日子》里的感觉，一点也没有进步，这个可爱的女孩可塑性太差了。

里面有两个场景非常不错，第一个就是李小冉在游泳池内让甄子丹纹身，和最后李小冉的死，第一个场景让人有一种同情，第二个场景则让人心酸和原谅。

对于影片的最后，打的很爽，非常解气。

但是，不太对得起宣传海报上那句“十年无法超越的动作片”。

在特技的渲染下，对于火云邪神打的痛快，不过功夫迷们必然失望，除了甄子丹那几下来自泰拳的膝盖攻击和肘部攻击外，其余都结束的太快了。

废话说了不少，个人以为这样一部简单的动作片反而比《谍中谍》好看的多，给人以一种男性的阳刚血性感觉。

也许有朋友会说我肤浅，喜欢这种弱智漫画的香港片。

可是看电影就是去娱乐的，这样的简单动作片能提供给我们视听的快感，为什么不去喜欢呢？

ps：李小冉有句台词着实让人郁闷：她对甄子丹说：你在水里做过吗？

这句挑逗的台词来的不明不白，按照两个人的熟悉程度似乎不需要这么挑逗，如果以前没发生过，这么挑逗的话，手段也太不高明了。

我本来心想：一部给青少年看的影片，突然来上这么一句摸不着头脑的话，实在让人费解。

还不如让李小冉裸露一下，然后让广电总局给删除了呢。

后来再一琢磨，莫非这里的做是指做纹身？

而编剧不过利用我们这等在尘世间混久的人的惯性思维来幽默一把？

唉，不要想了，哪里有那么复杂。

他有没有做过，不关我的事，她是不是挑逗，也不关我的事。

有的时候简单的东西，反而让人觉得舒服，尤其是在夏日里。

一年前，一部阴暗凌厉的《杀破狼》连公映的机会都没有，悄无声息进入内地DVD市场，却以酣畅淋漓的硬派动作风格，成为年度华语影坛的最大惊喜；一年后，同样叶伟信、甄子丹，号称“十年内无法超越的动作巨制”，《龙虎门》一刀未剪，在大屏幕上登堂亮相，一腔热血看了之后，才发现原来真正真正是场笑话，其幼稚的情节，肤浅的人物刻画，令人发指。

而今网络上正进行顾小白和甄子丹影迷的口水战。

我站在顾小白这边。

他是诚实人，看电影是看全部，不好就开骂，要骂就骂个痛快，而不是什么“文戏”、“武戏”分开来说的四平八稳君子做法。

事实上我看完《龙虎门》出场，第一个念头就是这片子多少有些失控，导演和动作导演的分工中，叶伟信显然没能够占据足够优势——看开场字幕就明白了，甄子丹是执行监制。

他再能打，也是一个走路横行的武夫。

就算“文戏”、“武戏”分开来说，“武戏”也就真的是满分吗？

不见得。

六场打斗下来，我只记住日本料理店一场（这场在还原漫画感方面，确是天才之作，虽然其本身的创意和运镜方式，还是和《骇客帝国》的尼奥单挑百名史密斯、《功夫》的周星驰大战斧头帮如出一辙），其余都觉得不过尔尔。

顾小白狂批甄子丹“就是要打得好看”这观点，其实是用心良苦的。

没有表演，没有故事，没有氛围，没有情感，没有想象力，甄式独门独家的技击术便独木难支，终究落得有形无神的下场。

有形无神，连供人宣泄的暴力快感都炮制不出来，遑论武之道、侠之义！

个个都是够拽够酷的POSE而已！

最后还是得恭喜一下，刚刚得知，《龙虎门》目前的香港票房已经击败迪斯尼的《魔怪屋》及华纳的《超人》，以5日705万元港币的成绩居榜首。

不过相关人员开瓶志庆的时候，千万记得陈凯歌的前车之鉴——既然一部《无极》可以在票房创纪录的同时，一举将陈大导演多年苦心经营，靠《黄土地》、《边走边唱》、《霸王别姬》等佳作积累起来的口碑和市场信任度全盘毁之，《龙虎门》票房大收的同时，也完全可能砍倒《杀破狼》好不容易树起来的大旗，让惨痛的报应落在下一部电影作品身上。

至少对我而言，叶伟信甄子丹这二人组合，已经失去公信力。

豆瓣为什么有这么多人 喜欢装.. 这个电影可以说是非常好的动作片了,节奏紧揍,打击感强烈,剧情不坑,造型不错.不明白为什么分数这么低? 国产少有的好片子了,至少看完觉得很爽.为什么老是要和一些大道理? 真的有这么多人懂的大道理? 老是要和什么XX来结合, 看90分钟的电影,就先享受90分钟, 其他什么深奥道理少来.