剧照
剧情介绍
大型影视基地，胸怀明星梦的女子如梦（鄂靖文 饰）已经在影视圈摸爬滚打了十多年，却依旧还是籍籍无名的龙套演员。平日里，在片场饱受剧组和其他演员的欺凌嘲笑，回到家则被恨铁不成钢的老爹指责，甚至扬言断绝父女关系。然而如梦一律微笑面对，天大的委屈也藏在心中，死皮赖脸地抓住每一个希望渺茫的机会。在此期间，她结识了热衷于跑龙套的李洋，早已过气却自视甚高的童星马可（王宝强 饰），更彻彻底底看清了自己以及爱情的真相。 她是过于平凡的小人物，是一个不该有梦的女孩，是一个直到宇宙灭亡也永远不会得到演戏机会的可悲龙套……热播电视剧最新电影贱女孩2年轻时候我的美丽王国打破巴尔比夺命旅行小市民系列第二季加油优雅玫瑰行者噬人鲨大战大乌贼花繁叶茂敬子的手绿蔷薇安昙春子下落不明格罗斯波因特园艺社群魔兽危险真情想变得危险的男人许愿反击武林：幻术杀手企鹅布鲁姆算命好养家THEK2天国的女儿第一季扯线王子复仇记风的外侧真实创可贴尘世女孩菲利波鬼屋
长篇影评
1 ) 周星驰，感谢你过去的付出，可现在的你就一个三流导演
不知所谓的笑点，不知所谓的女主角和一群看不懂的配角还在卖情节，弄老梗，不停的像自己过去的电影致敬，让人看得一脸尴尬果然豆瓣有不少周星驰铁杆粉呢，对待不同的人待遇也是不同的如果这部影片是任意一个国内导演的作品，我想豆瓣评分也就3分4分吧然而他们眼中无敌的星爷是不可能背锅不可能有烂片的错永远是别人，永远是别人不懂你的情怀中国电影就是因为有这样愚蠢的观众，这样热衷于营销的导演才导致停步不前
2 ) 这明明是功夫之后最有周星驰精髓的周星驰电影啊
我带着《喜剧之王》的感情分和很低的期待去的，结果却被这次的周星驰大大震惊了，这次的周星驰明明很好看啊？
泪中带笑，笑中带泪，抒情的段落也很节制，没有洒狗血没分大哭大号，但观影的过程中眼眶数次湿润。
如果说和其他几部贺岁电影比，最多是没有大片的重量感，感情起伏没那么大那么过瘾，可是这次的新喜剧之王绝对是一部好电影。
1. 周星驰真正的困境如果粗糙的划分导演类型，我觉得可以分成三种类型第一类学院派，知识分子气息重，擅长拍古典戏剧。
张艺谋，陈凯歌都是这种类型。
他们的专长在于文本越深奥，文学气息越重的电影，他们拍的越好，而且更容易得到奖项的肯定。
缺点在于他们的调子比较高，商业成就的上限偏低，自从10年代以后，市场化的商业导演开始大量涌现并拿到资源，张和陈的商业成绩便没那么耀眼了。
第二类生活派，香港黄金年代的那批导演，王晶，刘伟强和10年代崛起一群新导演，甚至冯小刚，都是这一类，他们善于观察生活，并且悟性很高，生活感悟充实而独特，他们洞悉最广大的电影观众的审美趣味，能够与他们产生情感共鸣。
他们电影里的地气，甚至是市井气，不是模仿得来的，而是由内而外渗透出来的。
这类导演的商业成就相当高，但奖项上就相对困难些。
与学院派相比，他们职业生涯最大的危机在于续航时间短，他们的特长在于电影里的生活观察和感悟，而这也成了他们的软肋，他们成名的时间越长，距离这个生活土壤就越远，对于观众审美就把握得越不准。
第三类技术派，比如东方的徐克，西方的詹姆斯卡梅隆和乔治卢卡斯，他们的电影显著的不同在很少做思想表达，但一直在研究突破电影技术本身的极限。
但这三类也是相互流动的。
张艺谋陈凯歌拍古典大戏都特别好，一沾上生活气质的就差点。
例外就是，张艺谋拍的陕西和陈凯歌拍的北京都特别好。
因为陕西和北京是他们成名前的生长环境，他们拍这些电影的时候特别接地气，同时也是第二类生活派导演。
冯小刚是第二类导演，他这些年一直再往学院派上走，比如1942，集结号。
但他偶尔一个转身，拍拍《芳华》就能商业大爆，因为这是他曾经的生活，他就可以拿捏得特别准。
李安是集大成者。
他早年电影以第二类生活派导演起家，迅速融会贯通又学成了第一类学院派。
现在《少年派》《比利林恩的中场战事》已经开始在技术派上开疆辟土。
真是生命不息，突破不止。
但这和周星驰又有什么关系呢？
周星驰是第二类生活派导演里塔尖上的人物。
他的电影之所以厉害，除了他本身是个创造力爆棚的喜剧天才以外，更重要的地方在于他的三个接地气的电影核心：底层小人物的欺辱与奋斗，卑微而遗憾的爱情，以及黄金年代香港中下层的市民生活。
这是他成名前贫苦艰辛的生活留给他的财富，也是他的电影不同于无厘头闹剧的核心价值。
看他电影最大的感受就是爆笑之后，那层斑驳苦涩的生活底色就显露出来。
《功夫》是周星驰最后一部香港气质浓郁的电影，之后他的电影开始全面内地化。
聪明如周星驰，一定那个时候就发现自己电影的危机，小人物的艰辛还在，卑微感人的爱情还在，但是他没有生活气质了：他的生活经历是深植于香港的，而他的专长又是市民生活中的共鸣。
学院派可以一生钻研文学汲取灵感，可是生活派在成名之后就很难再钻研生活。
所以他转型了。
港味演员“周星驰”的形象淡出，导演周星驰开始往学院派和技术派转型，也就有了两部西游和美人鱼。
这个决策当然是明智的，既然拍不出内地生活，那索性就不拍生活。
很多人说周星驰才华枯竭说他重营销轻电影，我不同意。
他的能力还在，只是他的巅峰是植根于香港电影本身的港味的，不是他的能力或诚意没了，而是整个香港电影都已经没了，他要怎么回去拍那些作品呢？
看到很多人说《新喜剧之王》是炒冷饭，我倒觉得这是他几部内地电影里最有诚意去找回生活气质的作品。
只不过小碎步前行，他选了一张安全点的牌而已：既然拍不出内地市民生活，那我拍自己体验过的龙套生活。
这哪是炒冷饭？
外冷内热的亲情，卑微苦涩的爱情，处处冷眼的贫苦，坚韧不息的奋斗，无处琢磨的命运，每一项表达得都很诚恳啊。
他真正需要担心的是，喜剧之王选了一个舒适的题材来拍，下一部该何去何从？
是继续拍IP拍戏剧，还是关注有温度的生活。
2.《新喜剧之王》的用心点两代关系。
《新喜剧之王》最触动我，笑点哭点最多的就是这次的亲子关系，我甚至觉得他拍出了李安的味道，几乎是这几年屏幕上最好看的亲子关系。
父亲一开始希望如梦有一个安稳的工作，给家族世俗的体面，他不认同如梦的演员梦想。
而随着他对如梦的一次次探班，一次次了解她的龙套生涯收到的欺侮和坚持，他动容了。
“知我者为我心忧，不知我者谓我何求”父亲通过旁观，知道了如梦的梦想到底是什么看到了她逐梦路上的人格闪光，也真正懂得了她为何痴狂。
亲子之间有爱还不够，还需要了解。
但两代人直接的了解很难通过沟通达到，因为社交语言不同，而且两代人有各自的傲慢和坚持。
不含任何干涉的观察，反而是增进沟通的第一步。
结尾处父亲明着辱骂，暗着支持如梦去试镜的段落，几乎让我泪奔。
每一句的嫌弃都是深深的爱意和支持。
这样拍的亲子关系实在是太高级了。
东方家庭的面子和里子，隐忍和付出，都在里面。
更重要的是，两代人的和解，是演员梦想的一个侧面：如果没有看到你对梦想如此坚持，你的父亲可能没有意识到努力的你有这么可爱和惹人心疼。
富二代与“我养你啊！
”20年前的《喜剧之王》最著名的台词是这句“我养你啊！
”这次的致敬让富二代说出了“我养你啊！
”却故意没让如梦应下这句话。
这是20年来喜剧之王内核的一个进化：我要自己的爱情和梦想，不是要你养。
富二代这个角色的设置有什么意义？
他把“梦想”切分的更细致了。
如果如梦要的是成名带来的财富，那她会接受富二代，至少收下他的20万，但如梦要的就是清清白白的东西：纯粹的，作为演员的成功。
所以如梦得体地拒绝了富二代的追求，也是侧面的演员梦：我要的是“演员”的职业成功，不是钱。
爱情与演技。
喜剧之王的事业线和感情线是合二为一的。
一开始如梦出场，只是个空谈的理论派，她指导车祸大爷表演不走心，但她的表演建议非常纸上谈兵。
到结尾处她的演技真正升华，是因为她终于从卑微的爱情中，提炼出了具体而深刻的生活感悟，所以她的表演变真诚了。
这和周星驰自己的经历一脉相承，旧版喜剧之王也是这么拍的，也进一步说明了周星驰是一个从生活中汲取营养的艺术家，他的艺术观正是演艺能力来源于生活磨练。
主线讲奋斗的电影，往往处理不好一点，就是把“吃苦”和“努力”当成一个东西讲，努力一定会吃苦，但吃苦却不一定代表努力。
如梦的经历把这两者贯穿得很好，她大量跑龙套的生涯其实只是吃苦，而吃苦和爱情这两条线，说明她在认真生活。
对于演员来说，认真全情地投入生活，才是真正的努力。
唯有认真生活，感受生活，在生活中投入期待，投入闪光的东西，这些磨砺自然就是教育，演技才能提高。
周星星，尹天仇和入梦是同一个人，也不唯独做演员，任何职业都一样。
吃苦不是积累，认真生活才是积累，哪怕这个过程伤痕累累，但真正全情投入的事情，一定会给你回报。
负能量与阴差阳错的命运。
周星驰很负能量，这部电影也充斥着很多负能量，归结起来就是“得非所求，造化弄人”八个字。
不想当明星的小米，偏偏当了明星；想当演员的入梦，偏偏历尽坎坷；想跑龙套的富二代，偏偏要回去继承家业；最后终于静下心来重新做跑起龙套的马可，偏偏因为之前不敬业的表现，阴差阳错做回明星……周星驰的电影里有一种很扭曲的哲学。
一方面他非常肯定奋斗，因为他就是这样一路走出来的；另一方面他的世界观又非常的冷静残酷。
周星驰从不嘲笑爱情与梦想，但他似乎总在嘲弄命运，这好像与他自己这些年的经历相连。
一方面他告诉你努力可以成功，好像是在肯定人的作用，另一方面他又在说命运无常，你的命运是上天的安排，与你无关。
血是热的，骨是冷的。
女主角名字叫如梦，她那个幸福的结尾到底是真的还是假的？
我总觉得是假的，但又好像是真的。
或许真的假的并不重要，毕竟如梦。
有点希望电影能结束在如梦推开大门的一刻。
这更符合电影传达出的周星驰哲学：努力奔跑永不放弃的你，真的很美。
但能不能跑到终点，忘了它吧，那是命运的安排。
————本文原载于我的公众号肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala)，欢迎关注
3 ) 《新喜剧之王》：满目悲凉，心存希望
严格来说我不算周星驰的影迷。
如数家珍般讲出他演过的角色和故事，我做不到。
在我记忆里他很早就红了，90年代的电视上没节目可看，来来回回放的都是他的电影。
某个搞笑瞬间，不断重播的片段，恰好我换台时逗留一下，笑一笑，就这样掠过、忘了。
毕竟那就是搞笑的，也没什么大意思。
直到某一年我进电影院好好看了一部周星驰的电影，《美人鱼》——一部观众走出来就想骂他的片子，莫名其妙，我看哭了。
我看到明明是虚构的美人鱼的鳞片掉了竟然觉得疼、觉得难过，如坐针毡在电影院大哭一场。
那一年我30岁，忽然明白他在讲什么了。
之后我开始留意，周星驰的电影，刚出来评价都是两极分化的。
有一部分人觉得很没意思，有一部分人觉得很感动。
就像我小时候觉得无处不在的他很讨厌，我也无法说服那些爱笑的人换台跳过。
现在，被感动的我可能也无法说服另一部分觉得很烂的人。
大年初一我和朋友看了第一遍《新喜剧之王》，笑到肚子疼，觉得笑点很新奇——当然了你也知道这不一定是好片的标准，毕竟后面我们看的那场《飞驰人生》也有很多人觉得好笑。
有时候你就是无法在“幽默”和“段子”之间做出严格区分。
大年初二我把《新喜剧之王》又看了一遍。
这回我笑不出来了，大部分好笑的地方都忽然反转感受。
我感到那个叫“如梦”的女生被摔、被吊、被踩……好疼。
重温二十年前的《喜剧之王》，我想对比这出跑龙套的故事是不是冷饭新炒。
尹天仇太红了，他喊出了大多数女生的爱情理想——“我养你”，这甚至比“我是一个演员”都让人铭刻感动。
但大多数人都忘了他作为一个演员最终有没有成功。
他对着大海大喊“努力！
奋斗！
”最后却为爱情放弃功成名就的机会。
这个跑龙套的，是不是执着得很可爱？
然而“如梦”就没有那么可爱了。
她跑龙套，就是想当一个演员，想当明星，想攒钱结婚。
你知道在1999年的时候，尹天仇看到邻居小混混讹了邻居老太太的钱还会上前假装掉钱偷偷补偿给她，但到了2019年，如梦看到老大爷被宝马车撞，只会想到他碰瓷了。
这个刚开始就上来的桥段，第一遍看时是好笑的，第二遍看，非常心酸。
不知道该为谁心酸，但如梦的反应就是我们大多数人看到宝马车撞老人的反应，只不过，她夸张了一点。
同样的手法用在其他角色身上。
比如爱情这条线，《喜剧之王》里的尹天仇有个柳飘飘是不是？
虽然她是地位低下的舞女，但她会一个人坐在社区剧场里看尹天仇排戏。
尹天仇爱上她，是因为她的相信和鼓励，她说“你一定会成为一个非常出色的死跑龙套”，对尹天仇来说就是莫大的鼓舞。
而二十年后，给如梦鼓励的那个人，从没看过如梦认真演戏。
讲情话时看着别的女人的胸，给她每句鼓励日后都当合约收费，收下对方的辛苦钱被拆穿也不留情面。
爱情是什么？
是交易，是做戏。
再比如梦想这条线。
如梦的偶像马可（王宝强），根本是个没水平的空壳子。
耍大牌，不背台词，没有合作精神，欺负龙套恨不得把他们当蚂蚁踩死。
而1999年尹天仇的偶像呢？
片场有个大腕叫娟姐（莫文蔚），她的打戏一镜到底，不用替身，只骂没有职业精神的同事，看到龙套给力，直接给新人机会。
再没有人给盒饭，尹天仇看到前辈值得尊重还是心存希望的吧。
在《新喜剧之王》里，我不知道如梦的希望在哪里。
如果说《喜剧之王》还有点时代滤镜，如今看《新喜剧之王》，你会感到一比一的现实。
看惯打打杀杀上天入地的我们可能一时都不习惯，电影上来就有的广场舞，好像你从她们身边走过，故事就莫名其妙开始了。
就是你见过的那些跳广场舞的大姐大妈，你平时觉得挺好笑的，如实放到荧幕上，会觉得更好笑。
还有那些骂骂咧咧的剧组场务，已经小有成就的亲友街坊，生气的爸爸，操心的妈妈，皮肤糙糙年纪不小婚姻事业都毫无起色的如梦，简直就是平凡得没有什么优点的我们自己。
因为给出了一比一的现实环境，第一遍觉得好笑的地方，第二遍再仔细打量时，你会想想，咦，我们生活中不也是这样吗？
爸妈觉得你没出息恨不得没生过你，同事被你一点点认真劲烦死就觉得拖累他们，身边人发达了转身不认人，爱人分手了斤斤计较回头算计，还有曾经尊敬的人，走近一点也不过如此。
——仔细想想，都挺好笑的，但想再笑一笑，笑不出来了。
有好多人说《新喜剧之王》就是把男龙套的故事变成了女龙套。
乍一看，是的，大家都猜得到开头，也都猜得到结局。
那周星驰为什么要拍一个一模一样的故事？
我重新看一遍《喜剧之王》，发现差别太大了。
差别在哪里？
龙套还是那个龙套，但世界已经变了。
再说得矫情点，周星驰眼里的世界已变得冰凉。
二十年前的尹天仇，不管剧组的人多不给他尊严，至少他在的社区，邻里是温暖的。
他有个小小剧场排戏，也看老人跳舞，也逗光屁股小孩，就算无事可做，还可以坐在剧场的办公桌前看人们一整天。
他的奋斗里不光有自己的执着，也有和社会连接的温暖。
可以教懦弱的小混混看起来厉害保护自己，也可以教舞女们哄客人开心挣到更多的钱。
大家感激他，他最后不成名也有尊严。
而二十年后的如梦，似乎生活在一个被隔绝的世界里，她对演技的执着没法给社会带来什么价值，除了让父母觉得无用丢脸，更多人看起来都像是笑话。
有人说有钱胖子那个配角没有存在的必要——回头看看吧，她的世界里除了父母已经没有什么真正的怜悯了。
但即使如此，即使已经这样糟糕，周星驰作为创作者还是带着善意的。
那样霸凌可恨的马可（王宝强）也有改过自新的时候，他在倒下后再爬起来的觉悟，不失为最后一点温存。
我想起白先勇解读《红楼梦》，曹雪芹对故事里即使最可恨遭人厌恶的角色都留下同情，放在周星驰的电影里，也是有的。
如果说导演对现实世界的观察投射到电影中变成了更加冷酷的环境是为不同，还有一点我认为不同的地方是，周星驰的视角变宽了，他把目光投到了更多人身上。
二十年前的尹天仇，大家能记住他一个人的执着和专业，他的职业理想和爱情，但看不到周围的人。
但二十年后的如梦，只要镜头拉宽一点点，你就可以看到，有千千万万个和如梦一样的龙套在经历这些挫折。
他们争先恐后的涌到剧组人员前报名，他们在各种各样的战争戏打斗戏中认真扮演死尸，被打落冰冷的水池也无人问津。
他们各有所长，能掌控情绪能掌控身体能歌能舞但必须面对无比残酷的竞争。
这些不被我们观众看到的一面，都在《新喜剧之王》里真实的表现出来。
甚至周星驰连选角都是别有用心的，鄂靖文跑了多年龙套，王宝强也跑了多年龙套，在这部戏里的每个人，都是龙套。
如果说《喜剧之王》是献给曾经的周星驰自己，那么《新喜剧之王》是真的献给了千千万万个认真演戏的配角。
有一点我不知道是优点还是缺点的地方，是如梦那严苛又温柔的爸爸。
他严苛得过分又护犊得过分，为了女儿的一份盒饭宁愿用瓶子爆自己头是好笑还是辛酸？
你会觉得有点点夸张吧。
但仔细想想，生活中的父母，为子女在所不辞的时候太多了，电影里只不过换了一种表达方式。
那到底算不算煽情用力呢？
还是现实本就如此？
我想当我们有越来越多这样经历的时候，会渐渐破解那些笑背后的泪。
就像《喜剧之王》豆瓣讨论区里的一句话，“时间越久评分越高”，“因为他们终于看懂了”。
4 ) 烂鸡汤，毫无营养，喝完就做梦
之前一直有各种消息说本片就是个为了抢春节档的赶工作品客观来说，本片确实是赶工因为确实就是十月份左右开拍搞定不用做什么后期赶个春节轻轻松松但是很多星爷粉丝都会解释说拍的时间长短和诚意与否无关很多好电影都是短时间拍的这片子拍得短，但是剧本筹备了好几年看完以后我只想说就这玩意，剧本筹备好几年？
放你妈的屁！
我们先回顾一下喜剧之王的故事尹天仇是一个热衷演戏的死跑龙套他认为自己对于演戏有更高的追求也因此他并不适合跑龙套在片场屡遭批评，得不到赞同一家鸡店要搞初恋系列活动为了给小鸡们培训找上了这个以戏疯子闻名——还不要钱的尹天仇没谈过恋爱的尹天仇每天谈一次恋爱的柳飘飘相遇相爱另一方面尹天仇也最终发现自己真实的演戏天赋他放弃了追逐大明星的梦想留在原来的社区看完了有什么感觉？
我最大的感觉是“真实”奇迹不一定会青睐你你可能也并不是命中注定也许最后会发现一辈子就只能这样平凡但好在还有个人爱你那么本片呢？
本片是典型的九十年代书本鸡汤做了十几年明星梦的如梦一直在竖店跑龙套终于她在失去爱情后领悟了新一重表演境界成为了大明星获得了影后这么一串听下来你感觉这是什么？
这是童话这是你今天给了敲门的小孩一杯水三十年后你生命垂危他是主刀医生真的，你说结局不让她得影后都不会这么童话星爷在自己的电影里都没拿到影帝却让一个跑龙套十几年的人直接拿了影后整个结尾就像是漫画要腰斩临时结局一样突然硬转就好像在如梦暴打完那个小员工之后导演、编剧、观众一起做了一个梦梦里很不真实，所以如梦听到通过的消息后表现得非常别扭推开了一扇更别扭的大门然后就直接是功成名就的时刻了有人说，春节嘛，给个 HE 能怎么样？
我说，不怎么样可喜剧之王当年也是压着春节的贺岁片它的结局怎么样？
一旦创作者为了观众的感受考虑到这个程度为了让观众爽这样搞那就是意淫片了那是麻花爱干的事情从后往前推，我们再看看别的剧情我就问几个人没猜到张全蛋是坏人？
但是星爷反正还是要这么安排就这告诉我是打磨了好几年的剧本？
糊弄谁呢哪怕说是反-反套路，那也得是更高明的发展而不是回归套路就是反-反套路了这就好像死侍 2 忽然正能量了这是倒退，这不是创新关于张全蛋这个演员我也要给一个差评星爷片子里的配角需要“尬演”或者极度冷淡像酱爆，一张无表情脸问包租婆这就是星爷的味道或者夸张地“尬演”像美人鱼里开头那个撒农药的什么总“你有毛吗？
你连毛都没有”这就是星爷味儿但是张全蛋演得一点都没有他有一种很刻意但是很确信的用力很重，很像小学生想刻意“有感情地朗读”那个劲儿或者说明白点，他不止不会演戏还学了一个野路子的底子这使得他不仅没办法像吴孟达罗家英一样完美融入星爷的领域并发挥自己的特色也甚至无法跟上那个节奏只要有他的地方，就是一个洞我说真的，找他不如找小吴起码小吴还算是个白纸可以让星爷自由发挥当然女主和宝强的表现也不能说多出色不过不算太出戏宝强个人风格非常突出但是在床上杀老外那场戏他还是有进入星爷的领域李洋？
这人是谁？
最出色的当然是导演和老两口导演我真的太喜欢了是星爷近几年电影里我最喜欢的配角了上一个应该是长江七号里的那个小什么总——“让警察把她抓起来”的那位
说起来片中那位苟富贵反而抛弃如梦的小米不知道是不是我的错觉感觉她化妆很像杨超越再结合她这个角色的经历我真的很怀疑就是在指杨超越当然，如果真的是杨超越就好了杨超越可是会化解拉大船这种梗而这个小米到最后想反过来跪舔如梦却被代表正义的“李小龙”挡住这是什么？
这是莫欺少年穷呗三十年河东三十年河西你看不起我，现在你连接近我的机会都没有多棒啊，纯正的屌丝意淫味儿周星驰疯了这种毒鸡汤真的没意思这就和尔冬升直接拉群演来主演电影一样侮辱观众智商你要真赞扬追梦应该让如梦打工赚钱读影视学院读夜校拜师像尹天仇那样的戏疯子学习而不是十几年龙套经历一带而过专注一个行业十几年结果还是在没有工作的边缘一切只能靠上天赐予的奇迹是吗？
说难听点这不就民科那套吗？
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5 ) “我只是看到她现在过得这么好，有一点难过”
如梦是有过很多次机会离开“竖店影视城”的。
其中看上去最好的那次，就是曾和她一起跑龙套对戏说“我养你啊！
”的李洋，原来真的是家里有矿的大款。
之前他对她各种关怀，现在要回家接手家族生意了。
来跟如梦告别。
那一天下着微微的雨，李洋给如梦钱，如梦不要，李洋就收回了；对如梦表白，如梦拒绝了，李洋也就收回了。
两个人就那样笑着在雨中告别。
而我，这个被隔壁科幻大片那么努力煽情到尬却流不出一滴眼泪的人，看到这一幕忍不住鼻酸。
后来跟朋友聊起，她说：这一段男女之情被周星驰拍得特别干净。
《新喜剧之王》有鲜明的周星驰标记，就像姜文的电影也有他独特的电影语言和节奏一样，周星驰的电影总有一种荒诞又纯真的风格。
在这样的风格下，连我一向不喜欢的王宝强都觉得他没有那么聒噪了。
周星驰擅长拍摄的就是草根。
《喜剧之王》拍的是“死跑龙套的”尹天仇，《新喜剧之王》鄂靖文演的女主如梦是驻扎在影视城的群演，周星驰这次拍了一个女性小人物。
如梦是周星驰电影《上海滩赌圣》中巩俐演的角色的名字。
在过往的周星驰电影中，女性角色除了刻意扮丑，很多时候就是花瓶，或者圣母，都只是男主的陪衬。
但在《新喜剧之王》中不是，整部电影都围绕如梦来写，如梦有明星梦，离开家混迹影视城当群演，多年也没混出头，依旧有梦，遭遇一次次挫败，百折不挠，虽然也会茫然不知该何去何从……这大概是我近期看过最饱满的“星女郎”了。
虽然对如梦前情交代不够，导致观众带入感不足。
那一场头顶砍刀陪父亲过生日的戏，多像这几天春节回家走亲戚的我们呀！
其实可以好好发挥，发挥出《功夫》中那样的猪笼城寨的主角生长坏境来，结果匆匆就散了，有点可惜。
从主角“男变女”就可看出周星驰这一部电影并非单纯向自己的《喜剧之王》致敬，甚至是要“破”掉自己当年的那部电影。
就像用《西游•降魔篇》来“破”掉《大话西游》一样。
不破不立，是一种试图往更深层次探讨的可能。
《新喜剧之王》中有很多看似荒诞却令人心酸的情节，比如，好不容易遇到一个演戏的机会，结果如梦想跟导演探讨演技，导演并不打算探讨，因为他不过就是要最直接的反应。
你只是一个群演，你根本没有机会展现演技啊。
这一幕，简直是对尹天仇人生最大的冲击。
因为他当年就是靠着细腻演技在片场被莫文蔚饰演的女明星娟姐赏识的啊，结果这扇门，如今“啪！
”关上了。
《新喜剧之王》中娟姐对应的人物是王宝强演的马可。
马可已经过气了，强撑着明星的架子，根本无暇顾及龙套女主。
甚至和很多剧组的人一样，轻慢她，欺辱她。
对比之下，《喜剧之王》简直像一部《白雪公主》的童话，你是公主总能遇到王子拯救，而《新喜剧之王》就是要给你看白雪公主吃下香蕉变成了一个丑陋甚至有些恶心的男（xian)人(shi)。
《新喜剧之王》中当年张柏芝饰演的柳飘飘所对应的自然不是富二代李洋，而是张全蛋演的混蛋男友。
他会对你说：“你很有天分，你演技很好，你一定会成功！
你如果给我钱，我会一直说下去。
”这才是影视圈的现实，连尹天仇都是童话，王宝强是万里挑一撞大运到无法复制（周星驰选他演这部电影都有一种现实照进梦想的意味，就像电影彩蛋中周星驰选群演和电影情节的互为对照。
整部电影都让你觉得现实生活比影视城拍电影更荒诞，可荒诞又偏是现实）。
如梦出租屋上铺的姑娘对她说：“什么是命？
就是我不想做明星，结果我当上了。
而你那么想做明星，却就是做不了。
”
马可前一秒还是导演编剧全纵着他来、出场都要助理拍手开道的大明星，他在演戏时可以不记台词喊1234……就这样整个剧组还要给他提词，下一秒，就尿到裤子上还被将剧本都夺走扫地出门（那落魄的背影，突然有一丝当年吴孟达的错觉）。
再下一秒，又回去跑龙套的他却因为这段吓尿的视频突然火了……娱乐圈的沉浮无常你无从预测，跟红顶白简直吓人，也许前一秒你还炙手可热无数粉丝，下一秒你所有的出现就都要被P掉。
是的，可能全然和努力无关。
可是我除了劝你努力，劝你坚持，又能劝你什么呢？
可能到宇宙毁灭你也当不了明星，可是，导演，那宇宙毁灭之后呢？
马可跑去如梦家找她，当年正是如梦扮鬼把他吓尿的。
可此时的如梦已经在老家过上平凡的日子，开了个网店，生活过得还不错。
这时候马可哽咽着说了一句台词：“我只是看到她现在过得这么好，有一点难过。
”梦想或者是虚幻的，但爱好却是真实的。
要放弃真的太容易了，在这个时代，怎样不能过好生活呢？
前段时间刚在朋友那里听到一个关于学美术的人的故事。
她曾经是美术研究生，现在却几乎不画了，原因是她看到班上另一个人画画。
老师让画人像，她就按老师的方法一步一步，先勾勒轮廓……而那个人，看不懂他是从哪里下笔的，但仿佛从任何一个地方下笔都画得更传神。
那一刻她觉得自己可能努力一辈子也赶不上人家，于是便抛下了画笔。
我另一个朋友听了说：“说到底还是不够爱吧。
”这个朋友喜欢写东西，就是喜欢写东西，但至今也没有写出什么像样的作品，没有出过书。
“我在看杜鲁门•卡波特《冷血》的时候，我就惊叹，我一辈子也不可能写到他这么好了。
然后我又看了他第一部长篇小说《别的声音，别的房间》，发现他原来天赋就很高。
”朋友说，“我知道我一辈子也不可能写成杜鲁门•卡波特，但我有什么法子呢？
我就是爱写，那我也就只好一直写下去。
”我们有时候就是这样怂，这样丧。
坚持不是因为相信自己一定会成功，而是偏偏就喜欢也就只好坚持。
开个网店啥的，或者跟着富豪走了也能生活得好，但我自己也许说起来都会有一点难过。
生活中遇到对方直面的冷言冷语和嘲笑侮辱，完全无力反驳和反抗，也只能在下次表演的时候，想象是自己击倒了对方……
所以，我是不喜欢《新喜剧之王》的结尾的（但也有朋友跟我说，从马可到如梦家发现没有信号那里开始，之后就都不是现实，而是梦境。
如果是梦境，那电影是真的好啊）。
我不喜欢如梦真的就美梦成真变成最佳女主角，我希望周星驰拍的她，在奋起之后，去试镜，也许被选上了，也许没有，然后，依旧做着群演。
我就是比较丧，我不相信世俗的成功真的会到来（我甚至不相信世俗的成功）。
既然人生如梦，也许有些人就真的困在了噩梦中，不醒来，就只是一直跑，一直跑……
（关于群演、横漂的故事，我曾经做过一个采访，写过一篇《<我是路人甲>不会告诉你的“横漂”那些事》。
）
6 ) 谢谢星爷懂我们这些小人物
看完电影，我最想说的是感谢星爷！
因为星爷懂我们！
如果你不信，可以看看我说的。
星爷懂我们什么？
一、首先，星爷懂小人物的梦想，懂我们的痴迷。
疾风7.1刘人语 李子璇 戚砚笛 高颖浠 吕小雨 王菊 / 2019看完电影，我最想说的是感谢星爷！
因为星爷懂我们！
如果你不信，可以看看我说的。
为什么说星爷懂我们什么？
一、首先，星爷懂小人物的梦想，懂我们的痴迷。
大年初一，很多人都是带着全家去看这部电影。
我也是带着老公孩子、爸爸妈妈看了星爷的《新喜剧之王》，因为场次时间有些早，地下车库和地上商场旁都没多少人。
出来太早，商场地下车库没有几台车
能叫醒我的只有星爷和梦想
为星爷的电影而来
请全家五口一起看电影和别人不同的是，其实带家人来看，我是抱着私心的，因为我就是一个有着表演梦想却不再年轻的女人。
可爸妈就是不支持我，我希望他们看完可以更懂我。
记得过去某演员父亲在我参加电影发布会时和我父亲说“你女儿不好看，不适合吃这碗饭。
我儿子已经在拍《三生三世十里桃花》了，现在是三线演员，以后要进军一线二线。
”他不知道曾经《三生三世十里桃花》里扮演男主角父亲的演员曾经在我的微信听过我配音后在评论里夸我是天生的播音员。
我记得在拍摄《热血青春》时，我化妆时身上从头上往下倒了很多土，胳膊脸上也抹了很多沙土，我还自己把白皙的双手都抹满泥巴，心里却好开心，和爸爸比“胜利✌”，就好像《新喜剧之王》里如梦坐着开往剧组的汽车，吃着盒饭即使饭菜都飞起来也一样开心。
机缘巧合认识了墨渊父亲的扮演者赵老师
刚换好服装，虽然又脏又破，但心里开心
头上都是沙土，不敢低头，继续比“胜利”
镜头里我哭是这样，张一山说情绪好虽然我只是一个群演“灾民甲”，我真的和如梦一样，因为剧本写我们在废墟下很多天，我就想几天没吃没喝，应该是虚弱无力吧，但导演一直说我说台词声音太小，我其实只想演一个：努力想说“她家孩子多，让她先上去”的品格高尚、却毫无力气的女灾民。
虽然只有一场有台词，一场只有努力才能看到脸的戏，我还是做到了让男一号张一山和在场的所有人夸我演的好。
所以看了如梦演灾民的那个镜头，我知道星爷一定是了解过群演的生活，因为电影里女主的表演真的很认真👍👍👍！
她的确和我当初一样，无论镜头里有没有你，都在揣摩角色心理。
结果，他被剧组人员扔了出来，电视剧《热血青春》最后一集里，我说台词那镜头看不清脸，还是别人用方言配音，另外一场哭了二十分钟、拍了两次就过的戏，我也只有一秒镜头，但我还是会努力准备下一个群演的角色。
对面就是男一号张一山，他演技好棒后来在《湄公河行动》中为得到一个群演记者角色，大冬天早上七点半在北京地铁附近离合，只穿一个很薄的西装和职业女裙，外套个羽绒服。
我们在雪地里站了两个小时，中午饭后才拍，三四点拍完。
我以为努力演就有镜头，后来才知道拍了一天，我们只是一个大场面中的背景。
一月份的北京，大冬天自己准备个西服，成功通过群演面试，多数挑穿西装的
后来想应该戴上眼镜吧，哈后面大姨困了
《湄公河行动》陈宝国老师宣布中老缅泰四国合约时的场景，我也有出一分力哦我也曾在看过星爷的电影后为了揣摩一个表情，努力照镜子记下，也真的有几次和爸爸说如何演好什么情绪，就要在平时“记住这个表情、记住这个感觉”，把父亲气坏了。
所以我对星爷开头让如梦踩别人脚那一段，还有面对她父亲发怒还可以说“爸，这个情绪特别好，你再跳一下。
”看到那个气父亲的如梦仿佛看到我自己。
有人说不懂星爷现在的幽默了，不理解这部电影，我们想说的是能看懂《新喜剧之王》的人应该多是80后，因为我们在高中左右看懂了星爷的电影，又经历了几年人生的各种挫折，读懂星爷电影中的苦中作乐，于是我们看着看着不笑了，哭了！
也许以后慢慢你们就读懂了。
但你可以多看几次《喜剧之王》。
《喜剧之王》，看一万遍也不厌倦这部戏表面只是鼓励群演们努力，但是这个鼓励可以引申到各行各业的工作中。
很多人都说喜欢表演，但很少有人为表演这么痴迷。
就像大家都想努力赚钱，但用尽全力的人不多。
90后也是刚工作几年，对爱情略有领悟。
相信随着年轻90后、00后的不断成长，懂星爷电影的人会越来越多！
电影开场就是《喜剧之王》里一样的海边，之后镜头一转，是一群广场舞大妈，这非常有生活，我是北方人，北方各大小广场在早晚都有很多人跳，很多人跳的特别起劲，这里面有一些怀揣梦想没事过来锻炼的，有曾经有艺术梦想、仍渴望被关注的，他们虽然多数人青春已逝，但内心永远年轻。
女主就在他们之中走过，手拿《演员的自我修养》，后来也和她们一起共舞。
我觉得这段非常真实，因为我也曾在看了星爷的《喜剧之王》后买了这本书。
只是封皮不同。
尹天仇手里的《演员的自我修养》
柳飘飘抱着尹天仇最爱的书痛哭
《新喜剧之王》中再次出现，有表演梦想的人必备《演员的自我修养》
我买的《演员的自我修养》说到碰瓷大家都会深恶痛绝，开场我也以为如梦碰到的是假碰瓷。
因为我这个戏痴也身临其境一般判断了一下那个受伤老人的演技，但血不会是假的。
后来发现我和如梦都判断错了。
其实如梦她也是个普通人，一个痴迷于演戏的普通女人。
二、星爷懂小人物的爱情。
鄂博（鄂靖文）真的是一位好演员一个女人无论事业成功失败，都渴望有个爱他的男人，遇到挫折时更是希望有个肯定她的男人，而渣男就利用了如梦这一点。
从如梦男友第一次看小米的眼神，我就知道，他男友不是个好东西。
女人如果发现男友真的盯着自己的闺蜜看，还是让这个人离开自己吧。
因为真心爱你的男人看到别人也是目不斜视的。
而最后看到结果也在这的意料之中，如梦的男友的确是个不折不扣的演技派渣男，而这也最后成就了如梦的成功。
女人可能因为单纯因为蠢而受伤，但就像如梦，有时“塞翁失马焉知非福”。
具体就不剧透了，哈哈，我只想说如梦的面试实在太棒了，把我看哭了！
哭到不能自己。
如梦面试成功除了和她不屈不挠的精神有关，还有她对梦想和爱情的全情投入。
因为受伤至深，如梦骑车摔倒，后来梦有些醒了。
可命运往往在你以为跌到谷底的时候就到来了。
我最喜欢的那段是如梦面试的表演，她形体没有别人好。
我也是不会舞蹈，所以不敢报考表演，对于形体表演非常头疼。
如梦最后由于完全投入，成功晋级了。
这就告诉我们，只有你完全投入，你才会感动他人，而真实的经历就是一种资本。
因为表演里告诉我们有一种表演方法就是把类似的情感借过来用到相应的表演中。
3、懂小人物的挫折都说失败乃成功之母，过气明星连工作人员都看不起他，因为一次真实的情绪视频曝光，虽然非常丢人却再度火爆了。
小人物群演如梦每天被打，真正理解了鄂靖文说“哪天拍戏不挨打就非常高兴。
”替身被打，然后主角上场是真的。
因为关注过很多群演的抖音和火山小视频，看到他们的生活的确不容易。
星爷的电影有人说像《我是路人甲》，但完全不同。
《我是路人甲》是模仿了过去的《喜剧之王》，里面除了片场拍戏，就是两个人的爱情，女主因为惹了一个人而找不到角色。
像极了柳飘飘为了尹天仇被来包她的老板打的感觉。
而《新喜剧之王》是高于这两部电影的，内容主要聚焦于那些看了《喜剧之王》之后，许多痴迷表演的群众演员的生活。
群演里有的是为了梦想拼搏，有的是家里有钱，只是兴趣。
有的…女主被剧组各种人看不起。
我也是无论如何都找不到通向剧组的光明大道，因为我太业余了，只是一个跑过龙套的丑小鸭。
受过很多挫折，所以我觉得这个故事真实可信。
4、懂小人物的朋友都说“防火防盗防闺蜜”，这句话应该很多女性朋友都深有同感。
闺蜜和你几乎同吃同住，了解你的一切，当看到你好了，而觉得自己自身条件和你差不多，为何不能比你好，自然就会妒忌。
当然这样的人没有好下场，就想生活搞得像演戏一样假的小米，什么都用如梦的，结果因为样貌比如梦好点儿被选为女主角，先是对如梦说一些伤她心的话，“我不愿意拍戏，我害怕。
我不想当女主角”。
结果看到面试公司的人又好像不认识如梦一样，特别是当导演用言语侮辱如梦时，她不但说不认识如梦，还把如梦带出门外。
这样的闺蜜还是没有的好。
一个女人得多么倒霉才能遇到这样的闺蜜，但往往像傻的女人总能遇到这样的闺蜜。
对于这样的人，结尾星爷让如梦在领奖的瞬间，眼里只有她的父母，是的，所有在你逆境时支持我们的家人都是我们最坚强的后盾！
而对于伤害过我们的人，我们只需要认清他们的真面目就好，没有必要再去伤害他们了，因为格局不同。
都说“没有永远的朋友，只有永远的利益”，这话虽然残忍。
但对于小人物，实在再真实不过。
朋友里和你一起过苦日子的那个人，当你们的利益发生冲突时，你可能会发现你好像没有朋友一样。
我说的是可能，也有朋友不这样。
真正的朋友会一直在乎你，你们有共同的爱好，你落寞时，Ta为你抚平创伤。
你发达了，Ta为你感到高兴！
就像如梦的龙套朋友。
但小人物真的会羡慕那些家里经济条件好的朋友。
毕竟自己打拼太难了，可这个是羡慕不来的。
5、懂小人物的父母这里我觉得最出彩的除了如梦，就是如梦的父母，尤其是他的父亲。
看片花你会以为他只是一个对女儿非常暴躁又不懂女儿的梦想的父亲吧。
但看完才知道他是一位可以为了女儿什么都愿意去做的父亲，背着女儿训群演导演，又害怕连累女儿“你知道我是谁么？
”“不知道”“那就好”。
看女儿连盒饭都没有要到，帮女儿要盒饭不惜各种方式打自己，啤酒瓶敲头那一幕我以为打不下去，他竟然为了女儿什么都可以做，就像我们的父亲一样。
看到星爷的电影要找女儿去面试，父母赶快为女儿做好一切准备。
在他们心里，如梦是一个“认真演戏的演员”。
看到这里我忍不住拉住旁边父亲的手痛哭😭😭😭，我知道他们此时也懂我的梦想了。
只是我真的没有机会，但我不会放弃梦想💪💪💪我想我的父亲虽然没有表面说支持我，但内心也会愿意帮我，就像那位如梦的父亲，嘴上说着你“烂泥扶不上墙”之类的话，但内心都是在想怎么帮你才好。
很怕自己给你的不够多。
就像我的父亲，觉得我一个医生喜欢表演就是不务正业。
但后来得知我有一个机会可能在电影里出演，电影开拍前去沈阳开新闻发布会宣传，爸爸就拿着相机，大清早坐火车陪我过去，我还特意花了两个月工资买了一件红色礼服。
后来因为北方投资不到位，电影去南方找投资，演员全部由那边投资人指定。
我的电影梦又破灭了。
我后来开始不相信了，继续好好工作，同时被邀请主持一些晚会。
我的朗诵也得到市里领导的肯定。
准备让我下次参赛。
第一次主持节目，上场前
我第二次主持节目，“世界反法西斯战争胜利70周年晚会”，红裙子的是我
我制作的简历，至今没有导演看6、星爷是最懂如何鼓励我们的人感谢星爷，看完忍不住录了一段视频发到网上，又禁不住哭了。
“直到地球毁灭，你都不会有机会”“那我回家种地吧”“不是回家种地。
不要管别人说什么，你要继续努力，不要放弃梦想。
”我知道这是星爷最想告诉我们的。
星爷是想借如梦的话告诉我们：无论别人说什么，我们心中的一团火都不要熄灭💪💪💪。
我心中的一团火也是不会熄灭的星爷说自己当年做了很多年群演，母亲养了他十年。
那期间的酸甜苦辣，一定远不止我们通过电影感受到的这些。
星爷把他毕生的精力都献给了挚爱电影事业，他热爱表演，如今却深居幕后，远远的看着其他年轻人表演，把黑暗留给自己，把光鲜亮丽的舞台留给更多有梦想的年轻人。
他只是希望有更多的“尹天仇”，更多的新喜剧之王，但星爷永远是我们心中的喜剧之王。
我说了这么多，你是不是也想走进影院看看我说的最感动的片段？
忍不住打开电视，在网上找了《喜剧之王》又看了第一千零一遍～～～“娟儿，我这一生真的受了太多太多委屈～～😭”希望每个“尹天仇”都能找到自己心爱的“柳飘飘”💑！
看电影之前不懂星爷为什么用《疾风》这首歌，当音乐想起，我看到为了爱情和梦想拼搏的如梦，我觉得这首歌是最适合的，没有其他。
我们就应该这样向前冲！
让风带着我们向前冲💪💪💪！
星爷带我们向前冲
2019 努力！
奋斗！
对于我们这些普通人，生活中一定不免遇到各种否定、质疑、斥责、委屈，但不要管别人怎么说，你就要努力奋斗，每个人都可以是他那个行业的“新喜剧之王”，“新喜剧之王”不只是指喜剧表演的新星，更是指所有行业中为了梦想努力奋斗、不屈不挠，不惧艰难险阻、顽强拼搏，最后获得成功的年轻人。
7、感谢星爷懂我们心里想什么是的，我们就是来看星爷的。
但星爷说他不表演了。
好在彩蛋里可以看到很多星爷对演员的指导。
星爷一定怕我们看不到他，心里会难过，所有特意拍了这段。
有人说星爷不适合做导演，但我觉得没有比星爷更认真更称职的导演，有哪一个导演会如此在乎一个群演的表演和感受？
只有星爷，而且星爷有点石成金的力量！
可以让一个素人成为与众不同的新星，哪怕这个人身材和样貌都平平，比如一个过气明星马可旁边的阿姨，经过星爷的指点，她的表演立刻被大家注意了。
片尾电影院里的人谁也没有走，一直看到最后字幕结束。
我们期待星爷下一步电影能够亲自主演🙏🙏🙏。
我们相信好的影片一定会受到更多人的喜欢！
相信是金子总会发光的！
星爷的正脸，这位躺着的大妈非常有戏
星爷的名字再次出现 永爱星爷
为你加油的除了自己，还有星爷
7 ) “你个死跑龙套的！”
1983年，周星驰不肯死。
正是天将黑未黑的时候，《射雕英雄传》拍到第7集，杨康要去送一个乞丐给梅超风练功。
灯光、道具各就各位，只等乞丐“啊”一声惨叫，死在九阴白骨爪之下。
谁知刚要开拍，扮乞丐的周星驰就去找导演商量，能不能抬手挡一下再死。
导演杜琪峰呵欠连天，用手背冲他轻轻挥了两下，“不用，你直接死就可以了。
”
©️83版《射雕英雄传》第七集，周星驰扮演的乞丐被梅超风一掌打死这段经历后来被用到了[喜剧之王]里。
尹天仇被拽去演一个开场便被打死的神父，片场一切顺利，马上一条过，他却摇摇晃晃不肯死。
导演急急喊cut，说“这跑龙套的搞什么”，他就过去跟导演探讨死人的心理活动，兴致勃勃，还说“其实我差一点就死了，你再多给我一点时间”。
©️[喜剧之王]，尹天仇扮演的神父一开场就被打死[新喜剧之王]也是龙套题材，不同的是，主演叫鄂靖文，演了个女版尹天仇。
有一回做裸替，只需要给镜头一个光溜溜的后背。
刚脱了就听见导演喊cut，质问这是谁找来的替身，“又没有身材，皮肤又松，屁股上还有痣！
”她只好裹着条毯子退场。
后来有人问她觉得自己有机会吗，她说“有”，对方说“不，你永远都没有，永远就是从现在直到宇宙毁灭，懂了吗”，她就问“那宇宙毁灭之后呢”？
©️[新喜剧之王]，鄂靖文饰演如梦，一个怀揣演员梦的小镇女青年片中还有一个群演，是王宝强扮的。
背后炮火连天，他一身军装披挂，却不必冲锋陷阵、抵死拼杀，而是做一具战死沙场的尸体，悲壮地躺在镜头里——这便是他所有的戏份。
当然是不甘心的，不然也不会在开拍前一直问，“是闭着眼睛死还是睁着眼睛死？
毕竟是在这战乱中死亡，家国仇恨，死不瞑目，应该壮烈……”导演不胜其烦，丢下一句“哎呀都无所谓了”。
©️[新喜剧之王]，“死跑龙套的”王宝强像极了杜琪峰那句“你直接死就可以了”。
那还不是周星驰第一次跑龙套。
1982年，他从TVB演员培训班毕业，被打发去翡翠台主持每天下午4点30分播放的儿童节目《430穿梭机》，一个月只有低得可怜的2000港币。
便不得不为了多赚几十块而四处听候差遣，“学着很油条的样子，跟人家插科打诨磨嘴皮，为了一个死尸角色浪费一升口水去争取。
”竟真的争取到，是汤镇业版的《天龙八部》。
第23集，萧峰带着燕云十八骑上少林寺，周星驰是其一。
彼时众人指责萧峰，他上前一步想为其申辩几句，被萧峰抬手阻止，便只好低头退下。
©️据说多年以后，扮演萧峰的梁家仁经常在周星驰的片子里演配角。
图为《天龙八部》里的周星驰、梁家仁同年的《苏乞儿》，他又跑去做人肉背景，穿褐色衣裳站在后面，唯一的台词是村民们审判苏灿杀父时，他跟随众人起哄的一句“是呀是呀”。
©️《苏乞儿》里的周星驰也是这一年，TVB拍了一部警匪剧叫《猎鹰》，专门用来捧刘德华。
周星驰扮演他的警校同学之一，端端正正坐在课桌旁，统共只有三句对白。
©️《猎鹰》第6集，周星驰到了1983年，他除了在《射雕英雄传》里分饰两角儿，演宋兵乙和小乞丐，还在《老洞》里跑过龙套，演一个护送人上车的马仔，但很快被杀。
©️《老洞》第2集，周星驰歪着头躺在地板上，车厢里的人抱头逃窜，无可避免地踩了他几脚，他一动不动。
当时的他认为，一个称职的跑龙套的应该等着导演喊cut。
这段经历后来也被用在了电影[喜剧之王]里就这么混到了25岁，终于演了《生命之旅》里的赵子龙，不仅有名字和台词，还能和万梓良、郑裕玲这种非常有名的演员搭戏。
虽然只是个配角。
©️在《生命之旅》中，周星驰演一个头脑简单、用情专一的男人，戏份颇多，万梓良也总在片场夸他演的好，这让他多了不少自信彼时，和他一起毕业的梁朝伟已经成了一线明星，比他大一岁的刘德华早八百年就凭[投奔怒海]拿了香港电影金像奖最佳新演员的提名。
只有他依然在熬，依然每天很早起床，刷牙洗脸时对着镜子喊“加油”，幻想有一天能成为主角，“再拿个什么奖，让所有人都为自己报个好。
”原来[喜剧之王]是真的。
他真的曾像尹天仇一样，只有一点钱、一块表和一本《演员的自我修养》。
他也真的很在意自己的职业，所以柳飘飘说他是“死跑龙套的”，他会一本正经地微笑更正，“其实我是一个演员。
”对方还在骂，他妥协说“那可不可以不要加个死字在前面”。
©️[喜剧之王]经典台词龙套，戏曲术语，指扮演随从的配角。
有时情境需要，仅两三个龙套穿梭，就能代表千军万马，是一种常见的以少见多的表演形式。
影视作品自然也如此，多是些贩夫走卒之类的闲角儿，负责呐喊助威，以示声势浩大、人马众多——是一群最没可能出现在片尾演员表中的角色。
何止是片尾演员表。
林家栋，自1988年考入TVB演员培训班，便开始了自己长达十数年的龙套生涯。
这些年里，有戏份时，他是[江湖]中黑帮小弟的小弟，[无间道]里被一枪爆头的卧底警察，[黑社会]里的东莞仔，[天下无贼]里卑微怯懦“四眼儿”。
没戏份时，连搜索引擎都查不到他的角色名。
©️[天下无贼]，林家栋扮演“四眼儿”张晋，9岁习武，11岁进武术队，24岁打进演艺圈，以为终于要混出名堂，不想却是给女演员当动作替身，从《新少林寺》里的牧羊女到[卧虎藏龙]中的玉娇龙，再到《倚天屠龙记》里的赵敏。
好容易在《小李飞刀》中有了镜头，也只出现了短短几秒，便被李寻欢一刀毙命。
他总是挨打。
为了拍摄真实，他躲人不能躲得太快，可一招没躲过就落个头破血流。
最要命的是做替身，演员拍完了可以休息，但“替身一打不知道多少个小时”。
©️上图为[卧虎藏龙]，张晋做章子怡的替身。
下图是《小李飞刀》，张晋跑了个几秒钟的龙套林雪，从场务到剧务到龙套再到配角，他的起点比周星驰不知要低多少倍。
1992年，他终于逮到机会，在[力王]里演一个筋肉人，却要粘很多胶在身上，裹着猪肉和牛肉。
正是酷暑，又需要在棚里拍，肉都臭了。
很多人做了一天便撑不下去，只有他挺到底，即便最终结局是被樊少皇一拳打死在绞肉机里。
©️拍[力王]时，林雪全身浸在腐肉里，足足6个小时，嘴里还含着血浆，只等樊少皇一拳打过来，他就喷血浆。
结果“少皇先过来箍我的颈，导演没看到血浆，就喊，’阿雪，喷血浆啊。
’我说喷什么啊，都喝下去了。
”好在多年以后，林雪凭[枪火]拿了金马和金像男配提名，张晋凭[一代宗师]摘下金像最佳男配角奖。
而林家栋在2017年以前，没拿过任何个人奖项。
所以当第36届金像奖宣布影帝得主是“[树大招风]林家栋”时，他有很长一段时间没缓过神，紧跟着是颤抖，还警告自己“冷静点，一定要”。
这一切，若用“苦尽甘来”形容，未免太过轻巧。
所以周星驰爱极了龙套题材。
桥段俗套又怎么样，这种跨越阶级获得某种世人认可的成功，看起来虚荣，其实不过是他想讨回一种肯定，送给《射雕英雄传》里那个不甘被梅超风一掌打死的自己，希望他能开心。
而之所以找王宝强和鄂靖文做[新喜剧之王]的主演，也是因为“他们跑过龙套”。
©️[新喜剧之王]，鄂靖文与王宝强拥抱在一起当年，王宝强一边在北影厂门口蹲活儿，一边去建筑工地做民工。
住的是煤炭厂的大通铺，离得远，没钱坐公交，就凌晨4点起来，跑步去北影厂。
到了又被选角儿的副导嘲笑，“普通话都不会说，还想跑龙套？
”好容易赚到钱，又得拿去印简历、洗照片，“可能送100次都没戏，但第101次就成了。
”是真的。
2002年，一个民工的BP机响了，他低头一看，马上就朝另一个民工喊，“王宝强，有你电话！
”是[盲井]剧组打来的，要他去见见李杨导演，看能不能出演男主角，片酬是500块钱。
©️[盲井]他因此拿了第40届金马奖最佳新人。
到了第二年，又被冯小刚叫住，“你，过来，你是演[盲井]那人吗？
我这儿有一活儿你乐不乐意接？
”正是让他红透全国的[天下无贼]。
©️[天下无贼]至于鄂靖文，她是个女龙套。
不常见了。
直到今天，能让人津津乐道的女龙套，都还是《情深深雨濛濛》里，为赵薇伴舞的孙俪，因为偷穿了赵薇的鞋子而开心；[画魂]里，赵薇站在巩俐身侧，低眉顺眼，演一个没名字的妓女；以及83版《射雕英雄传》，不仅有周星驰扮演的乞丐，还有刘嘉玲扮演的侍婢。
©️从左到右依次为孙俪、赵薇、刘嘉玲龙套熬人，尤其是女人。
所以鄂靖文是个异数。
[缝纫机乐队]里有她，是电视机里的记者——
[西游伏妖篇]里有她，是个抱着小孩的妇人——
[催眠大师]本来也有她，后来被剪得片甲不留，只剩片尾字幕能证明，她在里头演过一个养母。
©️[催眠大师]片尾字幕，鄂靖文曾用名鄂博今年她29岁。
自古美人如名将，不许人间见白头。
一个女演员，如果到30岁还没成名，就可以考虑改行了。
因为市场已经不欢迎你，可供选择的角色也有限，且每一个都非常扁平，是个消耗能量的过程。
所以王媛可结婚生子后便没了戏拍，陈数过了30岁接到的角色都是只会吵来吵去的弃妇。
就算如周迅，接了[我的早更女友]、[撒娇女人最好命]和《如懿传》里的年轻女性，也骂声一片，因为“都这么大年纪了”、“一脸盖不住的皱纹”。
男演员不同，哪怕跑龙套到40岁才熬出名堂，照样能演霸道总裁、江湖豪杰、乱世英雄。
林家栋拿金像影帝时已50岁，只要不退出，他永远有机会。
可是鄂靖文一直在熬。
她出生在黑龙江哈尔滨，念的是中央戏剧学院表演系，正儿八经的科班出身。
毕业后去了煤矿文工团，觉得还是想做喜剧演员，毅然辞职做了北漂。
从2014年到2017年，她先后上过六台喜剧综艺，每一次都放得开、没包袱、肯扮丑。
©️鄂靖文小品《如此讨债》
©️鄂靖文小品《如此讨债》
©️鄂靖文小品《女追男》宋丹丹评价她：“我都不敢像你这样，那么完全不顾，所有的枷锁都解开，这么纯粹的在台上。
”而得知自己是冠军时，她皱了皱眉，迟疑了几秒。
样子特别像前年林家栋拿了影帝，一脸错愕。
因为跑龙套太久，习惯了失落，已经忘了在得到认可时该作出什么样的表情。
©️2014年，鄂靖文在《我为喜剧狂》中拿到冠军时的表情，嘴里还问“真的假的”所以天下龙套千千万，只有鄂靖文能让周星驰专程从香港赶来。
只有鄂靖文，能出演[新喜剧之王]。
片子里，她的所有造型，头上顶菜刀也好，cos柳飘飘也好，送外卖也好，蹲在马路牙子上看天也好，都带着小人物对梦想无能为力时的厚脸皮。
她就是这么过来的，除她以外，没人可以了。
©️[新喜剧之王]，鄂靖文蹲在马路牙子上抬头看而我印象最深的一场戏，是别人说她没机会，“从现在到宇宙毁灭”，她就问“那宇宙毁灭之后呢”？
挂着笑，腆着脸，语气里特别想把被人摔在地上、碎得不成样儿的自尊心悄悄捡回来几片。
做裸替的那段戏也有这种表情。
导演骂她丑，说她没身材、皮肤松，她裹了条毯子退出来，失落、犹疑和悲戚一瞬间全部跑到脸上又一瞬间全部消失，取而代之的是笑着赔礼。
像尹天仇，什么都没有，只有一个不要脸的自己。
©️[新喜剧之王]里的鄂靖文和[喜剧之王]中的周星驰，表情如出一辙所以，梦想才不是什么闪闪发亮的东西。
从驻扎在你心里的那一刻起，它就有着堪比彗星一样的末世阴影，偶尔还会自己爬出来，让你猛然发觉你还没实现它，一瞬间便紧张到不寒而栗。
但也因此，当看见她和王宝强衣着体面地站在万人瞩目的舞台上时，所有人都替她长舒一口气。
©️[新喜剧之王]，鄂靖文和王宝强你看，跑龙套的或许没有名字、没有镜头、没有台词，却未必没有未来。
所以不怕的，虽然前面漆黑一片，什么也看不到，但是天亮以后便会很美的。
-作者/六姨太本文首发于微信公众号【破词儿】
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8 ) 新年第一雷
星爷凭借多年的努力，终于拍出了一部《逐梦演艺圈》。
新年第一雷，一部喜剧电影，电影院里没有一次笑声。
除了女主爸爸，全员念台词，演技比广告植入还尴尬。
烂俗的桥段，生硬的剧情，既没有想象力也没有真实感。
结局是周星驰电影一贯的“机械降神”，女主跌入低谷、机缘巧合、一步登天，真的是一气呵成，估计连编剧自己都不知道怎么编了。
主打励志，却连一口鸡汤都没喝上，说到底就是星爷成功这件事，根本不可能复制。
还不如像《我是路人甲》一样，三分梦想，七分平凡才是真。
PS. 女主其实很好看哦😄
9 ) 周星驰应该去体验生活
我觉得他成名后离普通人的生活太远了，忘记了底层小人物的真实样子了。
西游、美人鱼、新喜剧得不到认可，可能原因之一是太浅了，就像一个小品，让人一眼就望到头了，没有回味的必要。
我喜欢《大话西游》的短评:所有的一切都只不过是他在水帘洞躲避风沙做的一个梦。
电影是个造梦的地方，让人觉得如真似幻，假作真时真亦假。
当年看夕阳武士在城墙上和紫霞接吻那段，看了几十遍，觉得好震撼，就算是片尾师徒去取经在沙漠里追逐打闹的镜头都觉得很美。
可是后来的电影几乎没有能让人记得住的片段了，因为那些都不是普通人的生活，没有真，也没有假，只是戏了，浮夸的戏，无法进入情境，无法产生共鸣。
10 ) 周星驰是个孩子
大年初一的第一件事，就赶着早上8点半的早场，去电影院看周星驰的电影，然后在没人的costa里，拿出电脑，敲下新年第一部影评。
（1）我觉得，周星驰是个孩子。
他的电影故事里始终有一种特别简单纯粹的逻辑。
紫霞仅凭几句简单的话就会死心塌地爱上至尊宝，尹天仇一夜过后就给柳飘飘一辈子的承诺。
邓超演的富豪吃了一顿烤鸡，就爱上平凡的林允。
其实如果硬拗逻辑的话，许多人物关系是不成立的。
但是就是因为周星驰，让这些故事和人物顺理成章，甚至丰满真实，感动到我们。
这就是他的魔力。
我觉得周星驰自己也是个孩子一样的人，他的世界里也有着类似这样简单的逻辑。
否则他不会这么不懂社交，一度得罪所有的人，被怨声载道。
（2）《新喜剧之王》也是这样一个充满了孩子气般逻辑的故事。
一个其貌不扬的平凡姑娘如梦，不顾一切一心想要当演员的故事。
这次，周星驰不再使用之前超级流量却演技尴尬的小鲜肉，而是大胆使用了跟角色一样普通的不知名演员鄂靖文。
如果说19年前的《喜剧之王》讲述的是一个平凡人的爱情童话，那么，19年后的《新喜剧之王》，讲的就是一个血淋淋的现实故事。
一个喜欢表演、只活在自己的表演世界里的姑娘，如何被世界反复摧残、头破血流、历经绝望和痛苦，最终获得成功的故事。
在这次，周星驰没有涉及爱情，用全部的篇幅，专心讲述了一个普通平凡、资质平庸的人追梦的过程。
她没有屈服于贫穷匮乏的生活，没有被渣男和吐槽她辜负她冷落她的旁人打倒，甚至没有接受真心爱他的富二代的资助和追求。
她一心想要的就是表演，就是实现少年时期曾经做过的梦。
而且最令人感动的是，她最终成功了。
她最后成功了，周星驰借剧中角色之口，告诉观众：人生如梦。
而梦是可以实现的。
（3）在看电影的时候，其实我一直在担心，剧情是否太过鸡血，逻辑是否太过简单，转折是否太过生硬。
肯定有很多人吐槽，这个女主角根本不真实啊，傻透了，把钱全让渣男骗去，被富豪追求也丝毫不动心，圣母婊啊，白莲花啊，这根本不真实啊，毒鸡汤啊。
但是我想周星驰想要讨论的事情是：如果一个人，一辈子，只用心去做一件事，充满信念，心无旁骛，那么，ta到底会不会成功。
而周星驰用他执拗而简单的孩子气告诉我们，会成功的。
在传统上，欧洲电影节的评审对于电影有一个评判标准：如果这部电影在结尾给主人公留了一条出路，那它就不是一部好电影。
真正的好电影，会告诉观众，人生是无解的。
你痴情不一定能获得爱人的心，勤奋不一定能得第一，努力不一定能成功。
于是我们看到的许多优秀的欧洲艺术电影，都在试图告诉我们，人生的尽头仅仅是荒谬而已。
但是周星驰却愿意与这样的“好电影“背道而驰。
他用影像和故事告诉我们，人生是有解答的，是有出路的。
只要你愿意相信，像个小孩子那样的去相信。
（4）在最开始的一段时间里，周星驰一直是一个失败者。
他一早就对电影富有热情，拉上朋友梁朝伟去报考艺人训练班，但却是梁朝伟入选，他名落孙山。
“陪朋友去面试，自己却被选上”这样的桥段在生活中真的会发生。
只不过周星驰是那个陪衬的角色。
后来他又在底层奋斗许多年，很多悲苦与不甘，相信电影里女主角的经历中有很多他的影子。
与19年前的《喜剧之王》相比，周星驰放弃了感人的感情和各种惊险悬念的桥段（比如说卧底什么的），而是专心讲了一个故事，一个成人世界的童话故事。
在电影彩蛋中看到周星驰本人，满头白发，但是眼神中有小孩一样的柔软。
若你问这部电影的故事有没有讲得圆满、逻辑没有瑕疵，我持保留意见。
但是若你问这部电影有没有打动我，我想说有。
不论是女主对王宝强演的过气明星的情怀，还是女主和父亲的感情，都有感动到我。
就算是片头片尾的陈百强的那首《疾风》，都让我有些泪目。
虽然我承认这并不是一部在故事上很完美的电影，也有许多剧情上的漏洞。
但是我愿意暂时忘记这个世界有多么复杂，暂时抛弃逻辑和成见，像小孩子一样，去相信一次。
含泪五星。是世界变了，还是豆瓣变了？是星爷停留在90年代？还是你们停留在90年代？（后来得知很多幕后拍摄花絮，唉，两个月，星爷你不容易，我也真的伤心了，但是这电影真没那么差…）
《新喜剧之王》和《喜剧之王》的关系，相当于《大话西游3》和《大话西游》的关系。跑了十多年龙套还是龙套，也要不顾父母的反对、不顾导演的批评、不考虑自己的实际情况，不面对现实、不过日子，反正就是要以自我为中心，就是要和所有人对着干。把钱给渣男，却拿着父亲辛辛苦苦挣的血汗钱去坐头等舱，就为了自己那不切实际的梦想，未免太自私了吧。李洋真正对你好，你却嫌他给你添乱，反而找个渣男做男朋友；不接受批评，永远觉得自己是对的，还去和导演理论，最后搞得父亲用酒瓶打自己，只为给你要一盒盒饭。结果你不但不知道是父亲在帮你，还以为自己的好运来了。虽然说不能太世故，但也不能完全不要情商吧？“最大的灾难就是这种人，就是又不行，又没有自知之明。还不死心，整天出来搞事情。”既不新，也不喜剧，应该叫《广告之王》。
太特么难看了，星爷最差作品，网大质感，糊弄之作，内置硬广，炒冷饭炒的低能廉价，为底层发声，还停留在张牙舞爪的阶段，老梗烂噱头，单薄没深度，这部电影看不到周星驰的丁点才情，只为圈钱档期交出一部打情怀的唬烂牌，西游系列还有特效和想象力，美人鱼还有环保和童真议题，这部只有木讷和尴尬，故事和演技是灾难，经历和狗屎运都是随手拿来的拼凑，看过很多星爷的采访，氛围之冷场，接话之生硬，承认他是别具一格的喜剧艺术家，但作为导演真的希望有点自知之明。★
《新广告之王》吧。我辗转腾挪机智地躲开了王宝强那几口地道的中式英语发出的屏幕唾液。5.7
强硬的广告植入先扣一星。导演也不知道对天鹅湖有什么怨念，居然无节制地用了4遍，每一次我都想翻白眼。剧作和人物全崩了，精神内核上，比之《摄影机不要停》都是相去甚远，处处透露出浮夸和虚假的味道，而表演就更是灾难。
有点投机取巧，在剧本上很是敷衍。但熟悉的周氏笑料仍在，星爷电影总会冷不丁火一个超级龙套，此番该是王宝强助理。粤语老歌与广场舞结合甚是妖娆。鄂靖文会是下一个任素汐吗？
打不死的星爷，好像还没打，就投降了
尬😓笑果不足，感觉就拍“恐怖片”那里有点好笑……谁能想到演技最好的是女主的爸爸呢，新任“星女郎”不行啊，颜值演技都不咋滴……带着星爷滤镜给个三星鼓励吧。
我暂时想不到说什么…哦荣耀V20真好看!
你们老是这么追捧他，他就永远不会再拍好片了。也拍不出了。
情节通畅顺理成章雅俗共赏，新年第一天看这样一部励志电影求个好彩头。感谢阿德大人的赠票
跟美人鱼一样烂
我上个月早就给你们预警过，你们偏不信，自已愿意买票去看，又何苦出来骂周星驰呢？星爷没骗你们啊？他这几年导的电影水平一直发挥很稳定啊……是你们非要神话他啊[呲牙]
新年第一个一星送给周星驰。看到15分钟的时候我在想这拍的什么玩意儿，坚持到30分钟的时候我就气愤电影院不可以快进了，看到50分钟的时候我已经想暴打导演了，真不敢相信我全程坚持了。王宝强是真的缺钱吧，从头到尾没有一个笑点，所谓的泪点都尴尬无比，植入广告生硬无比。这种片子能有6分我真的替有些3分电影委屈，可别再侮辱情怀这个词了。
营销之王。卖情怀卖了几年还能卖几亿票房的，也就他了。。不知道还能卖几年。
什么玩意儿，不晓得星爷这几年在干嘛
《我不是路人甲》puls。
對白包袱抖得極妙。錯就錯在掛名《喜剧之王》續集，拍的卻是《首演之夜》的立意──「只有成功的人才有訴說過去失敗的資格！」
电影院里一阵不尴不尬的笑声响起来，只有我一个人看到彩蛋悲哀的落泪。星爷终于能开心的拍电影，他的艺术生命也终于寿终正寝。2019，一座巨星凋零，从此一拍两散，江湖不见
《我是路人甲2.0》，我以横漂2年的经历和见闻这么说吧：没有什么越努力越幸运，没有什么坚持到底就一定能成功，没实力没关系没背景在剧组就只能有背影，大部分群演都是得过且过没有目标，剧组人也只把群演当活道具。因为门槛低是个人都可以，群演真的不是演员，就像保安不是警察一样，有梦不可怕，自欺欺人才可悲。电影真实度60%吧，不是最惨最偏执就能成功，顶多算个鸡汤艺术品！周星驰没变，是我们见识多了审美变了，3星半！