3.5星。
千年来大家熟悉的“灯神故事”在一个相对现代的世界中得到了部分崭新的诠释,关于欲望与愿望的缱绻,爱情获得与失去的患得患失,永恒的孤独与不期的陪伴,影片夹杂着这般繁杂稠密的情感,如同河岸边的湍流,载着这个关于愿望的故事顺着河道流向远方。
本片中一个很有趣的地方就是,灯神三千年间的历任主人都是女性,“女性”成为了这个新时代灯神故事里的绝对主角,而女性在各个时代的渴望与面对灯神的愿望,亦反映出了女性的身份与地位的变迁。
灯神在历史那么多改编的作品中曾有过各种解读,本片相比于隐喻,乔治米勒或许更希望输出一种复杂的情感流动,一种等待3000年的孤独感,一种逢面挚爱之人的喜悦,一种最终需要割舍离别的苦痛。
面对人的欲望,三个愿望远远不够。
面对人心的复杂,冲动的爱情往往会酿成一生的错爱。
不过故事讲的有点慢,节奏快一点会更好。
人物:Alithea, 艾丽西亚·宾尼,the narratology, turkey, invisible friend for her solitute as a child,Dhjinn in the bottle, prisoned in the bottle for 2,500 yearsQueen of Sheba希巴皇后, The king of Soloman 所罗门王Court of Suleiman, 苏莱曼,赫蕾姆(受宠奴隶),君士坦丁堡,梅哈巴·穆斯塔法王子(苏莱曼王长子),古尔顿Ottoman Empire,1620年,莫拉·苏丹穆拉德四世,一千零一夜,伊斯坦堡,科塞姆(苏丹遗孀艾哈迈德一世),易卜拉欣(弟弟),Zefir泽菲尔,弃儿嫁给一个老富商,《Three Thoushand Years of Longing.》根据人物去理解一些理念,女主:作家与她 现实生活,精灵:经历与它的精神世界,3个主线故事:女性,异域风情,核心词:精灵,故事,核心问题-女性的终极渴望:爱情-权利-知识-独立。
看完后,深深爱上电影里的影视特效和里面异域风情浓重的三个故事。
希巴皇后,美丽本身,才智、美貌、地位俱全,然所罗门国王的求爱在最开始就让她心动了。
关键在他给她的关于“女人的终极需要”的答案,这也是我贯穿全片的一个疑问。
苏莱曼皇朝的女奴隶爱上大皇子,得知他死去也失去了生命。
藏在阶梯里的瓶子在漫长的时间后被一个女宠发现并再把它打回里海底。
精灵爱上了充满求知欲的zefir,一个老富商的第三位年轻妻子,被囚禁于楼顶。
因为爱,他舍弃了自由,背叛了zefir与作为精灵的承诺--“全心全意的爱一个人有什么错?
”女主是孤独的,她小时候有个假想的朋友。
精灵是孤独的,被囚禁在瓶子里上千年。
“不能表达,是不存在的,“当我们想,这是女主的幻想还是真实时,电影里有很多线索可以证明这是女主编构的故事。
而女主脸上的伤,带着精灵现身给邻居送糕点,还有结尾精灵踢了一脚足球时小男孩的惊叹似乎都所指着真实性。
我觉得,从邻居的反应,可以说:如果你相信,它就是真实的。
这可以回切到电影的主题,故事对我们的意义。
我们看到嗜血的王子在听了老人故事后,会笑,他还爱上了老人,为老人的死去难过;女主听了精灵的故事后,从谨慎的自保态度,软化为对他怀有的爱的怜惜;女主一生离不开叙事,一个孤独如她的人,能很好的生活、与生活和解,一定是因为故事给她的抚慰;而我们作为观者,看了这个”故事“。
我惊叹于所罗门王接上断弦继续演奏的风采,梦幻故事配上魔幻的影视技巧,土耳其王朝变迁里的豪华、诡计、残忍(作为人性的一部分,这是真实存在而又让人烦忧),一个旧社会的女子实现追求知识而找到自我认同,女主的奇幻经历。。。。。
我在观时惊叹,在观后反思”每个精灵的寓言故事都带有警示“。
影片截图关于爱,精灵爱希巴皇后,是仰慕;对女奴是关心;对zefir的爱,是对她聪慧与强盛求知欲的喜爱;对女主,是温柔以待。
赫蕾姆对苏莱曼王的是爱吗?
古尔顿对王子的爱是听到他死后的绝望;穆拉德四世爱上了讲故事的老人;科塞姆爱她的小儿子,保护他;女主会爱她自己,也会爱奇幻故事的珍贵。。。。。。
关于女性的经历、身份、感受,女人最想要的是。。。?
我看到了美丽,权利,知识,独立的不同需求,或是说时代走向。
希巴皇后要的是爱情吗?
古尔顿要的是爱情。
赫蕾姆要的是权利,科塞姆是对儿子的爱。
泽菲尔要的是知识与自由。
女主是在孤独中享受故事的美好。
关于美,人物塑造,特效效果,场景,服饰,语言,文化,美的让我十分沉浸。
女主的颜色一直是人群中的亮色,橙黄,大红。
dhjinn的人物设计,金色的脚趾,开裂的下巴带着红,朱砂红色的手掌,宛若美人鱼的下半身。
身高,形体与他一直温柔的守护在女性身边的设定。
烟雾的形体与质感,融化的瓶子所罗门宫殿的场景真的很曼妙。
各个场景的设置,人物服饰与容颜。
很奇幻美妙。
关于故事,这是一部讲故事的故事,古老的魔幻爱情故事,血腥的土耳其皇朝更迭,王子与奴隶的爱情故事,精灵与主人,封印在瓶子的漂流历程。。。
老人用故事救赎了穆拉德四世的灵魂,精灵用故事感化了女主,女主通过幻想朋友救赎了自己。。。
这些被现代生活遗漏的非理性故事,深深的滋养着我们的灵魂。
正如本片。
而人类需要故事来润养我们。
这是我所看到的。
(完)
第二次观看影片捕捉美丽的细节
全剧更像是精灵的成长史,透过他的历程和故事,讲感情的内核。
电源还有一层主旨:爱应该是双方自然产生,而非单方面给予,或是施加自身意愿给他人。
通过三千年的时光和磨练,在剧末精灵终于明白了,不强求对方和听他人诉说。
从单恋女王,被所罗门封印(用test中拿到的红线,很可能说明,精灵是背后给女王出主意的谋士。
所以所罗门要用那条红线来复仇挡路的人),到给女科学家他认为对的方式来化解矛盾,(将自己封印瓶中来表明真心,却导致女科学家怒删记忆。
)到最后,主角们明白爱不是施予,而应当是双方从心内一同生出的感觉。
开头的一幕,女作家会下意识的抖腿,女科学家也喜欢抖腿。
这种暗示在最初还不是很明显。
至于女科学家和作家的联系,剧中的瓶子很可能有着另一条故事线。
到大巴扎女主选瓶子时,通行的人建议买个精致的红瓶子,但女主坚定的选择了残次品蓝瓶子。
而之后红色瓶子出现在在了女科学家丈夫给她带来瓶子,和精灵为她封印书籍这两幕中。
这很可能证明,当科学家许了最后一个愿望 ;她希望忘了精灵时,她和精灵的全部记忆也就消失了,同所有知识和数学一起。
那些装满知识的瓶子也被卖掉了,因为没人记得那些瓶子里有知识。
她也很可能在生火与沉的孩子时,引起了火灾。
至于所罗门,看过的书都忘的差不多了。
也没法写什么。
但是女王和所罗门身后的臣子们,应该是有含义的。
所罗门身后的是人,女王身后的是各种精灵,这些精灵在片头也出现了。
具体意味等大神来给讲讲吧。
其实,关于三个愿望的故事,可能衍化了太多的版本。
本身,对这种类型的电影,也没了太多的期待。
无非在特效上下功夫而已。
然而,千万别被这片名劝退,个人感觉,这次,总算有人把三个愿望的本源给找出来了。
故事里头的女主,虽然功成名就,但对于社交生活,基本没什么存在感,她总是能看到别人看不到的东西,常识告诉她,这些都是幻觉。
可是,这幻觉越来越严重,也是相当要命的。
然后,女主就淘了个瓶子,瓶子里头关着精灵。
故事开场很快,没什么拖泥带水的拉胯。
精灵也很着急,被关了三千年,你,赶紧的,满足你三个愿望,让我大家都解脱了。
没想到的是,精灵的自大被女主的凡尔赛喷了一脸。
人家已经实现财务自由,人身自由,无欲可求的地步。
这让高高在上的精灵有点无语,咋滴,这世界变化这么快,自己有点接受不过来啊。
而且,女主是个相当睿智的文字工作者,对于愿望这事儿,看得特别通透。
所谓愿望,全是因为欲望。
精灵想卖书袋,可是在女主面前完全卖不起来。
作为一个要什么有什么的女主,愿望什么的她根本不care,甚至可以一语道破的点评。
遇到这样的角色,精灵有点无奈。
没辙之下,精灵只好给女主讲故事,讲他这么些年来的憋屈。
这段奇幻的过程,特效自然是免不了的。
说实话,其实故事场景,基本就是女主和精灵穿着睡袍在酒店“辩论”,确实少了点趣味性。
通过精灵讲故事的方式,特效可算是有了用武之地。
在诸多的故事里头,自然都是和愿望有关。
巨大的精灵,不得不摆弄女红,这委屈的小眼神,是故事里头为数不多的笑点。
讲那么多故事,精灵就是希望女主能不能别玩儿了,该许的愿望许了,好彼此成全彼此,这样不好吗。
生平头一次遇到这么个“不合作”的主儿,精灵不是一般的郁闷。
屡屡在暴走的边缘——暴走。
其实,故事的主题,已经非常明确,留下的,只是能思考的去思考。
女主的愿望究竟是什么,能不能彼此成全,其实完全不重要。
当女主享受过这一切,终究会明白,靠“愿望”得来的爱情,或者,本身就违背了爱情的“愿望”。
只是,其中警醒的意思,又有谁能如此洒脱呢。
毕竟,世俗之人,也没几个能像女主这样凡尔赛。
最后,还是看看女主是怎么打字的吧。
就凭这“技能”,应聘办公室文员大概都得回去“等通知”。
然而,打字无非是一种技能,内容才是技艺。
当灯神催促着人类许下愿望时,她识破了他比她更需要这些愿望的真相,于是他不得不为自己辩白。
在此《三千年的渴望》似乎还在探讨故事的魔力,但看到最后才发现它不过是又一个爱情童话,只是主角从青年男女换成等待了三千年的精灵与讲故事的女人。
如果说那个迟迟不曾得到自由的精灵所经历的是一场又一场有关爱与失去的洗礼,那么这个向来不肯丢弃理智的女人所自矜的就是一次接一次关乎自我欲念的压抑。
起初她急切地想要证明精灵更需要人类而非人类需要精灵,因为他依托人类的欲望而存在但她可以无欲无求,可随着他愈发坦诚这一点之后她才意识到或许是他们双向的渴望才让他们相逢于此。
最终爱欲汹涌而来,她却选择放手——于是他是否真实存在又成了谜。
或许只是她讲了又一个故事,为了爱放下身份改变自己的示巴女王,为了爱丢弃理智乃至生命的古尔登,为了自洽总算割舍以爱为名的占有欲的泽菲尔,最终凝炼出一个理智清醒却仍旧渴望爱的女学者阿莉西亚——她曾羞于承认对于爱的幻想,也曾云淡风轻离开失败的感情,然后她质疑一切。
好吧,归根结底这是男人拍出的电影,他用他的镜头讲述一个女人讲故事,在男人的叙述里没有女人可以真正封心锁爱,哪怕她看起来无欲无求,在她心底仍旧潜藏着爱欲狂潮。
那么讲述一切的瓶中精灵到底是那个身姿伟岸的男性精灵,还是这个戴着眼镜的苍白女子呢?
嗯,只是故事,真真假假,仅此而已。
女主在片中有一种理性的冷漠,如她所说她的感性(feeling)来自于其他人的故事,我倾向于认为女主和精灵在后半段的相处是对于情感的体验,她对于故事化的一种向往,而精灵从女主的第一个愿望开始就陷入了又一种囚禁(精灵无疑是情感、意识、感性的代表,他对于爱的感性两次都让他陷入瓶子的困境,而女主却许愿让他再次倾注这种情感,所以我不认为精灵这一次会拥有he),至于女主,她会被故事的情感所打动,以至冲破自己对于“许愿故事没有好结局”的思考许下第一个愿望,但同时她的理性催动着她使她保护着自己,编写下一个“没有自己”的故事——让精灵用对示巴女王和泽菲尔的爱来爱她,或许她也回馈着这种感情,但就像对待故事里的角色那样,我想她心里有明确的界线(在这条界线模糊的时候精灵的濒临消亡又把她拉了回来,也算一种故事性的无奈吧)——这应该也能解释为什么她自称是一名叙述家,而非作家。
女主这个角色,藏于理性的城墙下有丰富的触角,善于感受容易共情,在理性的自我保护机制加持下具有洞察力和敏锐,使她不会轻易踏入陷阱,所以她不许愿,不写自己的故事,但当然她对于情感也有着正常需求,促使她从故事中获得感受。
疏离和亲密的拉扯感,从万花筒的观口离开和看入的一瞬间。
因为蒂尔达买的票,今天的第三场电影……(今年的电影马拉松日落幕)很难评价吧这个电影,前半段神秘主义,我非常喜欢精灵讲述他被许愿又被困的每个故事,仿佛是从神话魔法时代,走到一千零一夜,走到困顿又美丽的文艺复兴。
瑰丽壮观的特效+极具特色的地域文化建筑+各地的美人+各种神奇的语言。
后半段就………嗯………突然变成半艺术片一样的哲学童话,论证爱情,论证人类,最后居然回归到精灵的愿望不能是爱但精灵选择提供情感支持?!
恕我告退……电影如果停止在伊斯坦布尔我可能会多给一颗星………(当然也可能是我没看懂……欢迎朋友来释疑…总之感兴趣的朋友还是可以看,前半段真的非常不错。
(纠结)
【概览:秘技·反复横跳】作为现代好莱坞的缔造者,史蒂芬·斯皮尔伯格在近五十年的电影生涯中,对电影主题与类型涉猎颇为广泛:抛开近200部(挂名)制片,名下的导演作品种占据绝对多数的是幻想和(虚构和非虚构)历史题材,横跨了从儿童、科幻、战争、动画、惊悚和浪漫爱情等多个门类。
多样化的选择,也佐证了他作为电影叙事大师的绝对实力。
尽管作品数量不及斯皮尔伯格的三分之一,来自澳洲的乔治·米勒也有着同样罕见的广度。
他的主要电影作品都围绕着《疯狂麦克斯》系列展开,但也有成人和儿童童话(《东镇女巫》《小猪宝贝》),奥斯卡最佳动画(《快乐的大脚》)和当代抓马(《洛伦佐的油》)。
即便在《疯狂麦克斯》系列范围之内,也有着从传统西部/公路片到更大规模的动作电影的不同变化。
但与斯皮尔伯格不同,乔治·米勒的不拘一格有其无奈和被动的一面:身为外来者,他在对抗美国大制片厂的时候没有足够话语权,最终导致了他总是在开发地狱里徘徊——《超时空接触》《正义联盟》《太空奥德赛》的流产,《疯狂麦克斯》续集开发的迟滞。
但幸运的是,这也为乔治·米勒的每部成片保留了非凡且独特的创意和生命力。
从极致的动到极致的静,《三千年的思念》有着COVID时期电影的显著特征——舞台的局限性,CG的(过度)运用,可以再多下点功夫的剪辑和配乐——这也构成了乔治·米勒美学的另一个重要侧面;而他以区区六千万美元,就换来了非常惊艳且独树一帜的视觉体验。
就其文艺电影的本质而言,六千万的成本又注定无法回本:非动作类型,主演缺乏票房号召力,连个像样的高潮都没有。
米高梅和联美选择在传统淡季的秋季档公映,已经显示了对其票房表现缺乏信心。
但这并不意味着《三千年的思念》缺乏吸引力或可看性——只是缺乏足够广泛的吸引力和可看性。
经济账显然也不是乔治·米勒的头等大事——事实上,乔治·米勒的多数电影都无法靠票房回本(包括商业上最成功的《狂暴之路》)——他更在乎能讲出什么样的故事,是否能带来不一样的启发。
《三千年的思念》有一种舒适的午后阅读感,对戏剧冲突毫无谄媚。
这种安静的力量在当下好莱坞的电影环境中极其罕见,似乎也只有外乡人能够去真正将其实现了。
【制作:伪幻想的Stage Drama】BFI在90年代曾推出过一个“世纪电影”系列片,其中乔治·米勒为澳洲电影拍摄的一集名为《四万年的梦想》。
作为他在《狂暴之路》后的首部电影,《三千年的思念》似乎与其有着奇妙的呼应,在暗示线性时间上的某种无法避免的轮回。
《三千年的思念》显然不是乔治·米勒最好的作品,但这需要考虑到其作为疫情电影的独特语境。
由乔治·米勒和他的女儿奥古斯塔·戈尔联合撰写的剧本在开发和成本受限的基础上,不得不将全球视野的野心转换为了小剧场的串联。
这种变化使得《三千年的思念》有了更多源自舞台戏剧的典型特征:在形式上延续了从《与安德烈晚餐》到《日落号列车》的存在主义哲学思辨,而在(文本和视觉)内容上又有着《十日谈》式的讽刺和荒诞属性。
这一表现在实质上回归了所谓“叙事”行为的本源。
时下的好莱坞在创意人员和公关部门的操作下,将“叙事”的概念再包装,将其表述为电影/电视节目的某种价值属性。
但叙事原本就是视觉化的正当本能,过分强调“叙事型”不过是在掩盖缺乏创意和吸引力的借口而已。
就《三千年的思念》而言,剧本允许在嵌套叙事中同时审视故事和叙事这一行为(同时是动机和目的),并以不同风格的画面和基调之间的转换来传递微观和宏观尺度上的隔阂感。
乔治·米勒和退休再出山的摄影师约翰·希尔(《英国病人》《冷山》《狂暴之路》)在有限的条件下提供了充满活力的视觉保障——尽管并非所有观众都会喜欢这种东方主义过剩的气质。
总的来说,《三千年的思念》提供了足够简单的故事概念,同时为其创造了独树一帜的视听环境以提供一种启发性的体验。
这种体验的成功与否与影片质量无关,而在于观众能否和蒂尔达·斯温顿的角色一样,体察到自身在某一时刻的确切感受——这与达伦·阿伦诺夫斯基的《珍爱泉源》异曲同工,冀望观众能从浅显的故事中自己汲取其中的寓意。
这就是storyteller的本职所在。
【表现:唯有孤独与矫情永恒】《三千年的思念》可以看作是乔治·米勒对“摩登情爱”的思索——虽然这一过程一点也不摩登,甚至还很传统。
艾莉西亚(蒂尔达·斯温顿)和迪精(伊德瑞斯·艾尔巴)之间的对立是典型的纯粹理性vs.浪漫主义,两者之间在生命长度上的差异让这种对比显得更为有趣:永恒眼中的爱情理想主义是以什么形式存在的呢?
是一种暂时的形态和意想,还是能够从物质依靠中抽离出来的某种存在呢?
与《真爱泉源》不同的是,《三千年的思念》并没有给出确定的答案,而只是罗列了几种可能的方向。
这些不确定性为童话和寓言故事带来了诗意和模糊的美感,恰如《疯狂麦克斯》和《快乐的大脚》,提供了超出作者意识以外的解读方向和空间。
尽管商业价值无法与流行明星们相比,伊德瑞斯·艾尔巴和蒂尔达·斯文顿是当代最出色的锚点演员。
和菲利普·塞默·霍夫曼(R.I.P.)类似,二人无论是作为中心角色还是支持角色都有着非常可靠和扎实的表现。
艾莉西亚(蒂尔达·斯温顿)这一角色虽然是名义上的第一主角,在二人关系之中却处于相对弱势,因为直到第三幕之前,她对叙事的贡献寥寥,而第三幕本身又存在一些叙事动力上的缺陷。
这当然不是表演的问题,蒂尔达·斯文顿对此类文学阿姨实在是太过熟悉和信手拈来了。
2022年是劳模伊德瑞斯·艾尔巴的又一个忙年,规模较小的《兽》是近年流行的荒野求生类型之中的佼佼者,成名作之一的《路德探长》也要在年内推出电影版。
迪精一角显然更受到剧本的青睐,他表演中的真诚和广度也让电影对情感的探索更加可信。
一个凡人要如何与不老不死的角色分享和体会他的悲伤和折磨呢?
伊德瑞斯·艾尔巴给出的了触手可及的答案。
蒂尔达· 斯文顿和伊德瑞斯·艾尔巴为电影带来了不可替代的美感和艺术气质,然而《三千年的思念》在艺术电影和商业电影之间徘徊,这种犹豫不决,或者说决心不足,是无法被表演的成功所弥补的。
也正是由此,《三千年的思念》在表演、技术、和叙事手段上的成就,要远远强出它与观众之间先交流,再互相取悦的能力。
【总结:奇观与日常】《狂暴之路》七年之后的乔治·米勒的疫情电影来的有些晚了:如果能在过去两年间上线流媒体直面宅家观众群体的话,会有更好的效果。
但这本身就是一个难解之结,六千万的成本也是不小的回本压力,尤其是国际市场近乎与零的时候。
电影有着个人特色鲜明的视觉效果,当代最好的表演和叙事体验,但不少主观和客观的障碍阻止它获得更高的成就。
【月度回顾】电影《13条命》剧集《医院五日》【月度预览】电影《别担心亲爱的》剧集《特殊病人》
什么是哲学?
就是把神话与奇想进行系统化的思考。
什么是神性?
就是人的活生生加上哲思的亮晶晶。
最近有时候看完一部电影很难把核心意思说清楚,不知道是我的思考和归纳能力下降了,还是这些电影有着更多面向的表达。
无论是哪种原因,这部也是这样的。
神话的奇思妙想虽然引人入胜,但指向和含义往往是散乱而模糊的,引发小孩(或者大人)发发梦就消散掉,药劲仅此而已。
然而,当人们把一则神话或童话或预言的每一(哪怕是一丁点)值得认真对待的侧面都加以求证,进行思辨,那么哲学就在这些创面开始发端了。
比如,许愿者的愿望会带来什么后果?
精灵的许愿出于什么目的?
精灵与许愿者的关系是否会影响愿望本身进而影响事件的结果?
许愿者的许愿是否单纯是自己的愿望?
精灵是否对愿望带来的后果负有责任?
许愿者和精灵的关系是否是完全的下上位关系?
三千年的渴望,每个人的渴望都是什么?
示巴女王的问题,女人最大的渴望是什么?
从精灵的角度说。
这里只有他有独自历经3000年的资格,他经历过接近永世的孤独与绝望,经历过被需要和不被需要,经历过肉体的爱与被爱(被需要?
),经历过精神关系的倾倒与纠葛。
他渴望什么呢?
绝望的时候渴望的是希望?
最绝望的时候渴望的是最渺茫的希望?
那些瓶子在天空在海洋在地底的流转,看似巧合,但也是因为有了漫长时光的支撑而生发出了可能性。
他渴望的是自由?
但也在可以解脱的时候渴望被绑住。
渴望爱与陪伴的甜美?
似乎也许是,但这都系于某个具体的人。
希望和自由才是更日常的渴望。
从女人的角度说。
好巧不巧这3000年里瓶子总落在女人的手里。
她们渴望的是什么?
总体而言,是强大?
力量?
爱情?
依附?
无论如何都与男性有关,哪怕是决心、野心、权力、知识,在漫长而有限的历史长河里来看都欠缺独立。
因为Zefir说自己因为是女人才华不被重视,我一度以为她会许愿让自己成为一个男人。
而Alithea是在上述女性品质之后也是之上的新世代人,她的教育和职业背景让她有更多的人文与逻辑思考,她的个性和人生状态让她卓尔不群。
这些都为精灵3000年的沉寂与折腾赋予了更新的、曾经欠缺的东西,比如被爱,比如被放开。
这里不仅仅是忍痛放手,而且是出于理智和实际的哲人和神人之手。
永世的孤独,偶然的陪伴。
因为你的好,遇到好的他。
还是陀早就看破了一切:要有爱,要有人。
值得一看的电影,女人最想要的是什么?
历经千年有什么是恒久不变的?
如果你有随心所愿的三个机会,你最想要的是什么?
从精灵的经历看到不同女性在不同时代下的觉醒和变化:【剧透,建议先自行看电影再看】1.女王哪怕拥有权力和能力,也期望被真正的征服,代价是被取下与生俱来的东西,和最忠诚的拥护者。
2.为爱所困的女仆,原本以为在王子庇佑下,可以改变自己的生活,但最终王子的政权败落成为她引来杀身之祸。
明明自己有能力许愿得到安全,却偏偏想找到王子的路上,惨遭暗杀。
3.没有人天生嗜血,长年征战的小王子变成了恶魔,他们母亲为了延续帝王的力量,让一个王子长年征战变成嗜血恶魔,一个王子为了繁衍长年囚禁变成种猪。
嗜血王子一开始用酒精麻痹自己,后来,找了全国说故事的人,企图让他分散精力,滥杀无数个讲故事的人的后,遇到真正能讲到灵魂去的老者,他爱上了老者,但老者的死去以后,王子从此像被抽空了一样,一蹶不振。
如同这个世界上再也没有了那个独一无二能治愈自己给自己爱的人。
4.被囚禁的女性发明家,从被金屋藏娇放在一个阁楼里发明各种有趣的东西,对比像人偶一样的对待婚姻,从未知道自己的暴躁是来自灵魂自由的呼唤,那个时代如果她是男人,她的发明足以提前改变世界,但只是因为她是一个被卖到一个家族做妻子的人,丈夫不懂她,每每都是踩着她的书糟蹋她。
当她通过精灵体验过这个世界尽情遨游在知识海洋里的幸福后,自我的觉醒,让她无法接受这种拧巴的生活,她困在牢笼里,却失去了逃离的勇气。
寻找自由和自我觉醒是有代价的,她原本想许下第三个愿望的时候,精灵制止了,因为精灵爱上了她,精灵担心,她许下第三个愿望,会打破他们现在能在一起的关系,精灵的爱,成为了她另一个牢笼,这一笔,她崩溃咯,她选择了遗忘精灵,原本有机会实现自由的精灵,被重新禁锢在自己打造的瓶子里,并被自己最爱的女人遗忘了5.最后遇到了女主角,原本无欲无求的女主,从小觉得只要不要有什么期待,就不会失望,离婚后既不希望和任何人有任何更进一步关系,也对这个世界没有任何的愿望。
在听完了精灵所有故事后,羡慕女发明家能得到超于权力女王更多的爱,人类的智慧和对于未知渴望,对于创造的能力,比空中楼阁的权利和金钱更有魅力,当你拥有智慧且能实现的时候金钱是追随你而来的。
她羡慕了,也希望能拥有精灵的爱,期待能和他分享,这个世间的所有乐趣。
许下了第二个和精灵相爱的愿望,一直没有许下第三个愿望。
精灵也没让她失望,陪她一起经历人类文明短短数百年的科技进步带来的神秘力量,和努力屏蔽着这个世界所有繁杂和纷纷攘攘,每天在脑里如同无法关闭的躁音,常人哪怕片刻都无法接受的躁音,努力去适应持续被干扰的电波,和选择去看看听听去感受这个社会的神奇。
但最终依然不堪负重,从不睡觉的精灵,在一天也倒下了,几乎化成灰尘。
是的,电波如此繁杂的社会,并不适合他生存。
他需要宁静的地方,他需要自由,女主的爱,成为了另一种囚禁。
他也愿意为爱,接受消亡。
最后,女主最后一个愿望,是放他自由,自由穿梭在他希望去的地方,这时候,瓶子碎了。
囚禁三千多年的诅咒打破了,精灵自由了…
31.8.2022 | @ Regal Majestic | 哦真是好可爱的一千零一夜式的故事。
其实,我反而很喜欢。第一个故事是欲望,第二个是权力,第三个是爱情,第四个是孤独,如果运用一下达尔文的逻辑(尽管我知道线性逻辑不对),这几乎刚好就是发展进化的脉络,巧合的是,也贴近了各个故事背景里的主流思潮。孤独那段太好,虽然看似没有逻辑跳脱的就爱上一个人显得莫名其妙,但也正是孤独到了谁都可以(哪怕向神灯许个愿爱上自己),才是真的孤独。有很多关于爱的哲学,比如那种被需要的感觉反证了存在和意义,再比如“当我向你许愿爱我时,我就知道这消磨了你实现愿望的能量”。最后,在披着东方故事/文化的文本之下,形象的zz正确还是一种白人/父权凝视的。
只看了一遍,没办法讲清楚,只讲很浅显的一些看法吧:很多很明显的隐喻。开头就讲,神话和故事,有迹可循。其实讲的是现实中女人三千年来的希冀与自我、欲望、情爱,等等。还有女人的地位。精灵讲的故事,也有阶段性:女人三千年来,地位从女王(所罗门王的歌唱是代表“花言巧语”吧,床上两人体位的变化后,精灵就被封印了),到只知情爱的愚昧女奴隶,(还有一闪而过的大马士革城市总督的肥胖妃子),到蒙昧小妾,到现代社会的所谓独立女性。还有大量对话里的隐喻。可能要多看几遍才能看明白这部电影。一开始女主讲过的小时候幻想中的小男孩,我觉得是在隐喻精灵也是幻想中的。第二段故事里波斯后宫里,两个王子不同“功能”也有隐喻。暂时先这些了。
#TheScreeningRoom
3.5星
前半段是PS精修的华丽大片,分分钟要穿越到异域风情的奢侈品香水广告,对君士坦丁堡的东方主义式想象也让人不免皱眉(不过嗜血君主好帅)后半段是有点别扭的爱情故事,讲真如果落入一切都是女学者幻想的俗套,我可能反而更能进入一些。影片好像想说,人类,历史,权力,爱情的真相仅仅依赖于叙述和诠释的方式,但好像又只是蜻蜓点水之后又转向了纯爱,踩不到导演的点。
只看精灵说的三个故事,真的非常符合我对睡前故事的定义,太喜欢了,所罗门王,欧洲中世纪,恶魔,战争。。既然要奇幻,完全可以展开拍拍,而不是故事外莫名的感情线。
这算是装神弄鬼直男版祝你好运里奥格兰德?反正买玻璃瓶子也约等于叫鸭了。反正直男导演拍,就是我说了这么多难忘旧情的故事,哪个女人会不爱上我袒露的脆弱?
瓶子里刷出来个精灵,你却只想让他讲故事?
哦!美美的。普通人的故事就好,平凡和独特不矛盾。曲奇方子在查了在查了。
感觉围绕叙事学展开的结构的尝试特别有意思,和伊斯坦布尔的城市背景融为一体的一千零一夜的单元结构,和自证预言呼应的爱情线,以及讽刺现实理想不分的虚构现实模糊写作都好有自我批判意识
恶心
Wh...
想装深沉却又极其浅薄!
华丽的运镜就足够享受了。
看到后面,越来越文艺片了。文艺气息越来越浓厚,情节越来越无病呻吟就没意思了!
多浪漫的一个童话故事,好像是对《一千零一夜》的续写。
成人版的阿拉丁,轻松诙谐的风格很喜欢。
我这是又看了一部Leo Grande吗?
硬核的乔治·米勒带来了他温柔诗意叙事学剖析,《三千年的思念》在《阿拉丁》和《一千零一夜》骨架上,长出血肉丰满的异想奇幻之躯。电影讲述了一个浪漫瑰丽的史诗:蒂尔达·斯温顿饰演一位看似无欲无求、实则充满奇思妙想的学者Alithea,她无意中释放了被囚禁于瓶中的精灵,却苦苦许不出三个心底的愿望来解开精灵的诅咒。在她听完了精灵三千年的经历之后,她深深迷恋上了这位讲故事的人,她许愿恳求精灵爱上她,化解她内心的孤独…时空轮回的流转被乔治·米勒处理得精致又缤纷,传统的神话/童话结构托起了一个关于当代生活和爱情观的寓言。仙姑的表演再一次令人称绝,服装套套高级美丽,且她略带nerdy气质的实在太可爱迷人——爱上精灵或者被精灵爱上,还有谁能比她更适合这样的剧情呢?