星际特工：千星之城

【HK - MCL, 3D】两星／五星， 5/10分（视觉效果8分，故事人物2-3分）仅代表个人观点这是一次感官视觉效果和故事人物设置的对立，这种对立也严重影响了个人判断。

在视觉效果这个层面，本片奇妙瑰丽，非常契合“千星之城”这个概念。

不同时空，不同生态，不同体系的环境展现，真的是美不胜收，不得不为导演和其团队喝彩。

其中，rihanna的变装秀和主角一分钟四生态的切换等重头戏也的确眼球大餐。

除此之外，本片的舞美视效不同于好莱坞的科幻片/太空歌剧/漫画改编等风格，而显得“小清新”十足。

主要体现在部分环境色彩比较淡，在科幻风格上因为融杂了“千星”而相对其他科幻片而言缺乏整体的统一风格而自成一种包容万象的风格。

在故事上，相对在视觉效果上引发的欣喜，就显得过于羸弱了。

本片改编自法国经典科幻漫画《星际特工》（《Valérian et Laureline》，后浪在翻译中文版），这本漫画启迪了后世许多漫画和影视，并带有女权觉醒，环保意识等现实意义，比如《星球大战》中的金色比基尼就受到漫画影响。

但可惜自己并没有读过，所以对于本片的短文评论是仅仅建立在电影上的，很可能和漫画有了冲突或者有一些“彩蛋”“呼应”之类没有注意到，也没有考虑原著本身的社会影响力。

故事可以说是简单，男女主角（valerian， laureline）接到任务去完成任务，其中经历了波折，并发现了更大的阴谋且牵扯其中。

简单的故事情节并不代表是不好的故事情节，但本片实在是过于粗暴了。

好人，坏人过于鲜明，就差贴在脑门上告诉你了。

个人认为，这是编剧的问题也可能是主打视觉效果而忽略了其他层面的表述。

演员和角色不契合。

男女主角都是好演员，但实在是和电影想塑造的形象不一致，这种不一致就像是疑惑为什么预告片里都28世纪了还穿着20世纪就有的沙滩衬衫裤子一般疑惑，至少换个剪裁或者图案呀。

男主角Dane Dehaan因为体形的原因，加之自带的脆弱气质，和想象的星际刑警形象实在不一，太孱弱了；女主Cara Delevinge相对而言反而更为冷酷有力。

不知道这种男女性别的差异表现的由来是什么，如果是原著就如此的话，那只能说在铺垫人物形象介绍时不足；如果原著里男主很硬朗的话，那么选角就有些不恰当了。

但两位演员能看出的确尽力了，尤其是这种各种特效表演时实际上在和空气对话的片子而言，两位的确尽力了，但也最多说是及格。

clive owen和hawke对于这种形象大材小用了。

日日倒是惊艳，但因为角色本身的原因，出场机会实在不多。

最后不得不提到吴亦凡，吴亦凡的角色缺乏了足够的背景支撑和动机，但却推进了整个故事的发展，实在大跌眼镜。

这种资本推动的“演技”和角色就像是片中出现的中国国旗一样，有了超过电影本身的其他市场含义，也就不加以追究了。

我个人是很喜欢在国际大作上看到国人面孔的（吴亦凡国籍是加拿大，但是他的脸放在上面，是中国的表现而不是加拿大），但是，如果只是一张脸的话，不看也罢。

简而言之，故事简单人物形象薄弱，但是视觉效果极好。

至于主打视效的片子用不用考虑故事的话题，我个人观点还是故事为核心。

但视效的确喜人轻松。

如果看的话，请看3d有些相关文章，虽然不太认同，但提供了不同的角度。

尤其是Peter Sobczynski给出的满分好评的角度，表现了不同观众，不同影评人的不同侧重点。

Peter Sobczynski from Roger Ebert, Four Star想让漫威、DC一统科幻片的天下，这位大佬可不答应！

from 文慧园三路它是科幻漫画的一座丰碑，终被唯一合适的人选搬上大银幕 from 虹膜

从《第五元素》到《超体》，吕克·贝松拍的未来科幻题材电影都有一个特点：设定很棒，剧情一般。

《星际特工：千星之城》（以下简称《星际特工》）也是如此。

看这部电影，既不要抱着看《星际穿越》《太空漫游》的希望，也不必担心它会让你看睡着。

如同《第五元素》一样，《星际特工》只是一部烧钱烧得很厉害、特效做得很精致、剧情编得很俗套的普通特效商业大片而已。

《星际特工》的故事设定于28世纪，在电影片头，用短短的几分钟时间迅速把21世纪到28世纪的700年历史过了一遍：2020年，中国发射载人空间站，中国宇航员与俄罗斯宇航员在国际空间站会合。

几十年后，人类开发出可自产生重力的宇宙飞船，开启了太空旅行时代。

阿尔法空间站建立后，与宇宙中不同地区、种族的外星人建立了沟通渠道。

为摆脱地球的巨大引力，阿尔法空间站航行至宇宙深处，在数百年的发展中，逐渐成为了宇宙间各族群和平共处的“千星之城”。

在这段序幕中，各种族外星人轮番出场，与人类握手示好。

一开始看到这种设定，我是觉得有（te）些（bie）扯淡的：才一两百年工夫，怎么突然就出现各种外星人了？

怎么就跟各种外星人勾搭上了？

怎么就能在太空建立超大规模空间站了？

这是不是有点太快了点？

而且毫无细节交代，仿佛神话一般地发生了。

实在是敷衍啊！

难道漫画原作也是这样吗？

正当我一头雾水之时，电影为我们又展现出某个外星球的壮丽美景。

海天相接，相得益彰。

一群光头吴克珍珠人一边收集美丽的珍珠，一边举行仪式回馈美丽的星球。

不得不说，特效做得确实漂亮，比海南风景还美。

正当观众陶醉在这梦幻般的世界之际，灾难降临。

男主瞬间醒来，一切都似梦非梦。

这时我就明白了：什么外星人、宇宙飞船合理性统统不重要。

作为烧钱2亿美元，2700多个特效镜头的视效大片，《星际特工》呈现出一个人类与各种外星人和谐共存的未来宇宙世界。

既有眼花缭乱纸醉金迷的购物中心、庞大的宇宙空间站阿尔法城、美轮美奂的异星风景，也有百变多样的外星人、火爆激烈的动作场面。

对于一部主打画面的商业片来说，你还能要求什么呢？

《星际特工》让我想到与之同样是太空科幻片，风格却截然相反的《星际穿越》。

相比克里斯托弗·诺兰，吕克·贝松可以说完全是“反着来”。

诺兰用胶片不拍3D，贝松早就开始拍数字3D片了；诺兰大部分镜头都是物理特效，贝松几乎全片都是CG；诺兰的科幻片设定严谨，严格遵照物理规则，贝松天马行空，外太空怎么丰富多彩怎么来。

不过最终二者都以自己的方式，为观众呈现出震撼的视觉体验。

对于“外星球”这一方面，《星际特工》的创意值得称赞。

“珍珠人”的星球美景自不必说，“购物中心”的繁华也让人流连忘返。

蕾哈娜饰演的变身舞女“泡泡”也是片中一大亮点。

其在各种风格的舞蹈中不停切换，迅速换装，让人难忘。

当然，这些都需要强大的特效支持。

值得一提的是，《星际特工》除在中国、韩国等地区外，只有普通2D、3D版，并未上映IMAX版。

我看的是普通3D版，3D效果差强人意。

虽然是“中韩特供IMAX”，不过鉴于本片视效强大，多花一点钱享受一下巨幕也未尝不可。

虽然视效上确实很厉害，但《星际特工》剧情上种种敷衍夸张之处始终让人难以理解。

片中原本近乎原始部落状态的珍珠人，被困太空飞船几十年，就能自学人类语言、哲学、技术，跨越了成千上万年的发展差距，一跃升级为太空文明？

这也太厉害了吧？！

这一点实在说不通，让人出戏。

有的人担心吴亦凡的加盟会显得尴尬。

事实上，这种担心是完全多余的。

因为不仅吴亦凡戏份不多角色不重，而且其实这片最尴尬的是：男女主的CP。

事实上，《星际特工》的男女主CP完全不来电，没有任何火花。

相册里全是其他女人的男主莫名就对女主死心塌地了，最后说要删掉其他所有照片，但似乎听起来完全不可信。

而女主还真是被撩几下就上钩，不顾危难孤身一人深入“险境”拯救男主。

你俩到底是咋看对眼的？

我们观众一点儿也看不出来啊！

而自从蕾哈娜登场后，剧情一泻千里。

不知怎么女主就落难了，也不知怎么蕾哈娜就领了便当。

而更稀里糊涂的，是他们轻而易举地找到了珍珠人的秘密基地。

而指挥官的反派身份，更是从他第一次出场时，就写在他脸上了。

看开头，知结局。

看来，吕克·贝松依旧逃不过“虎头蛇尾”的魔咒。

最WTF的桥段是，本来要把珍珠萌兽“上交国家”的男主，竟然被女主几句话就回心转意了。

Excuse Me？

这剧情也太牵强了，大哥你变脸比翻书还快啊！

前些日子，吕克·贝松曾对媒体大喷美式超级英雄片。

说“超级英雄有超级能力，而我只是一个弱小的人，我不能对他产生认同感，因为我们差距太大了。

”“没有国家敢于将电影叫做'巴西队长'或是'法国队长'，而美国可以，这是一种政治宣传，我不是来宣传的，我是来讲一个故事的。

”然而，《星际特工》的剧情依旧和大部分超级英雄电影半斤八两，依旧是那种“四两拨千斤”“一人拯救全世界”的套路，没有任何新意。

而且《星际特工》最后，不也在宣传什么知错就改、不要牺牲其他文明吗？

况且，《星际特工》所宣扬的道理，也并不新鲜。

在宇宙战争、外交及勘探中，尽量不要影响低级文明，更不要帮助或毁灭他们。

这个道理在《星际迷航》等外国科幻影视文学作品中都有所倡导，刘慈欣的小说《乡村教师》也做过类似的阐述。

吕克·贝松还真没什么可瞧不起“美国队长”的。

尽管《星际特工》在剧情和角色上有种种缺点，但作为视效大片，还是值回票价的。

如果你刚在影院被《海边的曼彻斯特》丧到，又有多余的时间，不妨买张票，不用动脑子，安心让眼睛享受一场137分钟的太空之旅。

今天去影院看了《千星之城》。

之前就听说吕克贝松“再一次”让人失望了，但鉴于上一部《超体》我还是蛮喜欢的，所以这次也并没有受舆论太大影响。

有时候觉得吕克·贝松现在的处境很像张艺谋，都被影迷们架上了神坛，但其实只是想做一个喜欢“电影”这个大玩具的孩子而已。

总体而言，影片把太多精力放在世界观的展示，将一个本可以讲的更好的故事，用吕克贝松喜欢的方式讲的太松散了，以至于整体而言影片的魅力大打折扣。

可是如果将影片分成一小段一小段的单元剧，或者就是一部电视剧来看，很多片段都非常精彩。

阿尔法城的建立，缪星的毁灭，男女主的冒险，黑市上的黑帮，几乎每一段都可以单单作为一集故事。

如果影片能在现有的世界观的基础上也慢慢像《星球大战》或者漫威的超级英雄一样，拍成“连续剧大片”我想一定会非常精彩吧。

不过现在北美票房已扑，很可能没有续集，但按贝松的性格，很有可能一时兴起在继续赔着老本玩下去，毕竟他一年制作那么多中小成本佳作，希望他能任性下去吧！

看张艺谋的电影，只看《长城》一定是去恶意损国师的，还得想想《活着》什么的。

吕克•贝松呢，只谈《碧海蓝天》和《这个杀手不太冷》那都是不公平的，这部新作《星际特工：千星之城》还是可以一看的，想象力的绚烂至极、星空的无比瑰丽、电影元素的多元和欧洲文化内核的俏皮，这一点上根本就不是国产电影甚至大部分同类型好莱坞电影可以比拟的，比如臭小子打败坏爸爸的《银河护卫队2》。

但就是这一点，也让《千星之城》飞离尘埃，注定寂寞。

《千星之城》描绘的多生命和谐一体乌托邦太宏大，每一处又刻画的过于精细，以至于大部分都记不清楚了。

当然很多场景还是美轮美奂的，缪星人无论男男女女，都美得沁人心脾，尤其是缪星公主，“增之一分则太长，减之一分则太短；眉如翠羽，肌如白雪；腰如束素，齿如含贝”的描述简直就是为她量身打造的。

”至于男主女主，就是两个俗套又不安分的特别行动队员而已。

倒是蕾哈娜饰演的“泡泡”的舞蹈串烧小有看头，但还是敌不过《第五元素》太空歌剧的惊艳。

还记得《第五元素》的一句台词“Time not important，only life important”（外星人对神父所说），还记得莉路看见地球人嗜杀成性战乱连连的无比悲痛，还记得第五元素差点不能被唤醒地球即将毁灭的千钧一发。

还有加里•奥德曼饰演的佐德将军佯装镇定与内心恐慌来回交织，那坏人的变态范儿比这部《千星之城》中的克里夫•欧文坏出一个数量级。

一个导演，张艺谋、陈凯歌也好，迈克•贝、吕克•贝松也好，不过是追寻电影艺术的凡人，终究是花无百日红。

《千星之城》中吕克•贝松如此倾情刻画一部电影，细处显现的诚意，作为一个观众还是感受得到。

倘若我们有一批如此醉心于艺技的匠人，又何至于好多人几年不进电影院看电影，一看就是携老扶幼去看一部50亿票房的现象级口号电影。

但是，似乎《千星之城》有些不合时宜，创意突破不大、剧情相似太多、主角演技单薄，留在时光长河中的注定也只有这种无比瑰丽又无比寂寞的美了。

如果说《碧海蓝天》是“序”，《第五元素》是“破”，《超体》是“急”，那么这部《星际特工》，也许真的是“终”了吧？

用实际行动证明你自己委勒瑞恩会同意洛瑞琳把转化兽给珍珠人吗？

他是最优秀的星际特工，任务由国防部长下达，他坚持着作为军人，行为要对国家和人民负责的原则，拼死完成各种任务，为了不挑起外交危机，他看着洛瑞琳被异族抓走，不使用武力，找魅惑者偷偷潜入，但是当洛瑞琳快被吃掉的时候，他抛弃了原则杀掉国王、救出洛瑞琳，因为他对洛瑞琳说过：“我们都会为彼此奋不顾身，”也许洛瑞琳当时是不信的，但委勒瑞恩用行动证明，即使抛弃原则，也会坚守自己的承诺。

而这次需要纠结的不仅是军人的原则，还有人类的命运，如果交出转化兽，揭露这段历史，其他族群知道人类曾经有过这种行为，人类很有可能被赶出千星之城，毕竟，谁能确定自己不会是下一个“挡住人类历史车轮”的人。

（人类在千星之城施行的政策，并不是宣扬世界霸主的美国，而更像是宣扬共同发展，不侵犯他国主权的中国。

）影响他做出选择的因素，还有洛瑞琳。

爱人是看待世界新的窗口，彼此需要的是互相沟通融合而不是固执己见，相处中，委勒瑞恩逐渐了解了洛瑞琳的思维方式，当他得知指挥官的所作所为，违背军规打了指挥官时，他其实已经开始反思自己刻板遵守原则是否正确，也为结尾做了铺垫。

最后，委勒瑞恩决定听从洛瑞琳的意见，他明白了自己的原则并不适用每件事，他也用行动证明，哪怕承担如此巨大的风险，他愿意相信洛瑞琳，站在她这边。

而洛瑞琳确实值得信任，她并不仅仅听了珍珠人的故事，鲁莽的做决定。

从开始得知珍珠人资料被封存，和三胞胎鸭嘴兽的情报，到珍珠人突袭会议厅，压倒性的优势却并没有大开杀戒，她一直在质疑，事情和坏指挥官的描述有很大出入，当珍珠人讲述完故事，坏指挥官心态崩了把供词对上，她才肯定了自己的猜测，确定了珍珠人所述为真，把转化兽还给珍珠人，弥补人类的曾经犯下的错误。

电影里塑造的洛瑞琳是个独立，强势，但对爱情缺乏安全感的女生，因为委勒瑞恩的过去，开始并不相信他所表达的爱意，也不相信他的其他承诺，甚至是求婚；而委勒瑞恩让洛瑞琳信任自己的方式，是通过一次又一次的实际行动，做到他许过的承诺，得到了她对这段爱情的肯定。

现实中，经常有朋友讨论安全感这个话题，似乎恋爱中的男女都是缺乏安全感的，这其中有诸多原因，我认为解决的关键，是双方能足够重视自己所做的承诺，也许只是简单的：“我会记住周年纪念日，”或者“我下次会和你好好说，不再冷战，”。

把这些日常许下的承诺，努力的做到了，让双方都看到彼此的诚意，能感觉到彼此的付出，那么相互之间自然会有安全感，这也是男女主角最后能走到一起的原因。

对我来说，这是一部好电影，不熟悉演员的场外，觉得演的都好，也没觉得剧情有什么无法解释的硬伤。

在现实生活中被物欲烦扰，有部电影，能让我暂时进入一个新的世界，一个可能此生都无法企及，只能仰望的世界，思考宇宙的边际，飞船在星空中追逐，多维度空间，千奇百怪的外星生物共同生活，美轮美奂的画面，逼真的仿佛就是未来。

而能看到这一切，都要归功于吕克贝松，片尾，吕克·贝松特地打上“献给父亲”字样，吕克·贝松的解释：“我10岁的时候，父亲每周都会去书店给我买漫画《星际特工》的画册。

在我准备这部电影时他过世了，但我听说天堂也有一块很大的银幕，希望我的父亲能在天堂看到我拍的《星际特工》。

”

无论缪星人和阿凡达多像，说它是吕克·贝松版《阿凡达》是不公平的. 大气的开篇就能看出贝爷这次的野心. 中国宇航员中文广播中国国旗和大碗宽面君的大规模露脸，以及绝对不五毛的精美特效和恢弘画面，贝爷对中国投资商算仁至义尽了，法国人果然是中国人民的好盆友. 票房扑街原因很多. 选角不讨喜的男女主感情戏拖沓无感（也可能是自己心理暗示吧，戴涵涵和卡拉拉真是毫无火花），熟悉了好莱坞套路的我们对贝式幽默（话唠式冷笑话）和贝式审美（那叫tm一个灯红酒绿花里胡哨朋克杀马特）还是略有隔阂，剧本脱离漫画且高度原创，但许多地方逻辑都不太顺，缪星人宇宙大爱般的原谅也略显可疑…不过，硬核的太空画面和科学元素，男女主的新颖人设（阴柔病态男主和钢铁蕾丝女主之间居然上演不以结婚为目的的恋爱都是耍流氓$&#%，非常女权了），缪星人视角下对人性和人类欲望的反思具有一定哲学深度（听到“除非你对自己的过去释怀，否则你将不会拥有未来”这句我酥了），中间穿插蕾哈娜小型MV和伊桑霍克逗比客串…尽管它有瑕疵，尽管它太像《第五元素》的升级版，都不妨碍它是一部好电影，一部值得去电影院看的好电影.最后，想说一说缪星人这个主题. 把《星际特工》和《阿凡达》放在一起，卡梅隆和吕克·贝松都在遥远的星辰中为我们虚构了一个类似人类工业化之前的“神性”文明，这些文明没有明显的阶级分化，没有工业带来的破坏和污染，纯真的自然信仰让他们心地善良，美好的自然环境让他们身型优美，而人类的到来则如同新大陆的欧洲造访者，带来的只是毁灭. 这个故事版本其实一点都不新颖，甚至无关乎宇宙深处，只关乎人类社会自身的反思，卢梭和梭罗一两百年前就已经反思过了，不过也没拿出什么好的解决方案，工业和科技的车轮一旦开始滚动，它就只能往前，他们的反思也只是警告我们慢一点. 然而，人类社会却总是如同这部片子里的指挥官一样，犯了一个错误，却总是用更多的错误去弥补. ps：最佳台词——“一年来这里的经济状况非常糟糕，需要为您做简报吗”“不必了，今天的惊喜够多了”

拍过《这个杀手不太冷》和《第五元素》等佳片和若干烂片的号称一辈子只拍十部电影的大话王吕克贝松的《星际特工》，比想象中要有趣的多，视觉盛宴加幽默风趣。

但该片可能票房最终达不到《战狼2》的五分之一，道理很简单，好莱坞大片是一二线城市文艺青年的心头好，但是对于不会说英语也更闭塞的三四线小镇青年来说，更接地气的国产片才是心头好。

在中国，一部电影如果要成为现象级爆款，必须要能下沉到三四线城市，能够迎合小镇青年。

而这是天马行空，不接地气的好莱坞目前很难做到的。

《星际特工：千星之城》，虽然这部片上映之后口碑一般，但是我在家中看完这部电影还是挺喜欢的。

主要原因如下：开头从70年代的人类空间站开始，先有中国人，以及其他国家人通过对接，将空间站变大。

慢慢空间站还对接了越来越多的外星飞船，从而在几百年间形成了如同繁华城市般规模的千星之城，这段太空镜头描写太唯美了。

第二，影片第一个场景，在一个不同维度的大市场内游玩、闲逛、追逐和交易，也展现了非同一般的想象。

第三，描写缪星唯美的家园海天一色的场景，想象力也不错。

但是，本片最大的缺点，我到不觉得是故事。

故事虽然简单，但好歹也是一个完整的故事。

但是男女主角颜值不错，却连观众也看得出两人完全没有火花，却一直到晚如同欢喜冤家一般，实在让人感觉有些尴尬。

抱着“看一看无妨，反正正在吃东西”的心情开始看，虽然也不至于一直很被吸引的看下去，但也没法中途放弃。

就这样，一部两个小时十五分钟的电影，我前后花了七个小时终于看完了...一些镜头甚至看了好几遍，也不是很说得清到底为什么。

想象力还是很棒的欸！

我一直很不爱看各种奇形怪状的外星生物，觉得大部分都是丑陋和恶心，但这里竟然觉得珍珠人还挺man又高贵好看。

两位小朋友主角嘛......男生的嗓音好特别，说不上喜欢还是不喜欢，但眼睛实在迷人。

说心疼是觉得...这么一部想象力爆棚的片子，演员演起来一定超无聊吧！

全程绿棚，对着什么也没有的东西情深意切。

不要去看，千万不要去看。

看了后悔，这部电影完全是打着科幻的名头，加个加拿大籍华人嚼头的烂片。

是来中国圈钱的。

我真的不明白影评里怎么会有这么多好评，是雇人刷上去的吗？

给个一颗星完全是给特效和男女主角外貌的。

现在说说槽点：1、开头很正常，带点搞笑风格，可以。

但是你知不知道拍中国马屁可不可以不要这么夸张，我当时看空间站建成历史和后面强行在军人堆里冒出个奶油吴亦凡尴尬癌都犯了2、物理和常识在本剧里偶尔适用。

介绍空间站区域很正常，有高温区，有海洋区……各宇宙人口分布在其中。

很正确，那主角后期撞墙的时候导演把开始的话都吃了？

撞破海洋区的墙壁水没出来我忍了，你都直接把N个区的分隔墙撞坏了，直接撞到核心区去了还没事？

真当宇宙里是地球啊，墙两边气压，温度，物质，重力都一样啊！

3、这是文艺感情片还是科幻片？

中后期男女主角的智障般对话，我好像只在无脑感情片里见到过，是在讨好中国七夕节的情侣吗？

4、圣母表思想泛滥，这是最严重的！

我就想问问，我们人类都把你们珍珠人灭族了，你对我说珍珠人原谅你们人类，有这么智障的种族吗。

最主要人家珍珠人在只剩下500人的情况下，还是老弱病残都有的情况下，偷偷摸摸把人类和其他外星种族的知识都学会了！

改造出来的东西碾压人类的防御网络，刚被攻击的时候可是人类连对面是谁都不知道。

要不是珍珠人就那一点点人口，那学习速度再加上那个珍珠一样的能量，早把人类歼灭了，还和你谈和平？

所以最后男女主把限制珍珠人获得无限能量的生化兽给珍珠人时我真的像吞了屎，有种爱因斯坦突然脑抽，在二战结束前夕相信日本所谓和平思想，把大小男孩原子弹给了日本那种感觉。

暂时就写这些，无力吐槽了……

许多年前，福威镖局惨遭青城派灭门，《辟邪剑谱》流落江湖，门派恩怨、正邪斗争，一场血雨腥风就此拉开帷幕……吕克·贝松的新片，《星际特工：千星之城》如果也这样讲，很有可能会是一部成功的影片。

然而，这部科幻大片的故事，虽然给了我们和《笑傲江湖》几乎一样的铺垫，但其之后的发展，却背弃了它在第一幕做出的许诺。

它莫名其妙地向后退了一步——将灭门重新定义为误杀，而情节的方向，则收缩为英雄主人公对肇事者这一阴谋的揭示：为遮掩误杀丑闻，对幸存者展开进一步剿杀。

《辟邪剑谱》，这部电影里也有，但并没有发挥应有的作用——吕克·贝松栽植了庞大纷繁的宇宙枝杈，最后开了花的只是旁枝末节。

这可能就是为什么我们会对影片的第二、第三幕感到失望的原因。

它的前四十分钟，十分精彩；剩下的部分，味同鸡肋。

如果说，头重脚轻的情节特点，只是使这部电影背离了我们的观影习惯，尚不足以构成它的缺陷，那它真正的缺陷则在于：主要人物缺乏有力动机。

主人公，和令狐冲、任盈盈一样，是一对英雄情侣，也是灭门案的地道旁观者。

作为旁观者，这两个「星际特工」本有可能被塑造为成功的侦探类角色，然而却在大部分时间被一些与情节无关的意外所牵绊：先是男主人公意外坠机，女主人公前去营救；接着，女主人公意外被食人生番抓走，男主人公前去营救。

两次营救努力占领了第二幕。

两个主人公突然从主情节里逃跑了，既不与灭门幸存者「珍珠人」发生关联，也将他们的上司——那个灭门案肇事者——遗忘了。

只是在电影接近结束时，他们才明白了他们的侦探任务；也是在同一时刻，他们一下子就从珍珠人口中得知了要揭示的秘密。

除了欠缺动机之外，他们甚至也没表现出一丁点令人欣喜的特点，戴恩·德哈恩和卡拉·迪瓦伊，仿佛从校园片里空降到这个科幻世界，并带着校园片里一贯的乏味面孔。

事实上，那位策划了阴谋的上司也不可能对他们施加影响，因为他在第二幕刚开始时就被珍珠人抓走了。

他倒是有动机，但他的动机和他一样，一直在珍珠人的基地里面昏睡，没有办法督促他施展阴谋。

至于珍珠人，虽然占据了灭门漩涡的中心，在电影里面却只像幽灵一般闪现。

令狐冲和任盈盈的璀璨光芒，遮蔽了林平之的星星之火。

灭门案的双方当事人藏起来了，于是吃瓜群众就只能自己玩耍。

第二幕的大篇幅跑题，是为了填充电影时间的无奈之举。

就情节结构和人物塑造来说，《星际特工》无疑是一部失败作，这也符合我们对现在的吕克·贝松的预期。

但，它还是有不少地方令我们耳目一新。

从这部电影里裁剪出的一些断简残章，其魅力远超当下很多的科幻、奇幻电影。

科幻片的迷人之处，不在于情节，也不在于人性表达，偶尔，会有一些形而上的迷思令我们眩晕，但最重要的，是在于创造出一个不可能却令人信服的世界。

说白了，就是提供奇观。

《2001：太空漫游》最令人念念不忘的，是瓦格纳的歌剧声中，一条在宇宙中缓慢漂浮的太空飞船。

《星际特工》以同样的方式让它的空间站「千星之城」亮相，不同的是，瓦格纳换成大卫·鲍伊，结果，一样富有诗性，一样优雅。

这是体现一位作者的个性的一刻，在这个时刻，你在想，吕克·贝松在用他的听歌经验、他对宇宙的想象与你交流。

选对音乐，大部分科幻片都做不到这点。

紧接着，是珍珠人的出场。

他们的外形、动作、生活方式乃至他们所在的那片土地，无一不给我们一种惊讶的喜悦——尽管，我们能从这个王国辨出非洲部落的影子。

然后便到了铺垫戏里面的小高潮。

一个多维的、聚集了全宇宙各种族的星际旅游大都市，通过主人公的夺宝行动，得到生动、可信的展现。

片首的四十分钟，一改往日我对吕克·贝松的印象：「就《这个杀手不太冷》还可以」。

他是商业导演中用视听落实想象的高手，同时还保留了一些鲜见于商业导演的个性。

跑题，可能也是他的个性所在。

如果对情节连贯性不做要求，我觉得，两场跑题的营救戏里也有一些有趣的时刻。

比如，一家星际妓院、蕾哈娜的变装钢管舞、食人生番用蝴蝶垂钓人类和「午餐」如模特一般走向生番王的口中。

也许，吕克·贝松不惜跑题，正是因为他忍不住要展现他的上述恶趣味。

这可以看做他的可爱之处。

片尾，这位导演将电影题献给他的父亲。

我们知道，他献出的不是一个平庸的故事，而应该是那家星际妓院。