I cried so hard when i saw Patric calling Baker Dill in the end. They’re connected truly somehow in mind. There’s no need to tell the difference between the reality and the game. Maybe all of us live in the game and try to make our lives worthwhile. How I wish I would be able to connect to the one playing me the part, getting the throne together by living forever. Definitely an A Game that i’d play hard to get the prize and get what the creator wants as the leading role in the game.The music written by Benjamin Wallfisch is absolutely a plus to the movie.
哪有一个游戏角色真能意识到自己是游戏角色呢,又不是西部世界。
所以马修卖力演出的就是现实中的你我,只不过剧中马修意识到了自己在一个游戏里,而你我还没有。
看到马修穿着上尉军装的照片躺在抽屉里的一刻,为儿子帕特里克感到难过,为去世的马修难过,更为“活着”的马修感到难过,他终究一辈子只能困在这个世界里了。
最后,儿子和他通话了,恍惚中你也会以为话筒那边就是那个卷发男孩帕特里克吧。
看了很多打分较低的评论,感觉现在大家对电影的评判标准越来越均质化了,一定要有出其不意但是精巧简练的剧情,一定要有高深的立意要有完美的逻辑,但电影本身还是一个娱乐产品,对于我个人而言这真是一部让我很好地娱乐到了的电影,这个评分确实有些可怜了哈,所以给个五星。
与其说是嫌疑故事,不如说这是一段非常完整的心理诊疗,如果把主体剧情也就是游戏的部分看作是男孩的一场梦,那这就是一个非常典型的弗洛伊德病例了,而在这个故事里扮演弗洛伊德的正是屏幕外的你我,抽丝剥茧地去给虚幻和现实中的不同意象玩儿连连看,推理虚拟中的每一个细节背后的潜意识,这样的互动性还是很爽的哈。
弗洛伊德式的剖析对于此时此刻的心理学理论而言当然是非常粗浅、非常形而上的,但正是因为这样的古朴,很大程度上降低了互动的门槛,使得这部电影成为一个很好的大众娱乐产品。
甚至可以说这个电影就是一个面向观众的游戏,从这个角度去理解它也能与本源的剧情设计产生联系,还蛮微妙的。
诚然在电影的观赏角度上看,在叙事节奏、对话设计以及人物互动等的细节上,是有很多不自然、让我觉得不舒服的地方,但是另一种角度上来说,你也可以把这些问题看作是一个涉世未深并且末尾特地说明是孤僻、不善交际的小孩子,在设计剧情时不可避免会产生的小bug。
如果下定论说这是导演编剧故意为之的效果未免显得太过度解读了,但从客观来看,最终的整体表达效果还是能与电影的世界观形成呼应的。
现在的观众总是喜欢抠电影的每一帧有什么意义,但就我个人的审美而言,过于结果导向的剧情未免设计性过强,有一些和谐的无意义的冗杂,反而会觉得自然,觉得舒服。
最终还是希望大家对于电影包括其他文艺作品多一点开放,多一点包容。
ps:看到很多人在质疑激情戏的部分,我觉得大可不必啊,你们不要误解十三岁的小男孩对性的认识和渴望啊,而且还是一个智商超群家庭背景复杂99%有早熟倾向的小孩,至少我十三岁的时候身边的男同学已经有很多展露了色批的本质了……还有觉得道德伦理上有问题的,道德本来是后天习得的价值观,人类绝对是越年幼越无道德观念的。
其他的就不讲了,最后小男孩说“我要改变这个世界,跟你见面” 估计是全片的华彩部分(本来打算是)可能剧组没钱了 CG只做了一半 结果我也没看出来是个飞机场还是火车站这个游戏本身是比较科幻的部分,估计是只做好人物设定,然后人物会自行产生互动,不用写脚本。
要不然10岁的男孩给爸爸设计一个善解人意的年纪相当的sex partner太屌了吧
主角演的星际穿越让我记住了这个角色,这次出演的也是有点科幻的虚拟与现实的电影,而且他在游戏里是处于“觉醒”状态的,就感觉很棒。
几个MAKE LOVE的场景不错,但露的不够意思,只看到腿。
鱼什么的不重要,开场捕鱼没抓起来我就觉得这鱼不是重点,后面反复提及我也觉得不重要,可能只是个剧情的索引,果然最后是这鱼把暴力男拉下海的。
小镇生活很浪漫,至少从我一个局外人去看是这样的。
一个小男孩独自编写了这样一个游戏,我觉得不大可能,AI数据这块13岁的人怎么可能弄的出来,还涉及觉醒,还做这么多画面,一个这样的游戏就算是天才没有一个团队肝上一年怎么可能做的出来,这个很过分,甚至电影里面对这个也不怎么提及,就默认了这个13岁的小天才把这一切都做好了。
要是这个小男孩做一个游戏出来只是为了自己玩而不拿去卖的话,就太愚蠢了,卖的钱可以带妈妈远走高飞啊,为什么要走别的路呢,这是一个BUG级别的设定,为了电影而电影。
影片到了后面不停的切换虚拟现实,只是让我感觉出戏,看影片里的人的智商这些,13岁的小男孩写的出来吗?
很多人说小男孩写这个游戏是想看老爸是怎么做决定的,这不废话吗,自己写的程序自己能不知道是什么走向?
总的来说呢剧情设定还是有新意,不过BUG就太明显了,完全是生搬硬套。
我记得看过一个科幻片是一个濒死的士兵在意识里被载入到一个虚拟的世界去找炸弹,最后成功脱离身体获得新生,我觉得这部电影如果能利用这个走向的话或许整部影片的层次会上升不少,老爹也能复活出来,让主角光环更强烈而且合理。
至少剧情上,和星际穿越就有的一比了。
影片有很多镜头很让人喜欢,女主在夕阳下坐在港口,女主在船上和男主MAKE LOVE,男主和另外一个女的做,很多镜头很美,统统截图了。
整部电影唯一科幻的地方就是那个整部电影都没出现几次的透明电脑屏幕,这样的确省成本是吧。
1星男主,1星黑哥们(就是在速度与激情里开直升机轰强森的那个黑人),1星唯美镜头,1星MAKE LOVE镜头。
不同程度的看到他们都老了,唉。
《惊涛迷局》第一天上映我就买好了电影票,马修麦康纳的电影我是非看不可。
电影放映里我心里在默念:太好了,终于又看到修叔钻玉米地了!
我没敢说出来,怕让人当成疯子。。
真的,我看到这一幕恍恍惚惚,眼前晃动的是另一部电影中的画面。
对,就是《星际穿越》。
马修麦康纳,一个戏疯子。
他在电影中、在宇宙里的无双演技,把我的记忆永远钉在14年11月5日——那个我去看imax版《星际穿越》的那时候。
对,许多人说这部电影过誉了,故事中有好几个漏洞没有补全,亲情和科学揉在一起降低了科幻的格调,你可以举出许多可以贬低这个电影的成就,但阻止不了我给它奉上高度的评价。
引用一个网友的评论:一边太空冒险,一边是通俗的情感戏。
无论外表多硬科幻:虫洞、黑洞、太空冒险、多维空间……最核心的仍是亲情与爱。
科学与理论其实都是为感情服务的,用很硬的外壳包裹最柔软的情感。
也因为此,它不会是2001那样严肃伟大的科幻片,但却有更饱满的感情。
我震撼于星际穿越宏大的叙述与精巧的故事,震撼于黑洞与五维空间的神奇的画面,但让我动容的还是那个马修麦康纳所饰演的父亲。
《星际穿越》是我认为大爱与小爱结合的完美模版,这也是商业电影最该有的样子。
修叔所饰演的这个宇航员+父亲的角色,在无数的天体中与人类大义、任性阴谋甚至物理规律搏斗,最终成功的拯救女儿拯救了人类,也拯救了自己的灵魂。
没有人比马修麦康纳更适合这个父亲的角色了,他的表演把整个电影的情感都盘活了。
开车穿越玉米地时你的笑,我能感受到温暖。
在你要与女儿从此天地两隔时最后的拥抱,我能感受到感伤。
在宇宙飞船里你发现地球已过去几十年时候,我能感受到撕裂般的痛苦。
你在五维时空穿梭穿梭时我比他更焦急。
而最终与马上要故去的女儿重新见面时,我泪如泉涌。
这种被时空加厚过的浪漫故事让我沉醉,马修麦康纳的演技把以科幻为剧情基础的亲情故事的真实感夯的结结实实,把我的胸口压的闷闷的,眼中的泪一次次流出。
这时这个五官平平的男人,他变得闪闪发光。
我从此知道了修叔其人,恶补了修叔的《达拉斯的买家俱乐部》《真探》,也才知道《超时空接触》里修叔也曾出现。
这波恶补让我对修叔爱的更加深沉,但这也带来了很大的副作用:看不下去许多浅白的故事与浮夸的表演。
可想而知,《惊涛迷局》这部科幻电影的出现让我兴奋到什么程度。
更令我激动的是电影的女主竟然还是安妮海瑟薇。
修叔在故事中的角色仍是一个父亲,但他的儿子却在前妻(安妮海瑟薇)改嫁后在另一个男人家里生活。
当前妻找到修叔说自己现在的丈夫是个禽兽,他不停虐待自己和自己的孩子,要求与修叔一起,密谋杀自己的现任丈夫。
为了拯救自己的孩子的任务却要去杀人。
这种复杂的感情如果这种角色需要多个层次的表演让修叔之外的人去演,我都不敢保证能很好的完成。
但我相信修叔能。
电影的前期修叔和安妮海瑟薇双双奉献了自己的美好肉体给观众,二在电影中期开始,当电影开启的越来越大的脑洞中(先不剧透),修叔的演技一直hold住剧情,并在结尾的情感爆发让我看的畅快淋漓。
喜欢科幻电影的人,怎么对马修麦康纳+安妮海瑟薇的科幻说不?
Ps:这部电影播放到十几分钟,电影转换到那个熟悉的场景,我有点恍惚。
修叔,好久不见。
《惊涛迷局》是一部极具情感冲击力的犯罪悬疑片,斯蒂文·奈特导演运用高超的叙事能力讲述了一个船长帮助前妻谋杀现任丈夫的故事,达到悬念迭起、惊心动魄的效果同时,还像手术刀一样,切开了一个病变多时的重组家庭,露出其中暴力、畸欲和仇恨,然后刀锋一转,折射出人性中的亮点。
与之前上映后口碑爆棚的《看不见的客人》有点类似,《惊涛迷局》在人物的心理刻画上有过之无不及,这也是犯罪片的基本素质,除了足够巧妙的犯罪过程,还要有足够微妙的犯罪心理,盗亦有道的杀人或是为亲情而战的反击,会比纯粹的猫鼠游戏,更能激发观众的兴奋值。
马修·麦康纳饰演的船长贝克一开场就火力全开,玩世不恭沧桑漂泊的浪子气质,一言不合就拔刀的火爆脾气,加上对捕猎金枪鱼的偏执,突显一丝神秘感,他每天钓钓鱼,喝喝酒,一切看似正常,可是这正常之中,却似乎总是有意有无意的让人有一种难以名状的预感,觉得这座度假海岛哪里不对。
直到安妮·海瑟薇饰演的前妻凯伦到来,哭诉两人分开后的不幸,要与他合谋杀了现在的老公,一场事先张扬的渔船谋杀案开始进入紧锣密鼓的布置阶段。
影片把这个过程拍得非常紧凑而且惊险,无论是筹划的过程,贝克和凯伦的谈判,贝尔的有态度转变,还是准备阶段,凯伦被丈夫家暴的桥段,黑人杜克突然出手改变了局势,杂货店老板娘,似乎知晓秘密的渔具推销员,不请自来的小帮工,都在有意无意的阻止贝克。
这一切到底是一个怎样的迷局?
猎物是金枪鱼,凯伦的现任恶棍,还是贝克自己呢?
谜底像海底的金枪鱼一样潜的太深,加之剧情推进的太快,估计很多观众都没有能力在观影过程中抽丝剥茧,解开所有的谜团。
随着真相水落石出,让人恍然大悟,所有的线索和隐喻都浮出了水面。
原来每一个角色都在事件发展中扮演了非常重要的作用,贝克的儿子痴迷于自己编写的捕鱼游戏,岛上别人都看不见的推销员,普利矛斯岛上的总是无所不知的居民,包括贝克的名字,的退伍军人身份,都是不能错过的细节,正是些庞杂的隐喻和细节,最终汇成了一个发人深思的真相。
围绕这个真相,《惊涛迷局》揭起犯罪与情感的双重风暴,给观众制造了一波接一波的剧烈冲击,第一波是在谋杀过程中,贝克的心理状态随着局势不断发变化,在杀与不杀之间的摇摆,带出人生的抉择,扣人心弦的惊险感;第二波是贝克与儿子和前妻一家的情感纠葛,真实与幻觉之间的猛烈碰撞;第三波则是观影之后,重新回味贝克和儿子之间血浓于水的父子情,孩子的创伤,亲情的失落与找回,更有震撼人心的力量。
从蓝天白云下与浪花共舞,阳光下的罪恶,再到风暴过后的亲情救赎,影片处处都是悬念,遍地都是伏笔暗线,特别是当观众解读出捕鱼其实是父子间的隐形连线,喻意想见又见不到的想念,会被结局处突然出现的感动暴击打得猝不及防。
影片两位主演,马修·麦康纳和安妮·海瑟薇都是奥斯卡常客,前者曾凭《达拉斯买家俱乐部》荣膺影帝,后者曾凭《悲惨世界》获得一个最佳女配角,两人继《星际穿越》之后再度合作,擦出了更多的火花,包括杀人前夜的情感对手戏,在渔船上对飙演技的桥段,给《惊涛迷局》的精妙故事赋予了更强的魅力,使之成为值得刷完故事再刷演技的类型佳片。
只能说立意是好的 很对评论对其不宽容但它本质并不是一部具有前瞻性的科技片 只是沾了ai的边 现实中已经出现了类似技术 某妈妈通过ai再见到7岁女儿之类 作为一部惊悚片 反转情节也不够 结合实际很容易得出结局 当文艺片来品 儿子对现实的不满促使他建立了虚拟的海上天堂 印象中对父亲唯一的记忆便是钓鱼 如果父亲还在也许日子依然阳光灿烂 象征着美好 期初是为了思念父亲逃避现实 后续mission转变 为了自己和母亲 他不断的思想斗争 最终他通过虚拟中的父亲和母亲做出了他的决定并完成了它 任务的完成代表着心愿的达成 他终于对这个世界无牵无挂 走向他向往的世界 他杀死继父回到电脑桌输入最后的代码 给父亲打的电话似乎是他内心的独白 最后他来到了小岛和父亲永远在一起 再到父亲早已过世的揭示 影片最终隐晦的告诉我们 he's gone,so end看到最后原来这是一个少年心路历程和反应家暴最终酿成罪果的悲伤故事 end
又一次被大牌演员蒙蔽了双眼,吾之过也。
看着“马修·麦康纳+安妮·海瑟薇”这样的演员阵容,不假思索点击下载, 原以为“挖了个宝”,不成想“下了个坑”,就这剧情,您两还这么卖力?!
是傻是天真?!
美国电影《宁静》作品类型:剧情主要演员:Matthew McConaughey、Anne Hathaway故事概述:男孩的游戏世界(虚虚实实、真真假假、一场空)上映时间:2019年1月25日在美国上映
无聊的电影,导演/编剧的想法可以,通过一段“妄想”(游戏设定)来诠释“家暴对于孩子的伤害”,只可惜影片呈现手段过于“小儿科”,再者,剪辑师不够给力,两条故事线索不够精细、严密,结果可想而知,“半成品”,可惜,可叹...
进入影片,先整理一下出场人物。
两个层面(现实vs虚拟)上的两队人物。
其一,现实生活,就是断断续续出现男孩玩游戏身影的那些片段,这就是现实那条线索。
在这条线索中,只有三个主要人物。
1,男孩,沉溺于(自己设计/编程)游戏世界,为了摆脱继父家暴阴影2,Karen,男孩的母亲3,Frank,男孩的继父,最终被男孩所杀至于男孩的父亲(John),战死于伊拉克战争。
其二,虚拟世界(即:游戏世界),整部作品基本上都是在这个虚拟框架中转圈,目的就是“故弄玄虚”、“绕晕观众”,在这个世界中,出现了多位主要角色。
1,Dill(现实中,是男孩学校的校长;游戏中,是其父亲),一个执着于捕捉一条名为“正义”的金枪鱼的男人2,Karen,男孩的母亲,来寻求Dill(前夫)帮助,干掉现任Frank
3,Frank,男孩的继父,Karen的现任丈夫,有酗酒/暴力倾向,最终被Dill、Karen设计杀死
4,Mill,卖渔具的男人
5,Constance,Dill的情人
6,Duke,Dill以前的合作伙伴
再来梳理一下剧情。
现实层面,涉及场景很少,内容大致就是男孩怒斩继父
虚拟层面(游戏中),即本作主体。
从篇幅来看,内容不少,但仔细想想,不就是“Karen联手前夫干掉现任,解救男孩”这一简单事件?
其他还有啥?
钓鱼、卖肉、亲热...近是些“添油加醋”的东西,实际意义一点没有,“弃之可惜,食之无味”,鸡肋。
综上所述,本作的内容就是一坑,纯粹靠着演员来吸引观众的眼球(马修·麦康纳的臀部、安妮·海瑟薇的裸背),不明智、不睿智。
恕我直言,导演应该将更多的目光聚焦于“家暴”这一社会敏感话题,而不是视其为“噱头”或“点缀”,仅在影片末了一言概之,太浪费了。
实际上,如果本作的侧重点可以做些许调整,不要在作品的形式上大做文章,而是依靠最简单的叙事架构(抛弃“科幻”思潮),以最直白的镜头话语(台词、对白、肢体动作)直击“家暴”的危害性(伤人、伤己),或许更能赢得观众的认可。
终!
编剧★☆☆☆☆(故事设计、展开都不成熟,业余感觉)导演★☆☆☆☆(自编自导需量力而行)演员★★★★☆(卖力演了部烂片)剧情★☆☆☆☆(就看个头尾,足矣)视效★★★★☆(帅哥的臀、美女的背,还有那海天一色)音效★★★☆☆(与画面挺合拍)推荐度★☆☆☆☆(挺多看看演员的颜值)
随着剧情发展,你会发现很多神秘之处,父亲和孩子都能同时感受到桌子上打翻的水?
到底是孩子的感受还是父亲的感受,究竟是父亲疯狂还是孩子疯狂,到底是父亲杀了虐待妈妈的继父还是......等你看完全剧,你会深深心疼那个游戏天才,政客们的战争,让本该拥有的父爱和幸福家庭,变得遥不可及,只有在游戏世界才能圆梦。
当然,毕竟是商业片为了吸引眼球增加了一些成人片断,显得有些画蛇添足了.
同一个目的,不同的方式
也就靠马修的演技了,编剧就瞎几把编吧
游戏中孩子设计让生父杀了继父,现实中很容易的又真杀了继父,估计感觉自己替天行道了。这“英雄”孩子是多恨这继父,估计还唾弃继父的坟墓。
讲故事的方式很巧妙,局部上有些《异次元骇客》、《移魂都市》、《致命ID》和《盗梦空间》的味道,内核是反家暴警示教育;再精简一些可以做成一部《黑镜》的特别版了。
不知道为啥要像分析星际迷航一样来各个角度抨击这个剧情,在我看来就是一个小孩为了逃避痛苦的现实世界而想象出的可以拯救自己的爸爸生活在自己理想的世界里,看到最后被他珍藏在抽屉里的爸爸的照片和勋章,瞬间泪目。我以前活在我爸的暴力阴影下时,我妈也是这么存在于我脑海世界里的完美母亲,只是长大后真的生活在一起才明白,一个巴掌拍不响。
主题不错,但有点瞎编了
马修早期不火是有原因的,面瘫式的表演又回来了
你俩穿越过时空 又一次穿越回人间 不能释然 终究是一场难圆的梦
真的不懂这片哪里有迷局?演了一半就揭晓了男主是游戏主人公,平铺直叙到连一点悬疑色彩都没有。马修麦康纳和安妮海瑟薇这么强大的卡司接了这么一部烂到无话可说的“悬疑片”才是最大的迷局好吧。
忽视各种装逼犯吧,这不是给sb看的电影。片子太牛逼了,除了结尾那段世界破碎的剧情有点多余。迷失的亲人只能在另一个世界相会,这不就是我的电影么
冲着这卡司看的,可惜有点浪费了。。。其实设定还是不错的,开始部分悬疑设置的也比较成功,也留下了许多符号隐喻,后面还有点黑色电影的节奏,但是悬念揭示的过早,崩了。
善恶就在一念之间,然而善念不常存,恶念一起便再难姑息。
抖了一個巨大的包袱,但底沒攢好,實在有點薄弱。
『惊涛迷局』马修·麦康纳与安妮·海瑟薇的组合还是挺有吸引力,但在杂糅了悬疑、惊悚、科幻、犯罪、伦理等一系列元素后,整个影片的类型相当迷幻,在解开迷局前大部分时间属于云里雾里的状态,一切尽在最后的反转。【6或7分】
想拍的我明白了,表现得太不好,安妮的表演能力也就到这里了吧。
挺好的,简单动人
1、讲故事的手法和老戏骨们的精湛演技将我牢牢地按在了座位上,直到影片结束才放开。导演非常懂得少就是多的道理,也懂得掌握故事讲述的节奏。于是,我们心甘情愿地成为了那条注定被逮住的金枪鱼。2、用新颖的角度来揭示反暴力的主题,不但反家庭暴力,也反对国家之间的暴力。故事越虚幻,亲情和正义就越发可贵。
20年前写的剧本?
这么好的卡司阵容。。。
what?看不懂这深奥。。。对海瑟薇的金发好不适应啊,不好看。。。